118句一句关于戏曲的谚语精选好句

关于戏曲的谚语怎么写

1、关于戏曲的谚语有哪些?

(1)、水滴石穿一心一意感激涕零百感交集深思熟虑匪夷所思时光荏苒白驹过隙鉴往知来莫衷一是迷途知返恍如隔世

(2)、竹篮打水——一场空 十五个吊桶打水——七上八下小葱拌豆腐——青(清)二白 

(3)、有关看的词语：左顾右盼东张西望高瞻远瞩 睹物思人一览无余面面相觑虎视眈眈登高眺远 

(4)、一清二混三不见(无根底对付的结果是：第一次尚可，第二次模糊，第三次忘没了)。

(5)、打戏与学戏似乎是一对孪生兄弟。名目众多、花样百出的打戏，涵盖了艺徒们学戏生活的方方面面，从练功学戏到日常生活，从惩罚到鼓励，可谓无孔不入、无所不能。打戏，就这样与戏曲传承、与艺人的学戏生活纠结在一起，并成为艺人不堪回首的惨痛记忆。

(6)、教会徒弟，饿死师父。只有状元徒弟，没有状元师父。

(7)、一天不练就回，两天不练就生，三天不练就没。

(8)、擀面杖吹火——一窍不通 黄鼠狼给鸡拜年——没安好心 孔夫子搬家——尽是书 

(9)、但事情的另一面是，对打戏的正面理解和认可，也使这些“打”出来的艺人在教戏时更容易扮演自己师傅当年的角色。在没有严格的制度明确制止打戏的社会条件下，从学徒到师傅，打戏就这样伴随着艺人的养成过程和戏曲的传承过程被继承下来，“不打不成戏”的观念也随之代代相传。

(10)、这正暗合了心理学中的“皮格马利翁效应”:赞美、信任和期待能使人增强自信，获得一种积极向上的动力，使才能得以最大限度的发挥，以尽力达到对方的期待，避免对方失望。当打戏中所蕴含的信任与期待被学戏者感受到，打戏就从一种负面的惩罚措施转化成了正面的精神鼓励，并对他们学戏的行为与结果产生积极的影响，使之努力学戏、出人头地以不负师傅的期望。当他们在艺术上有所成就时，回顾打戏的经历，在感激师傅的同时，也更加认可了打戏的做法。

(11)、台上一声啼，台下千人泪;台上一声笑，台下万人欢。

(12)、意思是：在台上表演的时间只有三分钟，但为了台上这三分钟的表演，需要付出十年的努力，用来

(13)、入科仪式上的打藤条和跪拜白腊杆子，可理解为一种暗示:打”是退掉“凉壶皮”、从外行变成内行的途径。它向学戏者宣告了教戏打人的合法性与学戏挨打的必然性。在程序上，将打藤条和跪拜白腊杆子置于拜师傅之前，意味着在是否能够进入梨园行这一点上，打戏更具有决定性的作用；“打”是学戏的法宝，打人的藤条和白腊杆子比教戏的师傅更重要。

(14)、桃红柳绿芳草如茵骄阳似火大雨倾盆金风送爽万里无云风雪交加寒气袭人(春夏秋冬)岁月如流 一刻千金一元复始 万象更新

(15)、若要会，勤玩味；若要精，人前听；若要熟，百遍读；若要通，千日功。

(16)、戏曲教育家、理论家朱文相认为，戏曲的口传心授是一种“人治”,教戏者个人思想修养、艺术造诣、才能见识对教学质量的优劣起着至关重要的作用，戏曲传承带有很大的主观性和随意性。此言不虚。虽然师傅在名义上负有传授技艺、培养徒弟的责任，但在实际中,师傅传授什么、如何传授，完全由师傅说了算。而且,旧时艺人又多有保守思想,不肯轻易授艺于人。对徒弟“留一手”、不肯尽全力教戏的师傅不在少数。因此，那些尽心教戏的师傅就显得格外难得。

(17)、丈二的和尚——摸不着头脑 外甥打灯笼——照(舅)旧

(18)、拳不离手，唱不离口。要想人前显贵，就得背后受罪。打你今朝有过，为你将来成人。

(19)、戏曲是一种活态的艺术。它以人的身体为载体，戏曲艺术的习得过程，在某种意义上就是按照一定规律塑造人的身体的过程。身体既是传承的工具，也是传承结果的最终体现。戏曲传承活动与身体的天然联系，为打戏提供了便利。尤其是练功时,当学戏者某个部位的动作出现错误时，很容易引发伴随着纠正错误的针对该部位的殴打行为。比如，下腰时下不好，很可能就要被踢腿或者腰。对那些打“飞脚”太慢的学生，教师就用藤杆子快速地抽打，以迫使其加快速度。

(20)、一清二混三不见(无根底对付的结果是：第一次尚可，第二次模糊，第三次忘没了)。

2、一句关于戏曲的谚语

(1)、牛套马，累死俩。(一慢一快，不配合)牛不喝水强按头。

(2)、一日不练自我知道，两日不练同行知道，三日不练观众知道。

(3)、意思是：如果想要练成让大家都佩服的技艺，就要舍得花很多时间，吃很多苦。

(4)、戏无情不动人，戏无理不服人，戏无绝不惊人。

(5)、闪光的东西并不都是金子，动听的语言并不都是好话。——莎士比亚

(6)、天地之间的变化的：混沌不分昏天黑地大刀阔斧开天辟地与日俱增顶天立地变化万端改天换地  

(7)、无论在学习、工作或是生活中，大家或多或少都用过谚语吧，谚语是劳动人民的生活实践经验。为了帮助大家积累更多经典谚语，以下是我为大家整理的关于戏曲谚语，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。关于戏曲谚语一遍功夫一遍巧，一遍拆洗一遍新。

(8)、教会徒弟，饿死师父。只有状元徒弟，没有状元师父。

(9)、春雨惊春清谷天，夏满芒夏暑相连，秋处露秋寒霜降，冬雪雪冬小大寒。——二十四节气歌 

(10)、一蓑一笠一扁舟，一丈丝纶一寸钩；一曲高歌一樽酒，一人独钓一江秋。 

(11)、知己知彼，将心比心。远水难救近火，远亲不如近邻。美不美，故乡水。亲不亲，故乡人。海内存知己，天涯若比邻。君子之交淡如水，小人之交酒肉亲。豆角开花藤牵藤，朋友相处心连心。——《古今贤文·合作篇(下)》

(12)、鲁迅读书名言：大可以看看本分以外的书，即课外的书，不要只将课内的书抱住。 必须如蜜蜂一样，采过许多花，这才能酿出蜜来，倘若叮在一处，所得就有限，枯燥了。 

(13)、好戏把人唱醉，坏戏把人唱睡。关于戏曲谚语功夫练到家，上台不怯场

(14)、学生入班，教师手持藤条，让学生趴在地上，向学生臀部轻轻敲打三下，名曰:“退退凉壶皮”；接着膜拜“庄王爷”，再拜师，排行，命名，正式收为弟子。(按，“凉壶”为“外行”之意。)有些科班的入科仪式稍有不同，但一样少不了“打”。如1934年成立于河南长葛县的豫剧科班“万乐班”:小孩入科，先给庄王爷磕头，再给白腊杆子(打人用的桑木棍子)跪拜，然后再拜师傅。

(15)、百川东到海，何时复西归？少壮不努力，老大徒伤悲！

(16)、戏无情不动人，戏无理不服人，戏无绝不惊人.

(17)、中国戏曲在舞台时空的运用上，采取的是“无中生有”的虚拟写意的表现方法。在空无一物的舞台上，一切场景都是通过演员“唱、念、做、打”的程式化表演创造出来的，充分体现了中国戏曲“景从口出，景随人移”、舞台空灵自由的虚拟性艺术特征。如同中国国画当中讲究留白一样，中国戏曲在舞台上留有广阔空间，追求深邃的意境，让观众展开丰富的想象，使观众在演员二度创作的启发之下自觉地开展第三度创作，从而在脑海里产生彼此不同的审美意象，获得与众不同的愉悦和快感。

(18)、一天不练就回，两天不练就生，三天不练就没。

(19)、欲言又止吞吞吐吐闪烁其词支支吾吾口若悬河妙语连珠谈笑风生眉飞色舞

(20)、一日不练自己知道，两日不练同行知道，三日不练观众知道。

3、关于戏曲的谚语俗语

(1)、意思是：要脚踏实地，一步一步地练。所谓百日，千日，皆为虚数，不能理解为一百天就能学会，

(2)、不在山涧走。(汛期)青蛙叫，雨来到；蜻蜓低飞，河水漫堤。

(3)、也有的时候，打戏本身并未真正发挥作用，一些偶然因素使其目的得以实现。但因为这些偶然因素未被充分认识到，打戏的效果便被夸大，“不打不成戏”的观念借此得以强化。韩世昌曾有这样的经历:夜里散戏后学唱，困倦不堪，没有唱会，被打“死过去”。回过气来以后，哭哭啼啼了一会儿，居然会唱了。先生说:“是不是?不打不会、非打不可。”对于这件事，韩世昌分析道:

(4)、草长莺飞二月天，拂堤杨柳醉春烟。儿童散学归来早，忙趁东风放纸鸢。

(5)、节约用水：成语:滴水成河积水成渊细水长流饮水思源   公益广告：水是生命的源泉，农业的命脉，工业的血液。  要像爱护眼睛一样珍惜水资源。  假如人类不珍惜水源，地球上最后一滴水将是人的眼泪。

(6)、一位京剧老艺人在接受凤凰卫视采访时，回忆起挨打的经历时泪流满面，却仍然说:“不打学不磁实”。李桂春曾经怒打过自己的儿子李少春，原因是:“这样他只能痛一次，也比他由于练功开玩笑摔死强!”可见，无论是挨打的学戏者，还是打戏的教戏人，都认为打戏是有用的。

(7)、打戏是严格要求，也是关心爱护。看似不人道、不合理的打戏,艺人们却从中提炼出积极的、合理的因素。他们从这种严格要求中受益，不仅完成了在科的艺术学习，而且将之带到以后的艺术活动中，成为伴随他们一生的财富。打戏所体现的“关心爱护”，压倒了它所带来的肉体与精神之痛，使艺人甘心忍受藤条与刀坯子的惩罚，甚至不乏感恩之情。

(8)、无祖不立，无师不传。关于戏曲谚语字不清，唱不明。

(9)、台上一声啼，台下千人泪;台上一声笑，台下万人欢。

(10)、人物的品质：以身许国碧血丹心疾恶如仇大义灭亲敢怒敢言忧国忧民横眉冷对浩气长存  

(11)、大学路：0371-67003900/67003633

(12)、中国戏曲表演是集“唱、念、做、打”于一身的综合性表现形式

(13)、对联：山河增秀色 大地沐春晖  神州有天皆丽日 祖国无处不春风  春雨洗尘埃一片清新好风光 东风送和煦千株红艳最芬芳

(14)、戏无情不动人，戏无理不服人，戏无绝不惊人。

(15)、京剧演员李洪春一天曾挨过十六次“打通堂”；

(16)、戏无情不动人，戏无理不服人，戏无绝不惊人。

(17)、意思是：练武的人应该经常练，唱歌的人应该经常唱。比喻只有勤学苦练，才能使功夫纯熟。

(18)、唐尧虞舜夏商周,春秋战国乱悠悠。秦汉三国晋统南朝北朝是对头。隋唐五代又十国,宋元明清帝王休。-----朝代歌  

(19)、台上一声啼，台下千人泪；台上一声笑，台下万人欢。

(20)、一日不练自己知道，两日不练同行知道，三日不练观众知道。

4、有关戏曲的谚语至少五句

(1)、耐人寻味的是，那些饱受打戏之苦的艺人，对于打戏，深恶痛绝的少，持某种程度上的认可态度的多。评剧演员新凤霞的话颇有代表性:“练功学戏挨打我是心甘情愿的。”

(2)、一日不练自己知道，两日不练同行知道，三日不练观众知道。

(3)、可见，打戏超越了剧种、地域，成为旧时戏曲传承中一种极其普遍的现象。遗憾的是，也许正是由于过于司空见惯，“打戏”这一在戏曲艺人生涯中占据重要地位的事件,研究者关注甚少。

(4)、《上下五千年》 大禹治水 越王勾践卧薪尝胆 李广射虎 司马迁发愤写《史记》 刘备三顾茅庐 郑和七下西洋 林则徐虎门销烟 

(5)、在这样的背景下，打戏就不是“虐待”，而是师傅尽职尽责、要求严格的表现了。严格要求当然是好事。打戏得到认可,打戏人的良苦用心也得到了充分的理解。饱受打戏之苦的侯宝林说:

(6)、日月灯，云霞帐，风雷鼓板，天地间一场大戏;汤武净，文武生，桓文丑末，古今人俱是角色。

(7)、身怕不动，脑怕不用。手越用越巧，脑越用越灵。三天打鱼，两天晒网。三心二意，一事无成。师傅领进门，修行在自身。熟能生巧，业精于勤。《古今贤文·劝学篇(下)》

(8)、山上多栽树，等于修水库，雨多它能容，雨少它能吐。

(9)、腔好唱，味儿难磨。关于戏曲的谚语台上一声啼，台下千人泪；台上一声笑，台下万人欢。

(10)、小时不识月，呼作白玉盘。又疑瑶台镜，飞在青云端。

(11)、一天不练就回，两天不练就生，三天不练就没。

(12)、综上所述，“不打不成戏”是戏曲艺人教戏学戏的一种经验。“打戏”与“成戏”之间本质上并无必然联系，因而这种经验具有片面性和局限性。但是，在传统的口传心授活动中，打戏是督促学戏的便利选择，并在某些场合显示出了一定的作用，打戏行为中所蕴含的情感因素也促使艺人认可了打戏的做法。“不打不成戏”的观念就产生于这样的基础之上。

(13)、宁给十吊钱，不把艺来传。艺人的肚儿，杂货铺儿。艺高人胆大，胆大人艺高。学到知羞处，方知艺不高。

(14)、哪里有天才，我是把别人喝咖啡的功夫都用在工作上。——鲁迅  

(15)、风声雨声读书声，声声入耳；家事国事天下事，事事关心。——顾宪成 

(16)、一日不练自我知道，两日不练同行知道，三日不练观众知道。

(17)、教会徒弟，饿死师父。仅有状元徒弟，没有状元师父。

(18)、其次，在戏曲表演中凡是虚拟到容易让观众产生错觉的时候，就要借助一些外在符号性的道具加以提示说明。如孙玉娇做针线活时有一套手势组合动作，针和线是虚的(不存在的)，但手中绣的手绢必须是实的，不然就会让观众产生错觉，看不懂其到底是在干什么；同时要求表演者设身处地，将心比心，眼中有物，胸有成竹，讲究表演细节，只有这样，才能做到表演动作真实生动、准确传神。再如戏曲舞台上表现骑马、划船、乘车、坐轿时，采用“无马有鞭”、“无船有桨”、“无车有旗”、“无轿有帘”的方式或以群体舞蹈来外化物体的存等等。一组一组的表演程式套路、虚拟性的表演动作加以符号性的道具提示，通过演员的表演就把动作内容和目的生动形象地外化在观众面前了。正如明朝戏曲家王冀德《曲律》中所讲的：“戏剧之道，出之贵实，用之贵虚，以实而用，实也易，以虚而用实也难。“戏曲表演的虚拟性正是“以虚代实，虚实相生”的美学精神的具体体现。

(19)、三分靠教，七分靠学。戏曲谚语大全台下静，声小也能听得清。台下动，声音再大也没用。

(20)、净行要撑，旦行要松，生行要弓，武行取当中。

5、关于戏曲有关的谚语有哪些

(1)、夏日绝句 李清照 生当作人杰，死亦为鬼雄。至今思项羽，不肯过江东。 

(2)、秋分种高山，寒露种平川，霜降种河滩，早晚不差三五天。

(3)、三国故事：空城计苦肉计夜走麦城刮骨疗毒 过五关，斩六将 万事具备，只欠东风

(4)、读书刻苦：手不释卷、囊萤映雪、悬梁刺股  

(5)、一天不练就回，两天不练就生，三天不练就没。

(6)、台下静，声小也能听得清。台下动，声音再大也没用。

(7)、台下静，声小也能听得清。台下动，声音再大也没用。

(8)、台上一声啼，台下千人泪；台上一声笑，台下万人欢。

(9)、观察对于儿童之必不可少，正如阳光、空气、水分对于植物之必不可少一样。在这里，观察是智慧的最重要的能源。----苏霍姆林斯基

(10)、长着不买，刨倒不卖。(树木刨倒后看着比长着粗)清明前后，植树插柳。

(11)、聚源路:0371-55905200/55905300

(12)、犯错误时，“打”是为了惩罚；演好了，“打”又取代了应有的奖赏，而成了警戒、鼓励的手段；“揭嘎渣儿”就纯粹是对学生的暴力压制了。打戏,成为师傅施教的主要甚至唯一的手段。

(13)、一我一站，一动一转，一走一看，一扭一翻，一抬一闪，一坐一窜，照顾四面八方，要叫人人看见。

(14)、他们打学生并不出于本心，谁也不愿打。他们打学生都是含着眼泪打，因为他们入科班时都尝到这个滋味。古人说:“人不打不成才，玉不琢不成器。”打，是为了出息学生，让学生多学些东西，学快点，否则，感到学生科满学不到东西，对不起学生。另一方面,说起来是谁谁教的，脸面值千金。所以必须要打，只有打，才能出息人才。

(15)、五人能当千军万马，关于戏曲谚语10台上三分钟，台下十年功。

(16)、打戏，究竟是怎么个“打”法?给了艺人怎样的体验?艺人如何看待打戏?打戏之风为何能够在戏曲界盛行?本文试图通过对这些问题的探讨，从一个侧面窥见戏曲传承中的某些规律。

(17)、最显而易见的是，它以殴打来惩罚学戏中的错误行为，迫使受教者形成正确的、规范的行为方式。这种作用在练习基本功阶段尤为明显。这与口传心授注重模仿习练，而不重启发感悟的特点有很大关系。唱、念、做、打各项功夫，无不需要大量“刻模子”式的反复习练，以达到一字一腔严谨、一招一式准确的规范化教学效果。打戏的纠错功能在这种练习中能够最充分地显现出来。比如，艺徒练功时，如果动作不快，不帅，就要挨打；在藤条和刀坯子的挥舞下，为了避免挨打，身上的动作就必须帅、快、美。学习唱、念，精神不集中，多次记不住，也要挨打。这种教育方法虽然难免消极，却能迫使学戏者将肉体的痛苦转化为精神上的自警自励,从而改正错误，养成正确的行为习惯。艺人们“不打不磁实”、“不打不成戏”的经验，多是从这种练习中得出的。

(18)、指旁人对你的辅助固然重要，更重要的是学本领在乎自身的努力与提高。

(19)、关于勤奋：天道酬勤熟能生巧寻根问底无所不晓秉烛夜读

(20)、——(德)黑格尔黑格尔认为，对于戏剧而言，颠扑不破的法则就是情节的统一。这种统一在于，行动的目的和利害关系是同行动着的个人相一致的，是同个人直接相联系的。

(1)、鼓声大振喊声大举天摧地塌岳撼山崩——选自“关云长温酒斩华雄”

(2)、净行要撑，旦行要松，生行要弓，武行取当中。

(3)、真知 真知不像哗啦啦的小溪，俯身就能将溪水捧起；真知不像红艳艳的桃李，举手就可摘下它的果实。它像美玉，深藏在岩芯，它像原油，奔涌在地底。只有用“探索”这部钻机，才能探知它的秘密……

(4)、意思是：要常练才能保持和提高，学习是要温故方能知新

(5)、教会徒弟，饿死师父。只有状元徒弟，没有状元师父。

(6)、伊河路：0371-55023542城东路：0371-66338366

(7)、一日不练自己知道，两日不练同行知道，三日不练观众知道。

(8)、请君入瓮唇亡齿寒退避三舍指鹿为马围魏救赵  

(9)、台上无大小，台下立规矩。玩艺儿是假的，精气神儿是真的。没有君子，不养艺人。

(10)、指任何事情都得下一番苦工夫，方能做出好的成就。

(11)、诚如韩世昌所说，学戏没有不挨打的。打戏广泛存在于各剧种、各地域、各种戏曲教学形式之中。无论城市还是农村，无论科班学戏还是跟私人学戏，想吃这碗张口饭，就少不了挨打。从入科到业满出科，打戏与学戏如影随形，渗入学戏者生活的方方面面，贯穿了整个学戏生涯。

(12)、日月灯，云霞帐，风雷鼓板，天地间一场大戏；

(13)、拳不离手，唱不离口。 要想人前显贵，就得背后受罪。 打你今朝有过，为你将来成人。

(14)、昼出耘田夜绩麻，村庄儿女各当家。童孙未解供耕织，也傍桑阴学种瓜。

(15)、蚕吐丝，蜂酿蜜。人不学，不如物。——选自《三字经》

(16)、一日不练自己知道，两日不练同行知道，三日不练观众知道。

(17)、12生肖 子鼠丑牛寅虎卯兔辰龙巳蛇午马未羊申猴酉鸡戌狗亥猪

(18)、因为学戏时挨的打太多了，且挨打时多是趴在板凳上打屁股的，“啃板凳头出身”就成了许多艺人的自称。打戏，已经成为标志艺人特殊身份的烙印。

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