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138句小时代台词经典对白精选好句

发布时间:2024-03-21 12:15:37 admin 阅读:59

导读小时代独白 1、小时代1独白 (1)、比如《还珠格格》中,紫薇的经典台词:“我和他看雪看月亮,从诗词歌赋谈到人生哲学。” (2)、“你可以说郭敬明拍戏烂,但你绝对不能质疑他的审...

小时代独白

1、小时代1独白

(1)、比如《还珠格格》中,紫薇的经典台词:“我和他看雪看月亮,从诗词歌赋谈到人生哲学。”

(2)、“你可以说郭敬明拍戏烂,但你绝对不能质疑他的审美。”

(3)、丝毫不思考人物与妆造的适配,单一地复制粘贴,只能把演员们都变成模板化的塑料,“又美又丑”直接手拿把掐。

(4)、你一定不会对《小时代》这个名字感到陌生,这部人气畅销巨作早已成了出版界的神话。那些跌宕起伏的情节、无可挑剔的语言和精美绝伦的画面,无不令人着迷。你一定对那些锋利强劲的精彩台词记忆犹新,你一定对那些精致奢靡的场面充满幻想,你一定想去亲眼看一看,这个世界上最动人的微笑,和最令人黯然神伤的泪水。这就是《小时代5青木时代》即将带给你的一切——它由无可取代的黄金组合“原著郭敬明、脚本猫某人、绘图陌一飞”历经两年时间雕琢成型,它的每一个角色设定、每一句对话独白、每一个镜头的切换拉伸、每一回崭新的剧情走向,都由原作郭敬明亲自监督修改完成。

(5)、但谁能想到,他拍出了讨论度最高的性转版《画皮》。

(6)、古装剧成了内娱“丑男”的聚集地,不少现代偶像剧也看得人头疼。

(7)、告诉你她们饭堂的哪个菜好吃,哪个菜很咸不好吃

(8)、在某些情景中,如演讲、祷告、辩论等,大段大段的自我陈述与表白,虽然人物正面对其他对象交流,但人物的言语依然是心灵独白,交流对象亦无对答,这样的言语形态也可看做独白。

(9)、唯美,精致,悲剧,算上最近一段时间,还要加上一个“破碎感”。

(10)、攻的占有欲越来越强,担心弟弟不出柜,会相亲,主动向父母揭露了他俩的关系。于是俩人大吵,关系回到冰点。

(11)、没想到,竟然一举把这部啥都没确定的剧送上了热搜。

(12)、反正看得我真是一个美女震惊,这俩真的一个比一个要命,癞蛤蟆装小青蛙,出了丑还玩得花。

(13)、等到后面郭敬明涉足导演界,一跃成为郭导,网友们的吐槽欲望就更一发不可收拾了。

(14)、数年间,郭导的作品几乎是部部扑街,没有一部能到5分以上。

(15)、好了,今天的分享到这里就结束了,你学会了吗?欢迎关注我们了解更多配音技巧哦!

(16)、但,那时的他一定不会想到,2022年,自己的口碑竟然来了个大反转。

(17)、独白相对来说比较简单,作用是把受众带到人物的心灵深处,帮助受众了解人物的特点和性格。有些人物独白在坦白心迹的同时,还会传播一些情节信息,起到推进叙事的作用。

(18)、慈继伟先生对此有所扩展,他认为:“凡是无声的依赖语言的意识活动,不论是理性的还是自觉的,逻辑的还是自由联想式的,或是什么其它形式的,都属于内心独白的范畴。”

(19)、更不会料到,对于郭敬明的评价,也会从“真不适合做导演”向“郭导是懂观众的”转变。

(20)、链接:https://pan.baidu.com/s/1GfZ0EqhGEHMtM9y2nG4-7w提取码:f4gm书名:小时代青木时代VOL.2

2、小时代台词经典对白

(1)、“南方竟然真的没有暖气!!!我冬天怎么办?”

(2)、当年,陈凯歌、尔冬升、郭敬明三位导演各自带队,郭敬明显然是最不被看好的那个。

(3)、会随着顾里走近而依次亮灯的衣帽间,雪地里狂奔的精致脸庞……

(4)、所以这回郭敬明开机《云之羽》,剧情都还不清楚,期待的声音已经掀翻了天,具体原因——

(5)、只不过,全盘都烂的时候,观众只能退而求其次:能养眼也不错。

(6)、不过最意外的,应该还是经历了这一切的观众。

(7)、这里的悲情,可以是角色的突然死亡,也可以是姐妹争吵的狗血戏码,甚至可以只是一段柔光闪回,再加上莫名其妙的独白——

(8)、但是电影就不行啦,因为演员用配音的话就不能去电影节评奖哦!

(9)、不同的人物会有不同的性格,要认真分析他的性格、语气、行为习惯等等,用这个人物的特点来进行对白的配音。

(10)、最近的公关真的是把左脸皮撕下来贴右脸上了,一边厚脸皮,一边不要脸。

(11)、这些形象中,有女工、村妇、教员、舞女、妓女、艺人、作家等。人物大多身世悲惨,经历坎坷,屡遭磨难而一直奋斗不息,虽然最终都是以自杀、出家、入狱、惨死为结局,但都能保持善良正直的天性和纯洁美好的心灵。其中,《神女》是最具代表性的作品,她以精湛的演技,把一个品格崇高的母亲与一个地位卑微的妓女奇迹般地融合为一体,出神入化,令人心灵位之震动。

(12)、那今天就带大家仔细了解一下对白、独白和旁白的区别及使用技巧。

(13)、对白的情景化与性格化又是相辅相成的,也就是说,无论是在特定的大情景还是小情景,人物的对白总是性格化的,总是富有人物自身个性的,并且人物的语气也要符合他所处的时代背景。

(14)、到如今,《小时代》系列已经成了一个另类“经典”,在短视频平台红上热搜。

(15)、学子风采|我是一条寻水的鱼——记“三好学生标兵”文学院白莉娟

(16)、到后来,“郭式文笔”一度成了虚有其表的代名词,在问答平台上搜索“郭敬明文笔”相关,跳出来的全是“用郭敬明口吻改编经典”。

(17)、林萧穿的是全球仅此一件的BV红裙,手上拿的是四位数的玫瑰花,顾里穿着高级皮草挨打,下一秒就倒在洁白的雪地上。

(18)、尽管艺术水准不尽人意,《小时代》系列仍然堪称近年来大陆影坛商业成就最为可观、传播效应最为显著、社会影响最为强烈的“青春电影”;甚至可以说,这个系列与成功覆盖了两岸三地电影市场的《那些年》一道,以它们在市场意义上所取得的成功,共同标识着一种“青春片”的商业模式。首先,这种模式致力于在“青春文学”畅销书与“青春类型”商业片之间搭建一条顺畅的产业链条,将这类畅销书已然建构起的读者/粉丝群体定位为核心目标受众。而为了最大程度地吸引目标受众,一方面,电影出品方在策划营销方案时,有意识地将凝聚着读者/粉丝认同的原著作者/电影导演作为核心卖点,有针对性地瞄准粉丝群体的爱好与需求,以求充分调动特定“分众”的消费热情与媒介使用积极性,而在实际的电影接受情况中,那些主要来自城市中产、准中产家庭的青少年受众,也确乎扮演了影院消费的“先锋队”与口碑传播的“后援团”,支撑并带动了影片票房的节节高升;另一方面,电影制片人又为缺乏电影制作经验的署名导演组建了专业化的摄制团队,延请专业电影人来负责实际操作的各个环节,以期保障影片的基本工业水准,在实际的电影生产过程中,制片人自身亦与导演一道,深度介入影片的整体把控与技术把关。鉴于《小时代》系列与《那些年》的共同特征,以及制片人柴智屏在其中扮演的关键角色,笔者姑且将这种生产、运作“青春片”的商业模式命名为“柴智屏模式”。

(19)、最近,郭敬明新作展开宣传,郭敬明回复网友说《云之羽》是“颜值狂潮,颜狗盛宴”。

(20)、就在这一年,“顾里的生日”上了热搜,南湘的金句“发烂发臭”在网友的“二创”下变成热梗,生日会那一段的台词,已经深深刻进观众DNA……

3、小时代 旁白

(1)、只要你掌握各大奢侈品牌名,并能将限量款、限定款、时装周等词汇信手拈来,模仿《小时代》不是梦。

(2)、@精分佛系:最后你发现,有些事压根没有时间去一一完成。毕业太匆匆,记得去年跟同学在离开之前一起去走了校园的每个角落,最后忍不住一起放声大哭:我真的舍不得。

(3)、八月底去KTV最后一首唱的是《北京东路的日子》:

(4)、小十君本想多举几个栗子,但是找来找去都觉得有些勉强。

(5)、关键是,这些演员并不是一贯不好看,而是在粗糙的服化和千篇一律的滤镜里,失去了美。

(6)、@花开半夏来得刚好:小时候觉得时间过得好慢,长大后真的希望时间慢一点,再慢一点。

(7)、这种梦幻联动真的是让人啧啧称奇,真的是异父异母的亲兄弟啊!

(8)、前面也说了,对白是推动故事情节的主要方式,那么怎样将对白的戏剧化体现出来呢?

(9)、对于青春类电影、电视剧的生产制作而言,有一个名字曾经并且仍在制造颇为重要的影响,却又常常为相关议题的论者所忽略,那就是来自台湾地区的电影、电视剧制作人柴智屏。这位素有“偶像剧教母”之称的影视制作人对中国流行文化及青少年亚文化的影响,可上溯至2001年。当时,由她担任制作人的青春偶像剧《流星花园》,在东亚、东南亚的多个国家创造了超高收视率的纪录,在中国大陆地区也同样掀起了“现象级”的流行风潮,并且在青春剧制作与偶像营销这两个层面上都对中国大陆的文化产业产生了不容低估的示范作用。虽然这部电视剧在中国大陆的社会舆论上一度引发了非常激烈的争议,进而还遭到了广电总局有关部门的勒令停播,但它却依然借助互联网络的传播效应,以录像带、光盘为主要载体,通过种种非正规渠道在当时的青少年人群中广为流传,不但参与形塑了一个人数颇为可观的新兴文化消费群体的接受习惯与审美趣味,而且为彼时刚刚起步的“青春偶像剧”制作充当了一个可供复制再生产的重要范本。由柴智屏一手打造的四人男子组合“F4”,也以《流星花园》主演兼主题歌主唱者的身份步入演艺界,不但成为了所谓“红透亚洲”的“超人气偶像团体”,而且为中国大陆方兴未艾的娱乐工业提供了一个包装偶像和打造粉丝经济的典型案例。

(10)、(今日话题)毕业不足八十天,离校前你想做什么事情呢?

(11)、因为接下来,攻大段的自述和内心独白看得我脑壳疼,文风仿佛梦回小时代爱格时期。例如凉生我们可不可以不忧伤,头抬四十五度仰望天空,这个世界都不理解我…… 诸如此类莫名其妙的矫情和自怜自哀。

(12)、两个男主一黑一白互相斗法,心眼子比伞上的雪花还多。

(13)、之后,相继在“明星”、“大中华百合”公司主演近20部影片,所扮演在爱情、婚姻方面屡遭不幸的少女或娇媚泼辣的风流女子。1930年进联华影业公司,主演该公司创业作《故都春梦》,扮演妓女燕燕获得成功,奠定了她在影坛的地位。

(14)、除了拍唐人的《女医明妃传》,黄轩的作品几乎清一色的原声或自己配音。

(15)、这句话,或许放到今天仍然适用:我们不能用浮华的外表来遮盖虚无的内核,不能用所谓审美来推销故事。

(16)、前有鲁豫上脱口秀口碑反转,“我们欠她一个道歉”话题热火朝天;现在,又有郭敬明一朝翻身,被称“一统互联网审美”。

(17)、正如一位观众感叹:想当年《小时代》疯狂被人吐槽,如今居然也成了服化造的“顶配”?

(18)、后来攻为了摆脱弟弟,骗弟弟去了美国读大学,自己却跑去英国读研。弟弟得知真相后俩人冷战,攻自己又受不了了,主动求和。随后俩人一起在美国生活。

(19)、最基础的服化道都如此潦草,更别提需要扎实功力的剧情内核。

(20)、下课买了一包薯片放在桌上,去趟洗手间的功夫

4、小时代独白台词3分钟

(1)、“不和你们扯了,我要去睡觉了。现在睡觉一定可以梦到我家胡一天!”

(2)、再回看古装剧里千篇一律的大平眉、披肩发和塑料头花,现代剧里土不啦叽的斜刘海、大高光……

(3)、“凉拌?寝室到饭堂怎么这么远,跟取经一样...”

(4)、同为柴智屏近年来监制、出品的电影,无论是《那些年》,还是《小时代》系列,它们都分享着某些共同的特征:其它们都以相对较低的制片成本取得了相当高的票房成绩与媒体关注度,成为了所谓的“票房赢家”与“话题之作”。其它们在商业类型的意义上都可归类到所谓的“青春片”,《那些年》明确地定位为“青春爱情电影”,《小时代》则将“青春”与“友谊”作为自我标榜的主题,其海报上赫然印着“友谊万岁青春永存”。其它们的剧本都改编自同名畅销小说,并且由原著作者——《那些年》的九把刀与《小时代》系列的郭敬明——亲自担任影片导演。然而,与其说“自编自导”的特征为影片赋予了某种“作者”属性;不如说,这些影片其实是分工更为细致、营销更为精密的文化商品,而导演虽然依据行业惯例获得了电影作品的“署名权”,实际上却并不占有艺术创作的中心地位,如果说他具有某种核心位置,也是处于市场企划、商业运作的核心。在这里,导演的“作者”身份并不意味着一个具有高度自主性与独特个人风格的创作主体,而更多地是被当作一个具有特定符号价值的品牌。

(5)、所谓旁白,即不由人物直接发出而是以画外音的方式所形成的言语形态。旁白,有第一人称与第三人称的旁白之分。

(6)、@丁鸩:但愿食尽烟火,容颜不变。尝尽冷暖,心不凉。身处泥淖,依然故我。历尽千帆,心少年。

(7)、此后十余年间,由柴智屏创办并一直担任董事长兼总经理的可米瑞智文化传播事业有限公司先后制作了数十部青春偶像剧,其中尤以2007年推出的《转角遇到爱》最为引人瞩目。在制作层面,《转角遇到爱》是可米瑞智公司与中国大陆的一家经国有资产重组而形成的事业性集团(由原深圳电视台、深圳广播电台、深圳电影制片厂、深圳广播电视传输中心等单位组建而成的深圳广播电影电视集团)以及一家民营企业(北京时代先锋影艺投资有限公司)联合出品的“两岸合拍剧”;而在文本层面,《转角遇到爱》则特意将女主人公的身世设定为自幼便随父母旅居上海的台商之女,将上海和台北的城市空间并置为浪漫爱情故事的主要外景,并且特意启用了多名因热播电视剧《武林外传》而走红、同时片酬又相对低廉的大陆演员来扮演剧中的喜剧性配角。从柴智屏和可米瑞智公司方面的视点望去,这部在中国大陆多家地方卫视引发收视热潮的电视剧,显现出台资企业(从正规渠道而非盗版渠道)进军中国大陆文化市场、开拓中国大陆青少年受众的企图;而从另一个角度上看,这部电视剧文本内外的事实也体现了这样一种趋势:在中国宏观经济高速增长的背景下资金渐趋富余的大陆文化产业,谋求与富有市场化运作经验的台湾团队合作,而台湾方面的影视制作者亦乐意分摊投资风险,利用中国大陆廉价而丰富的人力资源,并且在后冷战的语境下开发上海这座联系着特定历史记忆的国际化大都市。

(8)、后来弟弟的喜欢超出亲情,主动献身,攻为了自己能出国留学,也接受了。这里攻也喜欢弟弟,自己不知道,觉得只是在利用弟弟而已。俩人暗地里保持这种不正当关系。

(9)、“用华丽的外表来掩饰内里的空虚,这大概就是他所坚信的:越浮夸,越动人。配上那些不能让人理解的声嘶力竭,再多的美好,也像是矫揉造作。”

(10)、但听完还是感觉云里雾里的,甚至还有小伙伴会哀嚎一声:“这三个白到底有什么区别啊?”

(11)、“没人能昧着良心对动辄扯头发、打架、喝酒的塑料青春表达共情。”

(12)、最鲜明的人物,最精致的穿着,套上日漫风的唯美和最直接简单的情节,再用一场意料之中的悲剧,渲染填满观众的情绪。

(13)、@屯长是赌徒:转眼就4年了,前途一望无边,舍不得当下,回不去从前,愿沟通常在,友谊长存。

(14)、进入21世纪的第二个十年,柴智屏的可米瑞智公司不仅继续与大陆方面甚或韩国方面合拍青春偶像剧,而且还利用其在电视剧行业积累的丰富经验及资源,转战风险与回报皆更为可观的电影业。由柴智屏监制、(可米瑞智旗下的)群星瑞智艺能有限公司出品的《那些年,我们一起追的女孩》(以下简称《那些年》),不但荣膺2011年度台湾电影市场的票房冠军,而且还成为了香港市场有史以来最卖座的华语电影,继而创下了台湾电影在中国大陆市场的最高票房纪录。在凭借《那些年》收获巨额利润之后,群星瑞智又与中国大陆的多家公司联合投资出品《小时代》系列(包括已于202014年上映的《小时代》、《小时代:青木时代》、《小时代3:刺金时代》,以及预计将在2015年上映的《小时代4:灵魂尽头》),这个同样由柴智屏担任监制的系列电影,在上映之后既取得了极高的票房成绩,也引来了极端两极分化的评价,影评人、文化时评人言辞激愤的恶评与影片捍卫者群情鼎沸的回击持续对撞,共同造就了中国舆论场上的一幕奇观,其声势之浩大、冲突之激烈比当年《流星花园》所引发的争议还要有过之而无不及。

(15)、但至少,这种“没有剧情,养眼就行;没有内核,只看看画面也不错”的心态,并不是一件值得乐观的事。

(16)、就连手撕前男友,身上都是五位数的Chanel。

(17)、如果拿内心独白与自由联想比较一下,可以发现,前者运用的是语言,后者运用的是形象;前者较有节制,后者甚为随意;前者较为理性,后者感情色彩较浓。当然,在使用过程中,两者之间,乃至同其它技巧之间,并不能分辨很清楚,交叉运用的情况是普遍存在的。判断一部分内容的表现手法,要看其主要成分与倾向。

(18)、也不怪大家不买账,在青春疼痛文学已经有些许过时的年代,观众也只能叹一句:

(19)、土豪到连四姐妹的校服都是Burberry的高级定制,顾里的大牌包包可以论斤称,死都要穿着全套Gucci录视频。

(20)、曾经有段时间,在网上说喜欢郭敬明是会被群嘲的。

5、小时代里的独白

(1)、做梦都想不到,郭敬明居然也有被评“该得到一句对不起”的一天。

(2)、比赛时,孟子义和他合作,却带来了自己的化妆师,气得郭敬明当场暴走,而后这一幕也登上热搜,演变成两边的骂战。

(3)、@某橙爱某晨一辈子: 我以为那个夏天脱下学士服背上行囊奔向的是自由,却发现那是我永远回不去的青春。

(4)、攻其实内心充满怨恨,一直想要报复自己的父亲。弟弟很喜欢他,于是攻利用了这点,把弟弟作为自己索取的传话筒,有求必得,因此在新家生活的很不错。

(5)、被骂多年,一朝口碑逆转,郭敬明大概会感到些许意外。

(6)、对白其实是影视作品中是十分重要的元素,有些片子的一些戏剧冲突,包括剧情的推进都是靠对白来完成的。

(7)、如果说,“柴智屏模式”的确为“青春片”的工业化生产、市场化运作、分众化营销探索了一套相对成熟、可资借鉴的模式,那么,“柴智屏模式”所出产的成品在引领风潮、带动产业的同时,也暴露出中国当下“青春片”的多重症候。虽然《那些年》与《小时代》在情感基调、叙事方式、造型总谱等方面都存在着或多或少的差异,但二者关于“青春”的表达似乎依然具有殊途同归的共性。这种共性既是社会历史语境所造就的精神症候,也显露在影片所偏好采用的镜头语言上,其中最为突出的风格要素,便是它们都大量甚至过量地使用了柔光镜头与浅焦镜头,事实上,这也是柴智屏制作的青春偶像剧一以贯之的影像特征。柔光镜头的使用,在这里主要服务于“青春偶像”的“唯美”(或者说“耽美”)呈现;浅焦镜头的使用,则主要用于营造一种清新的情调和浪漫的氛围,以烘托“青春爱情”与“青春友谊”。中国当下青春片的主流受众,是在市场化、城市化进程中成长起来的青少年,其中的相当多数既难以分享官方意识形态曾试图建构的集体认同,又难以获得中华传统文化的宗族归属感,对于他们来说,“爱情”与“友谊”成为这些虽自由却孤独的“原子化个人”获取情感慰藉(或者引发情感纠葛)的主要来源,而青春偶像则充当了这些在“新常态”生活中备受规制的个体投射欲望的重要对象。

(8)、不知道从什么时候起,原本帅哥靓女设定的主角们,突然混进来了一些奇奇怪怪的造型。

(9)、拿古早的古装剧或港剧来比,都算是降维打击,这里可以再看个郭敬明在《演员请就位》里的名场面。

(10)、不论其他,单就演技来说,郑恺还是出类拔萃的。

(11)、降温时叮嘱你多穿衣服,照顾好自己,别感冒了

(12)、再加上养眼的造型,有网友说:郭敬明,还是你懂女生想看什么!

(13)、网友们一边继续审判着它虚荣的内核,一边对电影里纸醉金迷、精致服化道啧啧称奇。

(14)、有人觉得郭敬明小题大做,但改妆出炉之后,人们还是发现了改变之处。

(15)、刚刚加入部门的时候,什么都不会,各种手足无措

(16)、观众脱口而出的话也成了:拜托,我们真的只是想看帅哥、美女好好谈个恋爱而已!

(17)、后来的《爵迹》三部曲的评价更是“低穿地心”,上线后网络上传得火热的一句评价十分犀利:

(18)、“我们军训的教官有点像王凯,帅啊,但是好凶?”

(19)、独白是戏剧、电影中角色独自抒发感情或表达个人愿望的话,一般由演员独自念出表现此时此刻的心理、感情等。一般形式的表演像电影电视剧独白只占一小部分,而独白剧顾名思义,通篇都是演员自我表现,独白的表演是需要具体分析,剖析,他展开此段心理复杂的过程,再把复杂的过程分阶段。

(20)、@盲域:我知道,那些夏天,就像青春一样回不来,代替梦想的,也只能是勉为其难。

(1)、还有锦衣华服的帅哥美女,灯红酒绿的城堡大厦,摆满了一整面墙的玻璃杯;

(2)、什么样的情景说什么样的话。人物的言语不会超越特定的大情景,即时代背景;也不会超越特定的小情景,即戏剧场景。

(3)、比如《大话西游》中,紫霞仙子的那句:我的意中人是个盖世英雄,有一天他会踩着七色的云彩来娶我。

(4)、在电视剧里,可怕的台词功底还可以依靠配音演员拯救。

(5)、不过,只要你听一下白百何在《失恋三十三天》里的大段独白,再听一下大幂幂在《小时代》里的独白……就能立刻发现这个秘密了!

(6)、不是把冲突和情绪放在首要位置,所有人物和情节都为了冲突而存在,就是安排悬浮的角色们彼此虐待、互相撕扯。

(7)、独白,即体现剧中人物心理活动并由剧中人物自话自说的言语形态。

(8)、评论区还有不少网友感叹:历尽千帆,小四才是懂观众的人。

(9)、阮玲玉端庄大方,清丽脱俗。对待表演艺术,她勤奋刻苦,倾注了全部的热情,不懈追求。表演中,她能够准确地体味人物的情感,捕捉到人物感觉,并用适当的眼神、表情、动作准确地表现出来。这种准确的内心感应力和形体表现力结合得又非常自然,显示出她卓越的才华和非凡的功力。

(10)、@王彤晖哟:转眼四年,太多不舍,只能祝我们一切顺利!暗恋这件事就这样陪伴我毕业吧,表白什么的不存在的。亦或者,怀念并祝福那人,那事,那景!

(11)、所以去电影院看国产片真是惨啊!奇怪的嗓音啦,咬字不清啦,浓重的口音啦,分分钟让人出戏。

(12)、只要有吵架的地方,评论区就会变成《小时代》金句集锦。

(13)、人是社会关系的总和,蛛网式的关系,制约着人们的言行。人物在一定的社会条件下,面对他人,总难真诚相对。不少行为,是不得已而为之;许多话语,是违心而出之。可是,当人物面对自己的时候,情况就大大不同了,他可以真实吐露,和盘托出。

(14)、第三人称一般出现在影视作品的开头,交代作品主线。如《平凡的世界》开头对于环境和孙少平的旁白描述,就是站在第三人称的视角。

(15)、“这种场面真的很像是他在简历上说了大话,才获得了这份工作。”

(16)、当年的观众不会想到,这部拿下57%差评的作品,有朝一日会风评翻身。

(17)、“只见他头上戴着限量款瑞蚨祥束发金宝冠,穿一件京城早秋限定款的大红箭袖,外罩江南时装周百花大褂……”

(18)、甚至,连如今时常被夸赞的造型,当初也被观众们犀利点评为:

(19)、当人们开始感叹“我甚至开始怀念郭敬明”时,可悲之处,也正是“我甚至开始怀念郭敬明”。

(20)、“利用CG技术完美复制了一众花瓶鲜肉的最强演技——面瘫。”

(1)、那么对白是什么?对白是指人物与人物的对话。在前期拍摄与表演阶段,即是人物的台词。

(2)、@我依然会追寻那逝去的: 你看一晃三四年,匆匆又夏天。

(3)、攻的妈妈精神病跳楼自杀,攻被爸爸领到新家,和自己同父异母的弟弟以及后妈一起生活。

(4)、事实上,郭敬明的“审美翻身”,得追溯到当年的《演员请就位》。

(5)、有的干脆就是直接因为观众反对声音太大,而打回重选。

(6)、也是蛮奇怪,明明是舞蹈学院毕业的,为毛台词功底就能虐科班呢?

(7)、上文中提及的莫莉的内心独白,是在她似睡非睡、似醒非醒的状态下发生的。这样,就给了她独自回想的环境与氛围。由于是独处幽思,他自己可以对自己说出一切想说的话。回头看全书,前17章,都没有给她这样的机会。

(8)、@向登付:想了半天也没想到该如何说才好,干脆祝你们一切都好,好的不能再好,反正就是好!

(9)、《神女》导演吴永刚曾用“感光最快的胶片”作比喻,给予她高度赞誉。在30年代的中国影坛上,她以重拍次数最少而成为导演们乐于与之合作的演员;又以使观众“每片必看”而成为最有票房号召力的演员。

(10)、第一人称旁白的人物是一个剧中人物,如《大明宫词》的旁白就是剧中女主人公太平公主,这里的第一人称旁白,只限自知晓的事情做评说与议论,坦白自己的心迹。

(11)、所谓内心独白,顾名思义,即是人物在内心里(内心)自己对自己(独)说话(白)。柳鸣九先生对此有精辟的解释:“在内心独白中,一切都是以人物的清楚而相当完整的语言的形式出现的,只不过这种语言并未发而为声、书而为文而已。”“内心独白在其流动性上比意识流要有秩序、有条理,它经常是一种内心的思考,正因为是思考,所以它才比意识流更有逻辑性,更受人的理性的制约,而它的构成,也偏重于理性的因素,除了回忆、想象等因素外,还包括思索、分析、估量、预测等等这些因素。”

(12)、淋雨戏毫无美感,吵架戏眼神狰狞,再加上过时的服化道,让人错觉乱入了什么乡村爱情的拍摄现场。

(13)、此后,她在《野草闲花》、《三个摩登女性》、《小玩意》、《城市之夜》、《人生》、《归来》、《再会吧,上海》、《香雪海》、《神女》、《新女性》、《国风》等一系列影片中担任主角,在这批暴露社会黑暗,表现下层劳苦群众生活饿影片中,成功塑造了各种饱受苦难的中国妇女形象。

(14)、无论故事本身有多么糟糕,都不能否认:演员的颜值是能打的,服化道是花了钱的。

(15)、造成这种变化的原因,到底是郭敬明在进步,还是观众在妥协,已经是个掰扯不清的问题。

(16)、黄轩是难得让男女老少都不讨厌的男演员,大银幕正剧偶像剧通吃,出现在哪里都不违和。

(17)、@杭先生:愿你们毕业都能找到心仪的工作,愿你们得努力都不被辜负!

(18)、观众不再是观众,离变成“原告”只是一步之遥

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