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发自己绘画的说说【精选100句文案】
发布时间：2023-07-18 00:16:46 admin 阅读:59
一、发自己画的美术说说
1、假期在家能画一张画，这是很愉快的事情，发到朋友圈可以写经历了30多天的努力，终于把这幅画完成了，眼睛和身体都已经很累了，但是也很有成就感，以后还会利用假期来画一张喜欢的画送给朋友们的，希望朋友们能够喜欢。只有你喜欢就是我最大的快乐。
2、她是个多才多艺的女孩，她是谁呢
3、《罂粟系列：幻觉第六号》，20火药、帆布，300x600cm。赵小意摄，蔡工作室提供
4、长期以来，世界对蔡国强的关注更多在他的大规模室外爆破项目和视觉奇观装置作品，此次展览首度聚焦蔡国强的漫长绘画旅行。蔡国强亦为此撰写一万七千余字长文《说说我的绘画故事》，首次细数他数十年来纵横不同时空和深情的绘画人生，对自己和今天的绘画的思考和叩问，亦娓娓道来奶奶、父母、妻子和两个女儿等家人的生活和艺术创作。让人们看到一个艺术家的生涯中，家人是如何一代代伴随他、相互影响，感受一位画家人生旅程的细腻温情、辛酸艰难。
5、周濛:儿童绘画实质上是儿童心理活动的可视痕迹，在心理发展的不同阶段上，其对现实反映的程度也不同。这幅作品描述的是在疫情期间，雷神山的建设过程，以及救护车将患者送往火神山的故事。我们可以通过作品发现，这个时期的幼儿开始真正地用绘画的方法有目的、有意识地再现周围事物和表现自己经的已有经验：孩子在各种新闻报道里听到了让他触及心灵的事件，将身边的事和自己的内心世界呈现于纸上，这也是儿童绘画最具活力的时期。我们可以看到一条绵延曲折的公路贯穿于整幅画面，一辆辆救护车开往火神山、医护人员抬着担架运送患者、吊车和起重机正在抓紧时间建设雷神山、还有各种运输车在路上…孩子通过这种方式表达人们团结一心与病毒赛跑的场景。
6、主持人：是的，看见幼儿美术作品的原发性其实就是尊重儿童的世界，尊重儿童或诗意、或神秘、或抽象、或夸张的表达方式。那您认为儿童美术创作的珍贵之处在哪儿呢?
7、没有天赋只有孜孜不倦地坚持。
8、儿童的世界是一个神秘的、充满诗意和艺术的世界。他们或许会混淆现实与想象，他们的表现手法或许显得稚嫩，那又有什么关系呢?这正是儿童的世界，具有烂漫色彩和抽象主义的世界。或许我们越是走进它，越是会被儿童对世界的想象所吸引。
9、重形式感的表现。有形式构成之美、有点线面、有黑白灰、有体块力量、有厚薄粗糙、有浓淡干湿，如节奏律动的作品。
10、1984年我在泉州开始尝试火药作画，一是对自己当时生存环境的反抗，也有关自己的性格。我爱控制，还像父亲一样谨慎胆小。做人这样可以，做艺术这样不行，要有东西让自己把握不好，破一破保守规矩的我。
11、我想，美术画除了用笔，更要用心。你是个有心的孩子，大胆地展示你的潜力吧！
12、情系自然虔诚求索|区焕礼
13、如果室外大型爆破就像一场革命和群众运动，那么火药画的创作就更私密性，如同做爱。纸张铺好，就是床单；东一点、西一片，火药轻轻抛撒，纸上轻拢慢捻，好像情人眉来眼去、欲说还休，经历摇摆、坚持，焦虑和渴望……终于点火，迎来高潮，“嘭”地一下地动心摇！
14、有人认为绘画也是一种享受
15、《无人的自然：为广岛市当代美术馆作的计划》，200火药、紙、水，400×4500cm。广岛市当代美术馆装置一景。SeijiToyonaga摄,广岛市当代美术馆提供
16、《透明记念碑》局部，200HiroIhara摄，蔡工作室提供
17、欢迎大家走进育才实验幼儿园的“育才说画”栏目，我是主持人付晶艳。上一期，赵园长为我们介绍了创办这个栏目的初衷，也请栏目组的老师们表达了他们对这个栏目的期许。今天我们将以“看见幼儿美术作品的原发性”为主题与大家一起探讨。首先邀请到了赵雁园长为我们做一个总体的介绍，再以9位老师对《涂鸦·图画》记疫情生活儿童画作品展上的9幅作品的解读为例，一一跟大家做一个分享。
18、经济情况当然不允许为女儿请保姆，所以去各地展览都把文悠带在身边。在国外做展览，吃住都由美术馆安排，就尽量夸大工作长度，尽管常常也是住在他们员工家里。明明一星期可以做完的我也做两三周，在当地慢慢地找材料、做实验……把自己的生存负担转移到美术馆身上。相比我的艺术家朋友们，我对美术馆的要求就多了很多。他们会说，蔡在日本被宠坏了！因为同样在美术馆展览，他们有些人平时还要在马路上画画补贴生活。当时大家都在当地住很久，也都初为人父母，有很多时间一起讨论人生、切磋艺术。那是个艰苦但充满朝气的年代。
19、那些即使遇到了相会，还不敢自信必能成功的人，只能得到失败。
20、生活很苦，但你要甜。不管生活会不会变好，我都要把自己变得更好。以后只做自己的英雄，不再渴望别人遮风挡雨。如果你愿意，先来试试我的坏脾气，再来尝尝我嘴角的蜜。想做一个很酷的人，闹钟一响就起，走了就不回头，连告别都是两手插兜，从来不会难过流眼泪，无所谓前路只是洒脱行走。把心事都装进袋子里，无拘无束无碍。一个女人最酷的样子，应该是风情万种，吻不同的唇，喜欢不同的人，却不爱任何人。酷的像风，野的像狗，不招人爱，倒也自由。
二、发自己绘画的说说
1、20水彩人体|林先动
2、我们的交流常通过绘画游戏进行。比如她画一个小孩，我画一棵树，让小孩在树上，她画小孩掉下来，我画下面有个游泳池，她再画一条鲨鱼游来……我让孩子通过绘画传递要说的内容，又显得好玩。也用画画讨论做人的基本，互相编写故事，她小时候我们这样做了很多年。每年我们也互画一次，有机会静静看对方，也乖乖被看。我也发现她画的爸爸从有美人鱼的尾巴，到越来越追求真实的形象；我画她的却永远是可爱女儿的眼睛，只是随着她的技巧提高，我也认真起来。
3、《昼夜》局部，200复氧国际多媒体有限公司提供
4、只要充分相信自己，没有什么困难可以足够持久。
5、主持人：听您这样介绍，我们是不是可以把儿童的画笔想象成无声的语言，他们可以用这种无声的方式形象的表达他们内心的情绪呢?
6、主持人：非常感谢赵园长为我们分享有关“看见幼儿美术作品的原发性”的理解，并且提出了给教师和家长的建议。
7、宋丹:这副中班孩子的色彩作品带给人一种质感的美。在层层叠叠的线条里，我似乎看到了孩子一次次尝试后的欣喜。深深浅浅的墨与孩子稚嫩的笔触形成了浓淡总相宜的和谐。在线条的重合中形成了不一样的肌理效果，给作品增加了生命感。一条打破的线可能是孩子的无心之举，但是在作品中却起到生动画面的作用，打破平衡，增加趣味。这是一副亲子作品，我感觉爸爸妈妈在给予材料时，也很有心意，颜色和纸的质感给了孩子一次新奇的审美体验。孩子在作画时，边创作，边欣赏，开心的感觉跃然纸上。
8、赵雁园长：幼儿美术作品当中原发性的体现，通俗的说就是幼儿的原创作品。首先孩子的表达主题是孩子内心非常想诉说的一种意欲，孩子在作品中有用线的自由，有随意构图的自由度，有自己独特的细节处理手法，有自己使用色彩的权利。作品虽背离真实物象的比例、色彩、形态,但作品中的夸张与表达，是孩子真实饱满的情感再现，是孩子需要被看见的一部分。
9、天天晨练不仅为了健身，也为了体现生命的倔强。
10、点击上面“蓝字”关注我们
11、第满足人的本能需要。
12、《寻找外星人》局部，19火药、纸、冷光霓虹灯。纽约皇后美术馆装置一景。蔡工作室提供
13、火药画《美人鱼：为2010爱知三年展做的计划》制作过程，20300x1600cm。KanakoHayashi摄，蔡工作室提供
14、他作画时挥洒自如，有如大刀阔斧地劈砍树木之势。
15、孩子的美术作业要临摹高更、塞尚、梵高的作品，难倒了全家，我们都是画盲，在他们的合力推举下，我第一次拿起了油画笔，选了一幅自认为是梵高相对简单的画作。完工后，小美说卸下了千斤重担，现在身轻如燕。孩子第一次画画，赞。
16、绘画不仅给我带来乐趣，也给我带来了好朋友似的安慰，在我开心的时候，用彩笔画下自己的喜悦，在我不开心的时候，用颜料画出自己的烦恼，绘画成了我生命当中不可缺少的一部分，这就是我喜欢的日常画画
17、蔡国强及蔡文浩，《互画2015》，20铅笔、纸，共2张，每张94x59cm。蔡工作室提供
18、请发邮件至：chenteng@imaginist.com.cn
19、蔡国强与志愿者一起制作火药草图,阿拉伯现代美术馆，卡塔尔多哈，20蔡工作室提供
20、《大脚印：为外星人作的计划第六号》，19火药、墨、纸，装裱于木制8折屏风，200x680cm。AndréMorin攝，蔡工作室提供
三、自己画了一幅画怎么发说说
1、祝贺画展成功的句子，随心所欲地榨取，没有登录过一次博客。
2、ARTIST·作品|龚玉
3、蔡文浩，《盆花》，20布面油画，34x18cm。赵小意摄，蔡工作室提供
4、ARTIST·作品|冯建宇
5、因为前辈们说了，态度决定一切！在理！
6、亲爱的儿子：看着你的作品，妈妈满心欢喜。我看到了你努力后的结果，希望你永远喜欢画画，不要半途而废。虽然妈妈不会画画，但是妈妈知道，会画画的人有魔法，可以变腐朽为神奇！妈妈爱你，更爱画画的你~
7、一幅在家随意涂鸦登不上什么台面的作品背后可能是孩子自信专注，愉悦满足的状态。一种画给别人看，一种满足自己。两者兼具自然好。但夜深人静，冷暖才自知。
8、蔡国强与当地画家一起写生煤矿工人，旁为小女儿文浩，乌克兰顿涅茨克市，20AndreyPatrahin摄,伊左栗阿慈亚基金会提供
9、你是画画的吗？一点也不像嘛~
10、其实小孩子的东西没有我们想象的那么复杂。要是画月饼,就叫小孩画一个圆,然后圆里面画一朵小花,写上“五仁月饼”就可以了,很简单的!
11、嗯...你这种人....
12、记住你的价值，它不因你的外观的不雅而贬值，是金子总有发光的一天。
13、《肩上的碑》，20火药、纸，煤、结晶盐、煤灯。乌克兰顿涅茨克市伊左栗阿慈亚基金会。AndreyPatrahin摄,伊左栗阿慈亚基金会提供
14、赵雁:这幅作品非常典型的再现了幼儿绘画涂鸦期表现特征。符号特征非常显著，无论是自己想象的消灭的病毒勇士，还是千变万化的病毒，孩子都用自己创造的独特的图示符号在表达，这个孩子用剑和盾牌，表达勇士的强大，这是孩子生活中日常经验的再现，可贵的是孩子知道运用，而且恰到好处。画面布局也代表了孩子的意图，两个勇士几乎居于画面正中，把密集的病毒逼到一方，表达出孩子强烈的情感。画面边角对病毒做了说图文并茂的说明，说明孩子对病毒保有一定的探究和关注，整个疫情间的生活对孩子的刺激足够足，但这些形象生动的物体造型背后给我们传达了孩子积极，丰富，的思考过程，这是个有力量的孩子。
15、真心的赞美没有人会拒绝，更没有人会抱怨，这是人一种本能的需要，也是一种自我价值的体现。人们就是在别人的赞美声中认识到自己的存在价值，从而获得社会满足感的。在婴儿期，人就从父母的点头、微笑、拍手、抚摸等赞美性动作中获得满足。成人以后，更多的是在别人、社会舆论的赞许声中获得强烈的成就感。在社会心理学上，这被称为“社会赞美动机”。每个人都有优点和长处，这就是个人存在价值的生动体现。人们都希望他人能看到和肯定自己的优点和长处，从而肯定自己的价值，因此，诚恳的赞美总能够赢得对方的欢心，同时为自己打开局面创造良好的契机。
16、20水彩作品|张永权
17、《人生四季：春》，20火药、帆布，259x648cm。横滨美术馆提供
18、无论他画什么，都画得惟妙惟肖、栩栩如生。
19、美术所以能产生科学，全从“真美合一”的观念产生出来。他们觉得真即是美，又觉得真才是美，所以求美，先从求真入手。——梁启超
20、没有天赋只有孜孜不倦的坚持。
四、晒自己画画的说说
1、“栩栩如生”的挑战|胡钜湛
2、爱情是微笑，开始以吻生长，最后以泪结束。伤害你最深的人，往往是那些声称永远不会伤害你的人。回忆才是最好的结局，傻瓜也都一样，都逃不过悲伤。雨下了一整夜，却怎么也不能把你从我心中洗掉。爱是风中的诺言，许下的`承诺是永远，绝不会搁浅。每个人都有一个死角，自己走不出来，别人也闯不进去。快乐的时候，你听的是音乐。难过的时候，你开始懂得了歌词。有时候觉得自己像个神经病。既纠结了自己，又打扰了别人。我以为只要很认真的喜欢，就会打动一个人。
3、在有300个艺术家居住的WestBeth大厦里，亚洲文化协会有套房子，我接着村上隆住，继承他留下的碗筷和油盐酱醋。用的是MoMAPS1的工作室，他们还专为我装了抽风机。可我只偶尔去一次，为了证明有干活，我准备了一张3×4米的纸，每去一次就在上面炸一朵小蘑菇云。这张画现收藏在哈佛的美术馆。
4、ARTIST·作品|田建新
5、点击题目下方“美术生”，可一键快速关注本账号
6、这幅画中的人物画得栩栩如生,有才无命。
7、赵雁园长：我认为教师更应该看到作品中儿童本体的原发性功能，这些要到儿童的创作过程中去寻找，去把过程中的教育价值都转化成幼儿可操作体验的游戏，让游戏的原发性和幼儿在美术作品创作表达中的原发性合才能真正在教育行为中实现儿童立场，才能修为成一名专业的幼儿教师。我想，有儿童视角和儿童观念的教师才是一个有灵魂的教师。
8、重思想表达。是有感而发的，能抒发自己内心感悟的，有思想深度的作品。而不是拿腔作势的、表面肤浅的、寡淡无味的和阿谀奉承的作品。
9、GONGFUWATERCOLOUR·中国元素
10、或许你也有过不一样的经历
11、《有磨菇云的世纪：为二十世纪作的计划》(内华达核试验基地)，1996年2月13日。火药10克、纸筒。HiroIhara摄，蔡工作室提供
12、蔡文悠，《女战士服》，200麻布，尺寸可变。蔡文悠提供
13、家中有女在画画，这对我是无限的幸福。
14、80年代中国不少艺术家在西方现当代艺术里淘宝，我却持怀疑态度：发源于第一次世界大战的达达文化，其精神可以帮助解放思想，让我顿悟艺术可以这样乱搞，但感到具体做法不必模仿；也有人迷博伊斯，问题是那时泉州虽穷，可环境很好，我们整天在河里游泳钓鱼，潜到水下，连水带泥，偷吃农民的莲藕，怎能和博伊斯一样，用艺术讨论环境不好的问题呢；我们城市一个广告都没有，完全不是安迪·沃霍波普艺术的世界。确实应该了解世界其他伟大艺术家都做了什么，和为什么那样做，但要清楚自己条件不同。我通过寻找火药材料的自由、自然能量，解放自己，创造形式，获得乐趣；也抓紧在国内旅行，和远古文化、大自然对话。
15、孙志纯，现为福建省画院名誉院长，国家一级美术师。中国美术家协会会员，福建省油画学会副主任兼秘书长，福建省美协油画、水彩艺委会副主任，福建师大美术学院特聘教授，华侨大学美术学院特聘教授，三明学院艺术设计学院特聘教授，福建省美协常务理事，福建省文联艺术委员会委员。福建省书法家协会会员，福建当代水彩画院院长。作品入选第十一届全国美展，中国百年水彩画展。第第第十届全国水彩粉画展。第第二届全国小幅水彩画展并获奖。中国油画写生作品展，中国油画风景展。作品被中国美术馆、中国国家博物馆、中国油画学会、福建省美术馆等机构收藏。
16、《发情山》，20火药、帆布，239x450cm。赵小意摄，蔡工作室提供
17、我们可以选择一些比较简单的文案开始入手，这样子对第1次画画来说也是比较容易上手的。比如说一些简易的风景图，简易的人物图等等，这些都可以进行画画。
18、首先要解决生存问题。我知道依赖打工将难以抽身，就去不同的旅游代理店门口拿中国观光宣传册，看日本人都爱什么中国风景，再用水彩和油画画出来——桂林山水、长城、京剧……然后拿到书店问，能不能把我的作品放在书架和天花板间的空隙出售。后来又通过教日本白领中文的同学，推广到他们的学生手里。年轻时候打下的写实、煽情的描绘能力，帮我迅速度过了初到日本最彷徨的时期。
19、6亿的画被他当破烂2000就卖了
20、▲3大十一班王锦麒作品
五、关于艺术画的说说
1、1995年9月，我占了日本艺术家的名额，被亚洲文化协会邀请来到美国，从此定居纽约，也是正式住在西方。在世界广阔舞台上、五大洲不同文化里流窜，直到今天。
2、羡慕别人得到的，不如珍惜自己拥有的。
3、只有满怀自信的人，才能在任何地方都怀有自信地沉浸在生活中，并实现自己的意志。
4、《透明记念碑》，200玻璃、假鸟、纸浆，17x309x3cm，大都会博物馆，纽约HiroIhara摄，蔡工作室提供
5、一般艺术家来后，都期待进入纽约的画廊，我却要求去内华达原子弹基地考察，还悄悄带去中国城买的鞭炮药，在基地里炸了一小朵蘑菇云。日本攒下的基础，让我跟纽约的美术馆策展人见面时，会看到他们桌上放了一摞我在日本美术馆展览的画册。很快，我就有一些美术馆的邀约。
6、1989年12月，大女儿文悠在日本出生。那时我频繁在美术馆群展，个展也开始从小规模过渡到大型。我一直对卖画都不那么积极，总感到绘画还没正经开始，好一点的又舍不得出手。跟画商和画廊的合作并不顺利：在东京的画廊里，看到观众走进来就很期待人家能买我作品的心态，让我难受。所以更是热衷在美术馆展览，可是做得越多，越穷。
7、孩子的作品真的很有她自己的想法，画的栩栩如生，每一笔她肯定花了心思，穆岑你真棒，短暂的兴趣班结束了，希望你接下来进步越来越大哦。
8、善待自己，就是让我们在人生的征程中，要学会自己送自己一束鲜花，自己给自己一束阳光，自己给自己一个明媚的笑容。
9、————不忘初心，方得始终————
10、先画左右前后定点！然后，你因为是新手，可以先轻画一下十字(以后容易橡皮擦)，然后分割，慢慢出行！
11、培养孩子绘画不是为了画多么出色做个大师，而是潜移默化让孩子丰富内心自然强大。我毫不担心她会沉迷电子产品，因为有太多可干的事儿比动画片和游戏好玩儿。
12、天寒数鸟栖霜枝。与猫为伴，吃顿饺子。长夜漫漫，若有所思。画幅小画，写首歪诗。
13、关于第1次画画画的好看的文案。
14、从我和远古岩画对话的火药画《太古的烙印》，到90年代开始的《为外星人作的计划》火药草图，或2005年我在爱丁堡所作《暗黑中的生命》等，一直尝试用看得见的绘画表现看不见的无限世界。爆破计划《万里长城延长一万米》，爆炸瞬间的火光烈焰中，时空好像发生变化，静止的长城被激活，沙漠上创造了一个时空的混沌。我深知作品再大，本身力量都有限，如若瞬间里联结时间和空间，把有限的作品放在无限的历史和自然里借力，力量就无限起来。这就是我追寻的方法论，也是作品背后的共通观念。
15、培养孩子绘画不是为了画多么出色做个大师，而是潜移默化让孩子丰富内心自然强大。我毫不担心她会沉迷电子产品，因为有太多可干的事儿比动画片和游戏好玩儿。
16、每个人都有希望得到赞美和表扬的心理需求，赞美不仅会拉近彼此间的距离，还可使对方变得积极起来，朝着所赞美的方面加倍努力。赞美别人，你所付出的只是语言，得到的回报却是友谊和帮助。如果我们在生活、工作中把握好了赞美的艺术，可以收到意想不到的效果。赞美的作用我归纳出以下几点：
17、张同学把这个人画得惟妙惟肖。
18、看画展发朋友圈配文，坐在阳光下，长大了点。
19、相比90年代在日本完成的《为外星人作的计划》更多讨论宇宙、地球，人与自然、宇宙的关系，到美国后入乡随俗，情不自禁更多关注起政治社会，也就是更现实的议题。另外因为英文不行，更在意用作品跟观众交流，也就是注重观众看见什么，而不是艺术家说什么。日本时代的展览会说很多理念，到美国后作品的视觉呈现更讲究，力度更大。这阶段在美术馆做的装置是这样，绘画也一样。
20、接下来，为大家展示的是《涂鸦·图画》记疫情生活儿童画作品展上的9幅作品，并附栏目组9位教师对这些作品的解读。这些作品的创作灵感来源是小朋友在疫情期间的生活、与家人的情绪体验、接收媒体信息的感受等，主要是来自孩子居家隔离生活的回忆。