137句韩愈古诗四句精选好句

韩愈最好的二十首诗

1、韩愈的诗

(1)、韩愈的诗，向来与孟郊并称，甚至有“韩孟诗派”的说法；韩愈的文，向来与柳宗元并称，人们说他们共倡古文，习道“韩柳”而有“古文运动”之说。韩诗无孟诗的苦涩，韩文无柳文的闲散。只因为韩愈的人生比孟郊、柳宗元都要幸运。孟郊46岁中进士时，那得意劲化成了“春风得意马蹄疾，一日看尽长安花”(《登科后》)，可50岁才得溧阳县尉，郁郁寡欢，最终穷愁而死。柳宗元在“永贞革新”失败后，先贬永州司马，再贬柳州刺史，47岁死在柳州任上。韩愈有短暂的阳山、潮州之贬，贬后重获升迁，到底还是命运不同。

(2)、“最开始，除了三代两汉的书，不敢看；除了成为圣人，不敢有其他志向。成天浸泡在书和理想里，经常忘记了自己在哪儿，做事恍恍惚惚，苦思冥想，却茫茫然摸不到头绪。当终于有些线索要写下来了，但凡别人说过的话，必定删掉——惟陈言之务去。写完拿给别人看，哪怕别人笑话、非议，自己也不觉得有问题。

(3)、陆游归隐田园后，年纪大了，眼睛看不清楚了，依然坚持在灯下读书。活到老，学到老，是一种可贵的品质。

(4)、其一天街小雨润如酥，草色遥看近却无。最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都。其二莫道官忙身老大，即无年少逐春心。凭君先到江头看，柳色如今深未深。

(5)、李贺偏偏不信宿命论，最弱的身躯，却偏偏有着最顽强的意志去实现战士梦。

(6)、刘勰的意思是说：如果我们看一看《古诗十九首》体裁的结构和对文辞的使用，我们就会发现，它的特色是“直而不野”。也就是说，它写得很朴实，但不浅薄。我们大家都读过李白和杜甫的诗，在读过李杜的诗之后再返回来看《古诗十九首》，你就会发现：当你第一眼看上去的时候，《古诗十九首》并不像李白的诗那样给你一个很鲜明的印象和感动；也不像杜甫的诗那样使你感到他真是在用力量。你会觉得，《古诗十九首》所说的都是极为普通、寻常的话，可是如果反复吟诵，就越来越觉得它有深厚的味道。而且，你年轻时读它们有一种感受；等你年岁大了再读它们，又会有不同的感受。

(7)、至少林琴南认为，韩愈文章的特色不仅仅像孟子。为什么这么说呢？因为韩愈所作的祭文、墓志等文章，以及韵文诗，同样作得很好，可是这样的文体孟子从来没有写过。即此可证，韩文并非都本自孟子。林认为，韩文之所以有这么高的成就，就是因为他汇集了许多古人不同的优点，从而形成了自己独特的面目。之后，林得出了结论，那就是：可以学习古人，但不可模仿古人的作品，否则这就是剽袭，而一旦有了剽袭的习气，这样的文章就没法看了。

(8)、时俗不好为人师，韩愈写了《师说》要为人师。这让韩愈的挚友、年轻时俊杰廉悍的柳宗元自愧不如。柳宗元在《答韦中立论师道书》中说：“韩愈奋不顾流俗，犯笑侮，收召后学，作《师说》，因抗颜而为师。”又在《报袁君陈秀才避师名书》中说韩愈自以为蜀之日，我不可为越之雪，蜀少日、越少雪，蜀日之出与越雪之落，都会因怪异而遭致犬吠。况且我平日遭人非议无数，只缺为人师了，故师不足为，也不可为。当时，他被贬永州已有九年，“永贞革新”前的锐气消减，不想再招人非议。《师说》最能表现出韩愈的人生格局，他把孔子的人非生而知之演化为人皆有惑，“师者，所以传道受业解惑也。”而这“师”既是别人，又是自己，“无贵无贱，无长无少，道之所存，师之所存”，这把孔子的“三人行必有我师焉”说得更通透了，故“弟子不必不如师，师不必贤于弟子”。他还反唇相讥那些嘲笑为师的士大夫之族，说他们会变得更加愚昧。为师以传道，“道之所存，师之所存”，师道是合一的。孙先生很称道韩愈，说他“好为人师”又“不耻相师”，“此为德日进、学而修的保证”(250页)，诚然。韩愈为学养根俟实，加膏希光，提要钩玄，旁搜远绍以及“贪多务得，细大不捐。焚膏油以继晷，恒兀兀以穷年”(《进学解》)，都可谓是读书人的榜样。

(9)、霜风侵梧桐，众叶著树乾。空阶一片下，琤若摧琅玕。谓是夜气灭，望舒霣其团。青冥无依倚，飞辙危难安。惊起出户视，倚楹久丸澜。忧愁费晷景，日月如跳丸。迷复不计远，为君驻尘鞍。

(10)、韩愈本来想入睡，却无意瞟到了开头两句：黑云压城城欲摧，甲光向日金鳞开。看完仿佛已经置身于边关城池，看到了两军对垒，场面气势恢宏。“好诗！“韩愈一跃而起：“快把那个小鲜肉叫来！”

(11)、对于刘叉的这个说法，顾炎武颇为认同，其在《亭林文集·与人书一八》中称：“韩文公文起八代之衰，若但作《原道》《原毁》《争臣论》《平淮西碑》《张中丞传后序》诸篇，而一切铭状概为谢绝，则诚近代之泰山北斗矣，今犹未敢许也。”顾炎武说：韩愈在文学史上的贡献太大了，他有那么多的名篇传世，如果他能够推辞掉那些墓志铭状之文，就真的是泰山北斗级的人物了。

(12)、继续前行，登上第二级平台，此处便是韩文公祠。在祠堂门口有一道士正在教一个半大男孩八卦步的走法，看我前来，他马上问我要不要算卦？我告诉他自己不是来算卦的，只想找到韩愈墓。我的这个回答让他原本炯炯的眼神像熄灭的灯一样，暗淡了下去，并且没好气地说，就在后面。我郑重地向他表达了歉意，尽管他已经没有兴趣再听我言语，继续跟那个男孩讲解着八卦步，而我也继续登高，再上十一级台阶到达第三级平台。

(13)、东坡在此先引用了欧阳修的说法：晋代文章可看者，仅有一篇陶渊明的《归去来兮辞》。本着这种说法，东坡认为唐代的文章在他眼中也仅有韩愈所作的那篇《送李愿归盘谷》，由此可见，东坡对韩愈是何等的推崇。但接下来，东坡又话锋一转，说自己原本也想效仿韩愈的这篇文章再写一篇，可是每当提起笔时，想一想也就罢了，他觉得还是让韩愈独步天下吧。东坡以调侃的口吻说出了这一番话，不过也足见其眼界之高。其实东坡是偷换概念，因为欧阳修赞誉的是晋代文章，而韩愈是唐人，东坡自己已经到了宋代，无论东坡写的多好，也只是宋人的文章，不可能再跟韩愈去抢唐代的地盘了。

(14)、    中国古代男子颜值“四大天王”，你知道都是谁吗？

(15)、    底下几句是出于父子之情写的，前面讲了一大堆道理，后面落到父子之情的叮咛上。“时秋积雨霁，新凉入郊墟。”城南这个地方到秋天了，又开始下雨了，天气很凉，该加衣服了。

(16)、⒂、枥(lì)：同“栎”，落叶乔木。木围：形容树干非常粗大。两手合抱一周称一围。

(17)、韩愈为柳宗元写了三篇文章。最早的一篇是《祭柳子厚文》，除痛惜哀挽之意外，较特别的是中间一段：“凡物之生，不愿为材。牺尊青黄，乃木之灾。子之中弃，天脱马羁。玉佩琼琚，大放厥辞。富贵无能，磨灭谁纪。子之自著，表表愈伟。不善为斫，血指汗颜。巧匠旁观，缩手袖间。子之文章，而不用世。乃令吾徒，掌帝之制。子之视人，自以无前。一斥不复，群飞刺天。”先用《庄子》常处于材于不材之间的议论，进而说柳因杰出的才华而遭致无妄之灾，再说柳遭贬黜后，所作文章更显瑰玮。继而感叹柳的善文，却没有得到用于当世，更没有得到掌纶草制的机会。痛惜柳一遭斥逐，再也未得重新起用的机会，而群小则各据要津。其中“大放厥辞”，是说随意驰骋文章，没有今日所说的贬意。而“不善为斫，血指汗颜。巧匠旁观，缩手袖间”，是说如柳宗元这样的大匠、巧匠，没有得到历练献艺的机会，包括自己在内的文士，不善斧斫，出尽洋相，这是韩愈行文特别的地方。

(18)、古人曾说，面带异象，必大吉大利之相。李贺父亲李晋肃见儿子面貌怪异，又体弱多病。特为他取名贺，字长吉，希望他能够安康长寿，顺利吉祥。遗憾的是，这并没有改变他的命运。

(19)、    木要通过方圆规矩的方式才能够成材，“人之能为人，由腹有诗书。”，那么人要成为真正的人，肚子里要有诗书的涵养。你看，韩愈把读书，尤其是腹有诗书提到了前所未有的高度。他认为人要成为人，一定要读诗书。这个诗书不是我们今天说的认识几个字，或者有个学历。而是有诗书的熏染而明事理的人。

(20)、但是这段公案在后世却引起了广泛的争论，争论的焦点就是：韩愈当年听到的究竟是琴还是琵琶？《西清诗话》上有这样一段记载：“三吴僧义海，以琴名世。六一居士尝问东坡琴诗孰优？东坡答以退之《听颖师琴》。公曰：此只是听琵琶耳。或以问海，海曰：欧公一代英伟，然斯语误矣。‘昵昵儿女语，恩怨相尔汝’，言轻柔细屑，真情出见也。‘划然变轩昂，勇士赴敌场’，精神余溢，耸观听也。‘浮云柳絮无根蒂，天地阔远随飞扬’，纵横变态，浩乎不失自然也。‘喧啾百鸟群，忽见孤凤凰’，又见颖孤绝不同流俗下俚声也。‘跻攀分寸不可上，失势一落千丈强’，起伏抑扬，不主故常也。皆指下丝声妙处，惟琴为然。琵琶格上声乌能尔耶？退之深得其趣，未易讥评也。”

2、韩愈古诗四句

(1)、这真是人生最可惋惜的一件事：每个人生活在这个世界上，都应该有表达自己的能力，可是有的人却把它失落了！陆机在《文赋》的序里说，“恒患意不称物，文不逮意”。所谓“意不称物”就是说，你内心的感情与要写的对象并不相合。还有一个可忧虑的问题是“文不逮意”——你用来表达的言辞赶不上你的意思和感情，你无法把你内心产生的那种美好的情意完全表达出来。这当然是很遗憾的一件事情。

(2)、韩愈墓位于河南焦作市孟州市西虢镇落驾头村。昨天在洛阳高铁站包下了一辆出租车，今天一早他就如约赶到了酒店。我把自己的行程单出示给他，他仅瞥了一眼，就说出了今日的行进路线。有着如此高度概括性的统筹，这在我遇到的出租车司机中不多见。跑得两处之后，接着去探访韩愈墓。

(3)、如果我们讲杜甫的诗，我们可以用唐朝那一段历史和杜甫的生平来做印证，多半就能知道他写的是什么事情。但这个办法对《古诗十九首》不行，我们只能感觉出他有深微的意思，但究竟寓托的是什么？我们无法通过考证来确定，原因就在于我们不知道确切的作者。然而，这是一件坏事吗?我说也不一定。

(4)、波涛翻空杳无涘。君知此处花何似，白花倒烛天夜明，

(5)、李杜文章在，光焰万丈长。不知群儿愚，那用故谤伤。

(6)、孟郊和韩愈，是非常好的朋友。孟郊比韩愈大十八岁。贞元七年(791)，两个人都去长安考试，因此订交。“那时候的长安，穷人和穷人玩儿，富人和富人玩儿，无论有钱没钱，都有自己的爱好。有钱人爱笙歌，穷人爱看书。我们跟他们比不了家产名望，只好比人品。”韩愈当年赠孟郊的诗里这么说。

(7)、花草树木知道春天即将归去，都想留住春天的脚步，纷纷争奇斗艳。就连那没有美丽颜色的杨花和榆钱也不甘寂寞，随风起舞，化作漫天飞雪。

(8)、但是，《明水赋》好吗？根本不算。它只能证明一个人有才华，读书多，构思好，文字娴熟，仅此而已。而要成为一代宗师，光有才华是不够的，文章不错，也是不够的。起码要能“建立行业标准”才行。

(9)、创作有技术吗？有。不过，创作的技术不是独立的，技术和阅历、学养、见识、性情，种种因素有关。没有办法抛开那些谈“技术”。对文学创作来说，没有阅历，技术不会太高；没有学养，技术不会太高；没有见识，技术不会太高；没有性情，技术不会太高……

(10)、这是诗人远望之景，就像一幅美妙的彩绘一样。

(11)、韩愈大怒与他人争执，还发了条朋友圈：父亲名字有个“晋”字儿子就不能考进士，如果有个“仁”字，儿子就不能做人了吗？！

(12)、李贺一写，还不得了了：“鬼灯如漆点松花”、“鬼雨洒空草”、“秋坟鬼唱鲍家诗”、““嗷嗷鬼母秋郊”。初看觉得实在令人毛骨悚然，难怪作家潘向黎说，读李贺有三不宜：”女子不宜，病中不宜，愁中不宜。若犯此三条，则需速移至阳光之下，深呼吸数下，以驱除阴寒之气。”

(13)、昵昵儿女语，恩怨相尔汝。划然变轩昂，勇士赴敌场。

(14)、他长得像鬼也就算了，写的诗还都是“鬼火”、“鬼坟”、“女鬼”。甚至从小沉迷于阴森森的坟场中无法自拔，简直瘆人。

(15)、看文字须大段精彩看，耸起精神，竖起筋骨，不要困，如有刀剑在后一般。就一段中须要透，击其首则尾应，击其尾则首应，方始是。不可按册子便在，掩了册子便忘。

(16)、而一流的创作者，在最频繁地创造出最激动人心的作品时，是创造力的巅峰，但不是名望的巅峰。三十四五岁的韩愈，哪怕接连写出一生中最响当当的作品，让后世学古文者奉若神明的作品，可是，对当时的大多数人来说，只是觉得不错而已。甚至有人还要破口大骂，认为垃圾。

(17)、全诗笔势波澜壮阔，恣肆纵横，充满了探险入幽的奇思幻想。诗文如长江大河浩浩荡荡，奔流直下，而其中又曲折盘旋，激溅飞泻，变态万状，产生令人心摇意骇、目眩神迷之效果。

(18)、对于这种说法，姚鼐表示了赞同，他在韩愈所作《赠太尉许国公神道碑铭》一文的评语中说：“观(韩)弘本传及李光颜传，载弘以女子间挠光颜事，与志正相反。退之谀墓，亦已甚矣！”姚鼐对谀墓的说法找到了证据，虽然说姚特别崇拜韩愈，但他还是觉得韩所写的这些软文让他感到痛惜。

(19)、而韩愈所作的《嗟哉董生行》，陆、冯认为这首诗“完全是散文的格式”。对于这一点，前人早有诟病，比如惠洪在《冷斋夜话》卷二有这样一段话：“沈存中、吕惠卿吉甫、王存正仲、李常公择，治平中，在馆中夜谈诗。存中曰：‘退之诗，押韵之文耳，虽健美富赡，然终不是诗。’”而《后山诗话》中录有黄庭坚的评价：“诗文各有体，韩以文为诗……故不工尔。”

(20)、“唐朝有了天下，陈子昂、苏源明、元结、李白、杜甫、李观，各各鸣出自己声音。现在活着的人，在山野之间的，是孟东野，用他的诗鸣。东野的鸣声，高处超过魏晋，毫无瑕疵，直抵上古。其他也在汉朝诸公之间。我周围的人，李翱、张籍最善鸣。他们三人，鸣声都很好，但不知上天是要他们鸣出家国的强盛，还是要他们穷苦饥饿、忧思哀愁，而鸣出自身的不幸！三人的命，悬在上天手中。又有什么可喜，又有什么可悲。东野要去江南了，心中不释然，我因此说说命和天，来宽慰他。”

3、韩愈最著名十首诗

(1)、颈联即景抒情，既悲且壮；尾联抒英雄之志，表骨肉之情，悲痛凄楚，溢于言表。全诗熔叙事、写景、抒情为一炉，诗味浓郁，感情真切，对比鲜明，是韩诗七律中的精品。

(2)、对于义海的这个论断，后世有不少人予以赞同，许顗称：“韩退之《听颖师琴》诗云‘浮云柳絮无根蒂，天地阔远随飞扬’，此泛声也，谓轻非丝，重非木也。‘喧啾百鸟群，忽见孤凤凰’，泛声中寄指声也。‘跻攀分寸不可上’，吟绎声也，‘失势一落千丈强’，顺下声也。仆不晓琴，闻之善琴者云，此数声最难工。”许顗的分析方式也是从琴理上入手，他说自己跟会弹琴的人探讨过这件事，对方也认为诗中所描绘的就是弹琴。而清代的薛雪也同样认为琵琶不可能演奏出这样的声调：“《听颖师弹琴》，是一曲泛音起者，昌黎摹写入神，乃以‘昵昵’二语为似琵琶声，则‘跻攀分寸不可上，失势一落千丈强’，除却吟猱绰注，更无可以形容，琵琶中亦有此邪？”

(3)、“人也是这样。人，总是不得已才开口。一个人唱，是他有所思。一个人哭，是他有所怀。但凡口中发声，都是心里不平呀！……天不是这样吗？天选择善鸣之物，借那声音在世间鸣啸。因此，鸟在春天鸣，雷在夏天鸣，虫在秋天鸣，风在冬天鸣。四时倾轧推夺，一定有它内心的不平吧！……

(4)、    “由其不能学，所入遂异闾”，生下来不学，没有学的欲望和动力，所以聪明人和傻子，读书人和不读书的人由此走向了不同的阶层。异闾指门庭阶层的不同，住的房子也不一样，人生的道路由此分开了。“两家各生子，提孩巧相如。”张家的孩子和李家的孩子同在一个小区，三四岁的时候，叫彤彤的、欢欢的一起玩，孩提时都差不多。

(5)、   今天我们一同来欣赏"文起八代之衰，道济天下之溺"的中唐诗人—韩愈的名篇《晚春》，看看一代文豪，一位出色的政治家笔下的暮春景象及惜春感悟。

(6)、孙先生多从文学创作方法和风格来评说韩愈诗文，这构成他解读《韩愈集》的重要特色。他在《韩愈散文艺术论》《唐代古文运动》里，对韩愈文章的写作技巧和文学语言有全面的评说，而在《韩愈集》的解读中，以一诗一解、一文一解，己解与他人之解，让人看到韩诗、韩文不同的文学风貌，好诗者不能不读韩诗，好文者不能不读韩文，正因为韩愈诗文呈现出的绚烂世界。只是韩愈的文名远胜于诗名，尽管他的诗与文同样在中唐别开生面。

(7)、韩愈的潮州谢上所为，二百多年后可谓是韩愈私淑弟子的欧阳修都看不过去，他被贬夷陵时，对朋友尹师鲁说：“每见前世有名人，当论事时，感激不避诛死，真若知义者，及到贬所，则戚戚怨嗟，有不堪之穷愁形于文字，其心欢戚戚无异庸人，虽韩文公不免此累，用此戒安道慎勿作戚戚之文。”(《与尹师鲁第一书》)这里提到的“安道”是韶州曲江余靖(1000—1064)的字，他当时也因为范仲淹辩护，坐贬监筠州酒税，徙泰州。欧阳修是重名节的人，流贬就流贬，男人的骨气还是要的。不过，后来也有人为韩愈潮州乞归辩护，金人王若虚说：“韩退之不善处穷，哀号之语，见于文字，世多讥之。然此亦人之至情，未足深怪。”(《滹南遗老集·臣事实辨》)孙先生则从韩愈的悔过乞怜中，看到了他字里行间透出的立身正直、行政才具和恃才自负。还很欣赏这篇文章的“音情顿挫，雄肆酣畅”(409页)。

(8)、三四句富有浓烈的浪漫主义色彩，可谓神来之笔。“却嫌”、 “故穿”，把春雪刻画得美好而有灵性，历来为人称道。

(9)、  18个男人写了本女子图鉴，里边有500个心动的瞬间

(10)、这首诗构思新颖，独具风采。 既写春雪的柔情，又写出了诗人内心的欢愉，“故穿庭树作飞花”表面是写春雪的纷飞落入庭院，穿过树木，实际也暗含着诗人内心的释然，和首句“新年都未有芳华”相对应，前后对比，更加突显。诗歌原文：

(11)、柳宗元死在南方，到次年七月方迁柩北归，葬于京郊万年家族墓区。其间刘禹锡曾拜托在武昌任鄂岳观察使的朋友李程代为关照，并代李撰写祭文。韩愈此时已经回归京城任国子司业，执笔撰写了《柳子厚墓志铭》。此篇为韩愈碑志文中的名篇，历代均评价很高，唯今人则稍有訾议，似不尽理解当时之政治环境及碑志作法。韩愈叙述柳宗元的家世及出仕后，先说他的博学才华：“俊杰廉悍，议论证据今古，出入经史百子，踔厉风发，率常屈其座人；名声大振，一时皆慕与之交，诸公要人，争欲令出我门下，交口荐誉之。”极为扬励。写他遭贬后，“居间益自刻苦，务记览，为词章泛滥停蓄，为深博无涯涘，一自肆于山水间。”人生低谷使他更为刻苦发奋，将所有情感都投入山水体会描述中。感喟柳之人生蹉跌，更认为因此使柳之文学造诣登峰造极：“使子厚在台省时，自持其身已能如司马、刺史时，亦自不斥；斥时有人力能举之，且必复用不穷。然子厚斥不久，穷不极，虽有出于人，其文学辞章，必不能自力以致必传于后如今，无疑也。虽使子厚得所愿，为将相于一时，以彼易此，孰得孰失，必有能辨之者。”这是一大段的议论。在肯定宗元在永州、柳州之政绩后，韩愈觉得他当年谨慎持身更小心一些，就不会遭贬斥；如果得到有力者的援引，也可能起而得到重用。然而文穷而后工，如果宗元得遂所愿，出将入相，他的文学辞章，就未必能够传播久远，辉耀今古了。其间得失，显而易见。宋代欧阳修为友人撰序，最喜欢模仿韩愈的这段议论。

(12)、淮南悲木落，而我亦伤秋。况与故人别，那堪羁宦愁。荣华今异路，风雨昔同忧。莫以宜春远，江山多胜游。

(13)、“这样过了一些年，依然不改。然后慢慢能辨别出古书上说的，哪些对，哪些不对。就算书上说对的地方，只要说得不透，也一眼就能认出来。把别人的话，一概扔掉，慢慢地，文章有点模样了。再把心里的想法倾注到手中，下笔就像流水，源源不断地来了。拿给别人看，别人嘲笑，就很高兴；别人赞扬，就很郁闷。因为，别人赞扬，就说明那些话别人也能想到。

(14)、沉郁指其风格的沉雄，感情的深厚抑郁，而顿挫是指其手法的高妙：笔势纵横，开合动荡。如“朝奏 ”、“ 夕贬”、“九重天”、“路八千”等，对比鲜明，高度概括。

(15)、⒃、当流：对着流水。赤足踏涧石：是说对着流水就打起赤脚，踏着涧中石头淌水而过。

(16)、诗写到下山为止，游踪所及，逐次以画面展现，像旅游纪录影片，随着游人的前进，一个个有声有色有人有景的镜头不断转换。结尾四句，总结全诗，所以姑且叫做“主题歌”。“人生如此”，概括了此次出游山寺的全部经历，然后用“自可乐”加以肯定。后面的三句诗，以“为人靰”的幕僚生活作反衬，表现了对山中自然美、人情美的无限向往，从而强化了全诗的艺术魅力。

(17)、对佛教之态度。韩愈早年著《原道》，斥佛教为夷狄之法，提出“人其人，火其书，庐其居”的偏激主张，元和末谏迎佛骨，几乎招来杀身之祸。柳宗元敬佛，彼此见解对立。柳宗元《送僧浩初序》云：“儒者韩退之与予善，尝病予嗜浮屠言，訾予与浮屠游。近陇西李生础自东都来，退之又寓书罪予，且曰：‘见《送元生序》，不斥浮屠。’”《送元生序》指柳宗元所作《送元十八山人南游序》，开首一段明显针对韩愈，认为老子是“孔氏之异流”，“皆有以佐世”。《送僧浩初序》更明确与韩愈商榷，认为“浮屠诚有不可斥者，往往与《易》《论语》合”。将韩愈《原道》所论，概括为“髡而缁，无夫妇父子，不为耕农蚕桑而活乎人”几句，认为韩“所罪者其迹也”，仅仅“忿其外而遗其中，是知石而不知韫玉也”，列举自己与浩初交往之种种感受，认为“为其道者，不爱官，不争能，乐山水而嗜闲安者为多”，故乐与之游。

(18)、三毛说：读书多了，容颜自然改变。许多时候，自己可能以为许多看过的书籍都成过眼烟云，不复记忆，其实他们仍是潜在的。在气质里，在谈吐上，在胸襟的无涯。当然，也能显露在生活和文字中。

(19)、天街小雨润如酥，草色遥看近却无。最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都。

(20)、这首诗中，韩愈连用了五十多个“或”字，虽然这首诗是仿照《诗经》中的《北山》而作，里面也有这个“或”字的连用，但原作远没有他用得这么夸张。陆、冯认为韩愈的这个用法“不免有点不自然”。韩愈作的其他一些诗，陆、冯则认为读上去不像诗，比如《忽忽》：

4、刘禹锡最著名的十首诗

(1)、见有好文章大家一同欣赏，遇到疑难处大家一同钻研。读书，能交朋友，让人淡泊名利，在平淡生活中，寻得趣味。

(2)、韩愈墓在洛阳的东北方向。司机称，走绕城公路太远，坚持穿城而过。我感谢了他的善意，然而这个过程中却经历了二十余个红绿灯并堵车四次，其中两次是因撞车，两次是因警察查车。不足十公里的路，费时竟超一小时，但司机对此却丝毫不烦。我佩服他应对一切的耐性。

(3)、这是韩愈第一次被贬时写下的诗。人生在遭遇挫折之后，心情总是悲伤的，鸟鸣花落，亦会感怀不已。

(4)、新年都已来到，但还看不到芬芳的鲜花，到二月，才惊喜地发现有小草冒出了新芽。白雪也嫌春色来得太晚了，所以有意化作花儿在庭院树间穿飞。

(5)、抑又有难者，愈之所为，不自知其至犹未也。虽然，学之二十余年矣。始者，非三代两汉之书不敢观，非圣人之志不敢存，处若忘，行若遗，俨乎其若思，茫乎其若迷，当其取于心而注于手也，惟陈言之务去，戛戛乎其难哉！

(6)、我们读不同的诗要懂得用不同的方法去欣赏。有的诗是以一字一句见长的，它的好处在于其中有某一个字或某一句写得特别好。因此，有些人就专门在字句上下功夫。在中国文学的历史上流传了很多这样的故事，王安石的“春风又绿江南岸”，就是其中的一个。

(7)、除了浑成之外，《古诗十九首》另一个特点是引人产生自由联想。我实在要说，《古诗十九首》在这一点上与《红楼梦》颇有相似之处。第它们对读者的感动都是事实而且是多方面的；第《红楼梦》后四十回究竟是谁所作?同样一直成为一个疑问，因而使人们难以确定它的主题。它果然是写宝玉和黛玉的恋爱故事吗？还是如王国维所说的，要写人生痛苦悲哀的一种哲理？抑或如大陆批评家们所说的，是要写封建社会官僚贵族阶级的腐败堕落？它到底要说些什么？要写怎样一个主题？每个人都可以有很多联想，每个人都可以看出不同的道理来。

(8)、不过，晚年也有晚年的好。是另一种好。年齿的增长，气血的衰朽，每个人都不可避免。但以暮年的气血，去重新经历波澜，风味绝非壮年可比。因此，一流的创作者，虽然技术上早早成熟了，但真正好看的，还在后面。朱熹晚年遭遇d禁，写出《落职罢宫祠谢表》，这是极其伟大的作品。年轻时再好的技术也写不出。这就是为什么说，技术不是孤立的，不可能和阅历、学养、见识、性情割开。

(9)、⑺、稀：依稀，模糊，看不清楚。一作“稀少”解。所见稀：即少见的好画。这两句说，和尚告诉我说，古壁上面的佛像很好，并拿来灯火观看，尚能依稀可见。

(10)、本文作者：阮忠，湖北黄陂人，海南师范大学文学院教授、博士生导师。现任中国古代散文学会副会长、海南苏学研究会会长。

(11)、韩愈不乐做史官，但《毛颖传》全学司马迁的史笔，写实的《张中丞传后叙》亦然。孙先生说《毛颖传》“运笔奇正相生，亦庄亦谐；叙事状人，极其真切”(344页)。在这亦庄亦谐中，韩愈化庄入谐，对毛笔的调侃，影射的是当下文人命运。与《毛颖传》相类的还有《送穷文》，拟“穷”为“五鬼”，那智穷、学穷、文穷、命穷、交穷无一不是韩愈自己的写照，或说他以此“五鬼”代己诉穷。《送穷文》源渊有自，前有扬雄的《逐贫赋》、班固的《答宾戏》，孙先生说它“以戏谑的笔法来表达‘君子固穷’的正大主题，也是作者典型的‘以文为戏’文字”(349页)。韩愈“以文为戏”这两篇文章最为显见，但读《韩愈集》，何止是它们，又如他的《答吕毉山人书》，孙先生说它“以戏谑之笔，明正大之意，体现‘以文为戏’的真正精神”(432页)。而韩愈的《进学解》也被视为《送穷文》的变体。韩愈固然心有忧苦，却不失为一个很有趣味的人，并非呆板的冬烘先生。所以他为文还会翻空作奇，从无中生出有来。

(12)、唐元和十四年 (819年)正月，唐宪宗命宦官从凤翔府法门寺真身塔中将所谓的释迦文佛的一节指骨迎入宫廷供奉，并送往各寺庙，要官民敬香礼拜。

(13)、早年的杜甫、韩愈，可以说跟别人在同一个赛道上。但到了后来，和别人压根儿不在一个赛道了。在同一个赛道，跑第叫领先。赛道上只有你，没别人，叫独步。后来的人，都渐渐转到你的赛道上来，由你开辟的赛道成了主流，你就成了宗师。杜甫，韩愈，就是这样。而李白不是，柳宗元也不是。

(14)、   春天，没有夏的酷热和浮躁；没有秋的萧瑟和寂寥；没有冬的严寒和衰败。春是草长莺飞，欣欣向荣的，它充满着希望，充满着活力。所以，每到暮春时节，多情的文人墨客都会伤感，于是就有了"子规夜半犹啼血，不信东风唤不回"和"若到江南赶上春，千万和春住"的伤春之句，寄托诗人惜春的情思和情怀。

(15)、广泛地阅读古人的著作，同时又从中萃取出自己的独特面目，这是何等不容易的一件事，而这正是韩愈所提倡者。对于如何能够写出好文章，韩愈在《答刘正夫书》中则称：

(16)、那么，韩愈在文学上建立的标准，体现在哪儿呢？被他改变的标准和套路到底是什么呢？

(17)、孟郊很有才。但这首诗，让人觉得格局小了点。因为太激动。登第，当然是好事。但碰见好事，就忘乎所以，放飞自我，给人感觉太情绪化，承受不起大事。

(18)、    古人有这么一句话：忠孝不两全，恩义两相夺。这句话是这么来的。我们说“忘恩负义”。恩义是相对而言的，有时候出于“恩”而没有“义”的话就有一个抉择的问题，比如你是我的上级，曾经帮过我救过我，然后你现在变成一个坏蛋了，你让我去杀人。你曾对我有恩，但在恩和义之间，我选择什么？恩和义有时候是会有冲突的。韩愈作为父亲，从父亲角度来说，恩和感情，和出于读书这个大义这两者之间也要作选择，你看天气已经冷了，他也爱护儿子，但是他觉得，与其爱护你眼前的身体，让你吃好喝好，不如先让他苦读。我们有时候说男孩子要穷养，就是孩子要摔打一下，女孩子可以娇养一点，但也要通大义，女孩如果没有礼义廉耻，那是非常可怕的。我觉得现在的女孩子一定要读《诗经》，为什么？因为《诗经》正风、变风里讲了大量的女人怎么处理感情的方式，包括有些男孩子怎么去勾引你，“啊，天已经晴了，我们俩去野外吧。”女孩说：“好啊。什么时候带我去啊。”俩人就去了，这是在“变风”里发生的事情，就是时代风气在已经变乱萧条的情况下，各种人产生了各种情感不知道怎么选择。所以正风的周南，召南，孔子认为一定要学。不学，犹如人出生即面墙而立，寸步难行。变风的国风同样可以用来观照我们的不良情绪。《诗经》里有好多这样的例子。家长对男孩有时候要狠一点，现在有些男孩养得太娇，要摔打一下。我现在还记得，我在五六岁的时候，之前没学过游泳，我爸也有点太残忍了。我第一次学游泳，就是我爸一把抓住我把我扔到了水里，“爸——”我拼命喊。快到岸时，又砰地推下去，“啊——”，呛了一口水，接着扑腾，到了第二三天，我就会了。所以对自己的孩子，倒不是要多凶，但是小男孩要像小男孩的养法，男人就要顶天立地，还要有一股子劲，要能“兴”，不能扭扭捏捏，那完蛋了。养法不一样。“恩义有相夺”，从父亲的角度来说，都喜欢对孩子物质上稍微满足一些，这是从恩的角度来说。但从义的角度来说，从长远角度来说，要培养你的话，虽然我想让你在家里呆着，好吃好喝悠闲着，但是你该读书时就必须读书。

(19)、等异议逐渐消失，时代回过味儿来，开始赞叹“真伟大啊”的时候，他其实已经没有办法再写出同样的作品了。因为老了，气血衰弱了。很多机缘，一旦错过是不会再回来的。年轻时能写到的地方，到了晚年，很多写不到了。

(20)、而赵翼在《瓯北诗话》卷三中则称：“韩昌黎生平所心摹力追者，惟李、杜二公。顾李、杜之前，未有李、杜，故二公才气横恣，各开生面，遂独有千古。至昌黎时，李、杜已在前，纵极力变化，终不能再辟一径。惟少陵奇险处，尚有可推扩，故一眼觑定，欲从此辟山开道，自成一家。此昌黎注意所在也。然奇险处亦自有得失。盖少陵才思所到，偶然得之；而昌黎则专以此求胜，故时见斧凿痕迹。有心与无心异也。”

5、韩愈最好的二十首诗及译文

(1)、  明末第一才子张岱，迷倒无数女人，有趣，才是一个人的顶级魅力

(2)、话说回来，韩愈的以文为戏，言此意彼，何尚不是翻空出奇呢？即使是看似平常的文字也给人这种感觉，如他在阳山写的《燕喜亭记》，张裕钊说他“叙山水多用排比，后借贬秩翻出意义，摩空取势，使人不一览而尽。”(《古文辞类纂诸家评议》)还有他的《送董邵南序》，明送暗留；《送孟东野序》说了不平则鸣，但希望孟郊不鸣个人不平，而鸣国家之盛。连他写的《圬者王承福传》也是寄托之文，平实中别有讥世的寓意。韩愈曾说他为文，人笑之则以为喜，人好之则以为忧，词必己出，不为不新之文，令人赞赏。

(3)、    因为在外面只是一个应酬，追逐表面的这些东西，陷入不仁不义中，随时就会被环境带走。我经常讲，这个时代最大的一个特点就是，比如你们坐在这里，我给你们讲了一套身心的修习之学，过一会儿，从这走了之后，到了下一个场合，和朋友喝酒喝到半夜，又去唱歌去了，就是在这里的好东西才留了片刻就烟消云散了，这个时代之病就是，会有各种场合各种机会去冲刷或者修改才刚刚打开的有点纯粹或者良善的东西。所以怎么保养它，比如你擦干净了，明天怎么才能“苟日新，日日新，又日新”，有自静自清的方法。

(4)、“我当二十不得意，一心愁谢如枯兰。“或许他对自己命数早已知晓。“为人性僻耽佳句，语不惊人死不休。”用杜甫这句诗评价李贺极为合适。直至最后高烧不退，开始出现幻觉的时候，仍然不甘心死，希望苍天开眼，留住飞逝的时光让他再写几首诗：

(5)、如果技术不过关，再好的阅历和学养，也不可能让一个人成为文学家。技术是个门槛。陆游说，“汝果欲学诗，工夫在诗外”，这也是说跨过门槛之后。连门槛都没跨过，格律都不懂，之外的工夫再多也没用。一旦跨过门槛，技术的壁垒就消失了。之后的奇光异彩，都是别的东西在起作用。

(6)、今晨不成起，端坐尽日景。虫鸣室幽幽，月吐窗冏冏。丧怀若迷方，浮念剧含梗。尘埃慵伺候，文字浪驰骋。尚须勉其顽，王事有朝请。

(7)、    这是一首描绘暮春景色的七绝。乍看来，只是写百卉千花争奇斗艳的常景，但进一步品味便不难发现，诗写得工巧奇特，别开生面。诗人不写百花稀落、暮春凋零，却写草木留春而呈万紫千红的动人情景。诗人体物入微，发前人未得之秘，反一般诗人晚春迟暮之感，摹花草灿烂之情状，展晚春满目之风采。寥寥几笔，便给人以满眼风光、耳目一新的印象。

(8)、“大漠沙如雪，燕山月似钩。”这幅战场景色，一般人也许只觉悲凉肃杀，但对于志在报国的李贺来说却有异乎寻常的吸引力。虽然不能上战场，但是可以为军队处理公文，贡献自己仅有的力量。

(9)、  他一生只留下两首诗，却用这书，让唐朝诗人风光了1000年

(10)、“天街小雨润如酥，草色遥看近却无。最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都。”——韩愈晚年写的。

(11)、本书是诗词大家叶嘉莹先生对汉魏六朝时期代表性诗人及其作品的鉴赏、评点。叶先生从具体的个体诗人入手，通过对其代表作品的讲解评析，阐述了历史时代、社会现状和诗人个体的身份地位、品性才情对其作品的深刻影响，展示了整个汉魏六朝时期文学的整体风貌以及这一时期诗歌在中国文学史上所占的地位和其承前启后的过渡作用。

(12)、韩愈在这里又强调，写文章绝不抄袭前人的一言一句，这当然是件不容易的事。而他在该墓志铭的最后一段又说：

(13)、关于韩愈的文学主张，其所说的最重要一句话则是“惟陈言之务去”，该语出自于他所写的《答李翊书》：

(14)、韩愈的墓园入口是一城门式的巨大牌楼，穿牌楼进入两百米即到了韩愈墓园门口，门票二十元。司机说他不想去，就在门口等我。于是我独自买票入内。整个墓园依山势而建，形成三个平台，进山门后，所见是第一层，此处有几百平米的离地两米高的祭祀台，台上空无一物，仅在右角挂了一口钟，钟背铸着“韩文公祠”。然而钟的正面铸造的却是佛家语，将此两者结合在一起，韩文公若地下有知，定然会大感不乐意：他正是因为劝皇帝不要佞佛，而遭受了苦难，而今却被人不依不饶地将佛语铸造在了他祠堂里的钟上，我不确定这个铸造者是否是故意为之。

(15)、(草树一作：草木)杨花榆荚无才思，惟解漫天作雪飞。

(16)、韩愈之文，少不了坐而论道，他的“原”体五篇，《韩愈集》中选的《原道》《原毁》可谓典范；他学孟而性直，气盛言宜之下，上面提及的《师说》《讳辩》《论佛骨表》无不以气势、明辩见长。这样一个正统的儒学士大夫，却生就了幽默的根性，他作《毛颖传》引来文坛的喧然大波，有好文者视之为大逆不道。《毛颖传》为毛笔作传，戏说它在秦时封于管城，号管城子，拜中书令，好文而不喜武，当用时人宠，老秃后人弃，终于管城。张籍说他的驳杂无实之说，有累令德；裴度说他不以为制，而以文为戏，有悖于文学教化。唯柳宗元作《读韩愈所著毛颖传后题》，说“始持其书,索而读之，若捕龙蛇，搏虎豹，急与之角而力不敢暇，信韩子之怪于文也。”读罢，他为之感动，以之狠批世之为文模拟窜窃者，取青媲白者，肥皮厚肉者，柔筋脆骨者，说他们读了《毛颖传》大笑不足为奇。这样的辩解还不够，他又说前圣亦不罪俳，何以世人要罪韩愈？

(17)、荆山已去华山来，日出潼关四扇开。刺史莫辞迎候远，相公亲破蔡州回。

(18)、韩愈说：要不你考取进士，当个国家公务员？同样可以为国贡献。

(19)、韩愈与柳宗元是什么时候开始认识的，不容易作结论，请先从明确的记载谈起。

(20)、新年都未有芳华，二月初惊见草芽。白雪却嫌春色晚，故穿庭树作飞花。

(1)、阴云笼罩着秦岭家乡可在何处？大雪拥塞蓝关马儿也不肯前行。

(2)、“大凡物不得其平则鸣：草木之无声，风挠之鸣。水之无声，风荡之鸣！其跃也，或激之；其趋也，或梗之；其沸也，或炙之。金石之无声，或击之鸣……

(3)、    有一本书《父子宰相家训》(张英张廷玉著)，张廷玉和父亲张英，他俩都当过宰相，其中第一篇读书篇，此中道理很受用。读书篇里说没有读书习惯的人，经常会觉得，平常没事的时候，一会儿心情就不好了。然后就是一遇到点什么事情，就觉得我怎么这么倒霉啊，老是这样。但真正读书的人，比如苏东坡、王阳明这些人，外面看曾经大红大紫，其实人生的苦难与遭遇比普通人多得多。我的《历代名家绘孔子圣迹图精解》这本书，建议你们先读下册，上册有些古文，怕你们读不懂，下册里面很多典故我都是用大白话讲的，你们都能够听懂。先读读孔子，他一辈子到底遇到哪些事，他是怎么处理的，他怎么能够在充满污浊的那么一个混乱的社会里，他自己的命运又是那么悲苦，小时候死了爹，中年去流浪，老了儿子还死了，还有各种人追杀他，但是他能够活到七八十岁，成为万世师表，“不知老之将至”，快快乐乐，为什么？这本书就回答了为什么。所以读书要明理为上。韩愈这首诗希望能带给你们一些启发。

(4)、我在UBC(英属哥伦比亚大学)教书已经快二十年了，我常常为我的一些学生而感慨：他们有很敏锐的感受能力和很深厚的感情，但却因写作的能力差而不能够把自己感受到的东西写出来。特别是我们中国血统的同学，他们在台湾或香港念了小学，中文的基础还没有打好就来到了加拿大，但他们英文的表达能力也不是很好，因为他们毕竟是从小念的中文。我以前教过一个学生，美学和文学上都有很高的天分，他告诉我，他有许多很好的想法。我说，你为什么不把它们写出来呢?他说：“老师，我写不出来。我的中文不成，英文也不成！”

(5)、二十渐乖张，清沟映污渠。三十骨骼成，乃一龙一猪。

(6)、家人告诉他：“哎呀，现在哪还流行写诗啊，这都流行写散文了噻。而且，李白杜甫他们，一个“诗仙”，一个“诗圣”，好诗都被他们写完了。不过他们开创了条条大路，你可以照着他们的路子继续创作。”

(7)、杜甫晚年写诗，很随意了。韩愈晚年的诗和文章，也非常随意。但这种随意，是别人没有办法学习和模仿的。因为他们之前都经历过很多刻意。

(8)、⑻、置：供。羹(gēng)：菜汤。这里是泛指菜蔬。

(9)、走出长安城，李贺悲痛地喊道：“衰兰送客咸阳道，天若有情天亦老。”如果上天有感情，也会因为悲伤而衰老吧。更别说李贺了，几乎一夜白头。家人都安慰他：李白、孟浩然不也当官不成吗？后来隐居山林，吃吃喝喝快活似神仙呀！

(10)、白露下百草，萧兰共雕悴。青青四墙下，已复生满地。寒蝉暂寂寞，蟋蟀鸣自恣。运行无穷期，禀受气苦异。适时各得所，松柏不必贵。

(11)、“岐王宅里寻常见，崔九堂前几度闻。正是江南好风景，落花时节又逢君。”——杜甫晚年写的。

(12)、韩愈于贞元八年(792)登进士第，时年25岁。其后他再应词科，在京城盘桓数年。柳宗元于贞元九年(793)登进士第，时年21岁，至十四年(798)中博学宏词科，旋除蓝田尉。韩愈自十二年(796)受宣武军节度使董晋辟，为观察推官。十五年(799)，依武宁军节度使张建封。到十八年(802)，为四门博士，方得返京。次年，迁监察御史，以论事切直得罪，遭贬阳山令。柳则于十九年拜监察御史里行，二十一年(805)顺宗即位，擢礼部员外郎，参与王叔文等新政。同年新政败，远贬永州司马。梳理二人行迹，不难发现两人同居京师，有较密切交往的时间仅有两段，一为二人分别贡于礼部，先后及第，至韩愈入汴幕为止，前后约有四五年。当时彼此都很年轻，留下的记录也不多。二为贞元十八九年间，大约仅一年多一些，各自在文学及任官方面都已获得一些名气，开始形成相关的朋友圈。柳宗元于贞元十八年为独孤申叔所撰《亡友故秘书省校书郎独孤君墓碣》，末记知者名单，其中有韩泰、韩愈、王涯、吕温、刘禹锡、崔群等人，可以见到韩愈其时朋友圈的大致情况，其中多人皆属永贞d人或接近者。韩愈若非前此即外贬，很可能也会参与其间。

(13)、所谓“第一”，“第二”，“压卷之作”的说法，在创作上是靠不住的。顶级的人，没有一个是靠一篇作品登顶封神的。把张若虚的《春江花月夜》砍掉，让它失传，那文学史上就没有张若虚的名字了。而杜甫的诗，你挑最好的十篇，砍掉，杜甫还是杜甫。韩愈的文章，挑最好的十篇，怎么挑都行，扔掉，韩愈还是韩愈，在唐宋八大家中，中国古文史上，还是No.

(14)、最后，我还要强调一个问题：在一般选本中，对《古诗十九首》往往只选其中的几首，但如果你要想真正了解《古诗十九首》，真正得到诗中那种温厚缠绵的感受，只读几首是不够的，必须把它们全部读下来。因为这十九首诗在风格和内容上虽然有一致性，实际上又各有各的特点。如果你会吟诵的方法，那就更好。吟诵，是中国旧诗传统中的一个特色。我以为，它是深入了解旧诗语言的一个很好的方法，因为它能够培养出在感发和联想中辨析精微的能力。当你用吟诵的调子来反复读这十九首诗的时候，你就会“涵泳其间”，也就是说，你会像鱼游在水里一样，被它的那种情调气氛整个儿地包围起来，从而就会有更深的理解和体会。

(15)、诗人看到蜂蝶飞舞闻岛上的花香，寻找水上的花岛，远远望去，岛上花开嫣红，蜂飞蝶舞，像水上飘着一片红云一样。

(16)、韩愈有一首《利剑》写道：“利剑光耿耿，佩之使我无邪心。故人念我寡徒侣，持用赠我比知音。我心如冰剑如雪，不能刺谗夫，使我心腐剑锋折，决云中断开青天，噫！剑与我俱变化归黄泉。”诗咏物言志，孙先生说：“诗用象征手法，剑与人的精神合述情慷慨激烈。”(50页)韩愈心性刚直与生俱来，并不因他潮州谢上表的乞怜受到影响。有意思的是，苏轼晚年流贬海南，想起平生遭遇说了一句很可玩味的话：“吾平生遭口语无数，盖生时与韩退之相似。”

(17)、韩愈曾经怎么写文章呢？二十多岁的韩愈写文章，“惟陈言之务去”。“惟陈言之务去”这句话，也是韩愈在三十四岁的时候，回答李翊时说的。那封信，是纯粹的“技术流”，是韩愈把自己写文章的技术倾囊相授，因此，总结的经验都是他二十多岁用过的。但实际上，别人看了《答李翊书》能不能成为韩愈呢？不可能。韩愈本人，往后的写作，也不会再像这封信中说的那样。这封信，只能作为一颗化石，让我们窥见二十多岁的韩愈怎么写文章，了解他在文章的淬炼上经历过什么，才能明白为什么后来的文章遥不可及。

(18)、慈恩塔在长安南郊慈恩寺内，寺乃高宗为太子时为生母长孙皇后所建，与曲江相邻，中唐后更为士人游览名区。李翱《感知己赋》云：“贞元九年(793)，翱始就州府之贡举人事。”知翱此年方入京，为此题名之上限。孟郊卒于元和九年(814)。柳宗元自永贞元年(805)南贬，至元和十年(815)始得返京，是同登之事，不在元和间。韩愈贞元十九年(803)贬阳山，元和初方放回，时柳已贬永州，知可再向前推。华忱之《孟郊年谱》所考，孟郊于贞元十二年(796)登进士第后，寻即东归，曾小住和州，寄寓汴州，于洛阳选尉溧阳，旋迎母南下，至元和元年始回长安。韩愈从贞元十二年起，入佐汴、徐幕府，中间虽曾数度入京，为时甚暂。据此推测，五人同登慈恩塔的时间，当不迟于贞元十二年(796)。在贞元九年至十二年的三年间，又以九年的可能性为最大。此年李翱贡举入京，柳宗元于春间登第，韩愈于前一年登第，时方应宏词试，孟郊试礼部而未第，年初正月五日有独游雁塔题名。以上推测，可以看到中唐这几位大家，这时都还在科场奔波，悲喜不但相约同行，留下记录，虽不知他们谈了些什么，但彼此确定的友谊，必然在他们今后的人生行事中留下痕迹。

(19)、《答李翊书》写于洛阳。韩愈跑到长安铨选，没选上，回了洛阳。李翊当时还是个在准备进士考试的学生，因为韩愈在文坛渐渐升起的名声，也因为韩愈的文章力反套路，李翊就写信问韩愈，怎样才能立言。

(20)、读书如果不弄懂其中的道理，还不如不读。读一本书，要弄懂一本书，而不是囫囵吞枣。

(1)、韩愈游历了太平公主山庄后写下这首诗，通过对山庄台榭、林苑连延、花木繁盛，突出太平公主山庄的宏伟壮观，实是讽刺太平公主的奢侈与虚荣。

(2)、首联写因“一封(书)”而获罪被贬，“朝夕”而已，可知龙颜已大怒，一贬便离京城八千里之遥；颔联直书“除弊事”，申述自己忠而获罪和非罪远谪的愤慨。

(3)、有个词叫“郊寒岛瘦”。孟郊诗“寒”。从一个“寒”字，就能看出孟郊的气质和境遇。孟郊最有名的诗还不是“春风得意马蹄疾”，而是“慈母手中线，游子身上衣。临行密密缝，意恐迟迟归。谁言寸草心，报得三春晖”。

(4)、古诗十九首是中国诗歌史上最重要的作品之历代传诵，被誉为“五言之冠冕”；致力于十九首的研究者代不乏人，撰述层出；而总其大成之作，当推隋树森先生之《古诗十九首集释》。是书分考释、笺注、汇解、评论四卷，全方位地揭示了古诗十九首的文献与文学价值，为之后的研究者提供了可靠的文本依据。

(5)、其实，我说这两首诗真正的好处不仅仅在于感情的真挚，它们真正的好处在于提出了人生中一个严肃的问题：当你处于某种人生的困惑中时，你该怎么办?每个人都难免会有软弱的时候或绝望的时候，每个人在这种时候内心都会产生很多困惑和挣扎。而《古诗十九首》就提出来很多这样的问题，这是它很了不起的地方。而且，这些问题都不是直接写出来的，而是用很委婉的姿态、很幽微的笔法来引起你的感动和联想。晚清有一位诗学批评家叫陈祚明，在他的《采菽堂古诗选》里有一段话对《古诗十九首》评论得非常好。现在我把这段话抄下来：

(6)、从思想上看 ，此诗与《谏佛骨表》，一诗一文，可称双璧，很能表现韩愈思想中进步的一面。就艺术上看，这首诗是韩诗七律中佳作。其特点诚如何焯所评“沉郁顿挫”，风格近似杜甫。

(7)、窗前两好树，众叶光薿薿。秋风一拂披，策策鸣不已。微灯照空床，夜半偏入耳。愁忧无端来，感叹成坐起。天明视颜色，与故不相似。羲和驱日月，疾急不可恃。浮生虽多涂，趋死惟一轨。胡为浪自苦，得酒且欢喜。

(8)、一上来就有高屋建瓴之势。四句用“流水对”，十四字形成一整体，紧紧承接上文，令人有浑然天成之感。六句跳开一笔，写景抒情，“云横雪拥 ”，境界雄阔。

(9)、韩愈是一个追求词必己出的人，为诗为文皆然。他生在中唐，没赶上盛唐的好时光，又处在李白、杜甫之后，多少有些难以超越的郁闷。他的诗并非没有盛唐诗的意象、意境，如《盆池》其五：“池光天影共青青，拍岸才添水数瓶。且待夜深明月去，试看涵泳几多星。”孙先生说它“描写得壮阔宏大、生机蓬勃，得尺幅千里之势”(153页)。又《早春呈水部张十八员外》：“天街小雨润如酥，草色遥看近却无。最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都。”孙先生说它温润朦胧，深得人情物理。韩愈这些小诗为人称道，还是诗中的意象、意境造就的美感。

(10)、本想替皇上除去那些有害的事，哪里考虑衰朽之身还顾惜余生！

(11)、什么叫“怊怅切情”呢?“怊怅”与我们现在所说“惆怅”的意思差不多，那是一种若有所失、若有所求、却又难以明白地表达出来的一种感情，也是诗人们常常具有的一种感情。因为，凡是真正的诗人都有一颗非常敏感的心灵，常常有一种对于高远和完美的追求，这种追求不是后天学习所得，而是他天生下来就有的。一首好诗，往往能很好地表现出诗人的这种感情。“切”是切合，就是说能够表现得深刻而真切，我们都说杜甫的诗好，为什么好?就是因为他能够把他的感情恰到好处地表现出来。假如你把你内心的感情表达得不够，那当然是失败的，可是你把你的感情夸大了，超出了实际情况，那也不是好诗。把内心的情意直接而且深刻地表达出来，这在中国诗歌传统中属于“赋”的方法。所以，《古诗十九首》可以说是很成功地结合了中国最传统的赋、比、兴的写作方法，因而形成了我国早期五言诗最好的代表作。

(12)、几年后的有一天，好友张彻邀请李贺北上到潞州协助他办公。外敌入侵，边防战乱，潞州恰恰是重要的战略之地，也正是贺梦想建军功的理想之地。再一次，这位“偏执狂”不顾劝阻，毅然奔赴梦想。

(13)、灯火稍可亲，简编可卷舒。岂不旦夕念，为尔惜居诸。

(14)、君子与小人，不系父母且。不见公与相，起身自犁鉏。

(15)、元和十年(815)，韩愈在朝任史馆修撰，知制诰。对北方人来说，新年无芳华是正常的，但到过岭南的韩愈却觉得北方春来晚，直到二月才有草芽长出来，作者便借鉴岑参《白雪歌》之意，创作了此诗。

(16)、李贺十八岁那年，听闻拥有百万粉丝的韩愈大咖来洛阳城开一场民间征稿会。李贺立马投去自己最得意的一首诗。

(17)、她是学生眼中要眇宜修的湘水女神，也是无数人通向古典诗词海洋的摆渡人，她使古老的诗词获得再生。她是才情纵横四海的大家，在颠沛流离中写下摄人心魄的诗篇。她是深具弱德之美的大家闺秀，坚忍支撑一个家庭。94岁的叶嘉莹先生用诗词来讲述自己坎坷的人生：北平的生离死别、台湾的白色恐怖、海外的丧女之痛……在多舛的命运中，以诗词创作、研究蜚声国际；在国难家愁面前，独有一份“士”的情怀与担当。在与诗为伴的沧桑岁月中，历练成美丽的星光。叶嘉莹的文字真诚、深隐、雅致！ 

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