140句元曲三百首百度百科精选好句

元曲三百首全集赏析

1、元曲三百首全解

(1)、金山为江南胜景之在今江苏镇江西北，本在长江中，清末江沙淤积，始与南岸相连。山上有洞泉寺塔等名胜，其中以金山寺最为壮观。古代有不少文人墨客曾登临此寺，即景抒怀。这首散曲写的就是作者登上金山寺所看到的壮观景象并由此产生的内心感受。作者曾作过镇江府判，对镇江一带的风光山水颇为熟悉。作者没有孤立地就山写山，就寺写寺，而是依旧紧紧抓住山立江水中的特征来写。金山寺倒映江中，山与水连在一起，楼台上下相互映照。山在水中，水在山上，宛若一派仙境。因此能将这首《题金山寺》写得“诗中有画，画中有诗”。作者不是登临金山，只是乘船经过，因此能够远眺，能够纵览，能够从浩浩长江的广阔背景上，从山与水、山与云、山水与楼台的种种关系上写出金山景色的诗情画意，在给人以美的享受的同时，又能给人以情的感染。

(2)、李白曾自称“龙巾拭吐，御手调羹，力士脱靴，贵妃捧砚”。调羹、脱靴事在关于李白的碑传中也有迹可寻，捧砚则传说较晚。而为唐玄宗醉草吓蛮书，取得外交胜利的故事，却是附会而来。作者将这四件逸事合写，就突出了李白狂放孤傲的个性。末句尤奇：明明写的是风月旖旎的内容，意被番使惊为示威的天书，为之折服。这里透视出的是被文化落后的征服者所统治的民族，以文化上的优越感来找回自尊的潜在心理。

(3)、这是一首写景佳句。作者以“芦花”喻洁白，以“玉楼云空”喻“云石”，又将人名缀入作品中，独具匠心。最后教“清名”永留天地之间，虽有教诲之意，但亦真切感人。

(4)、这首曲子表现男主人公对所爱对象锲而不舍的追求与急欲见面的迫切心情。空庭独自俳徊，来来回回竟然踏出一条小径，可见执着，可见迫切。可是对方却迟迟不肯表态，真是令人急煞。这首曲妙在文字简洁却内涵丰富，不但表现男子的焦急，对女方的矜持犹豫，也从侧面有所表现，不但画面生动，形象感人，心理的微妙变化，亦颇为耐人寻味。

(5)、这首《殿前欢》小令，写隐士独特的生活方式及其精神境界。几间茅屋被松树的浓荫覆盖；道路难觅，欲与尘世隔绝。室内陈设简陋，挂着一张古琴，再无它物。睡在长满苔藓的石条上，把白云“根”当枕头，摘梅蕊将白云的“梢”沁透，使白云染满梅香，勾勒出一个幽静清新、闲适怡人的境界。最后两句造语更为独特：“云心无我，云我无心。”画龙点睛地交代出妙趣不尽的根源，无意为之，才能情趣自生。至此隐士的高洁品格和优雅情趣得到了升华。全篇风格素朴淡远，营造出纯净、高雅的艺术氛围，显示出一种摒弃功名富贵，淡漠尘世凡俗的旷达与超脱。

(6)、此曲描绘雨晴云散后月夜江景。一场雨刚刚止息，风也变小，云也散去，只留下水洗过的洁净天空，空气也变得清新许多。而此时江平如镜，映出一轮明月。在静水江面的一只小船上，离家万里的游子在这万簌俱寂中进入了梦乡。全曲诗中有画，画中有诗。意境颇佳，引人入胜。

(7)、冬前冬后几村庄，溪北溪南两履霜，树头树底孤山上。

(8)、青菜萝卜，各有所爱。“晋陶渊明独爱菊”，我喜欢这本书，一是源于兴趣，我是“书画诗文总不工，偶然生计寓其中。”我喜欢苏东坡“大江东去浪淘尽，千古风流人物”广阔雄浑的大境界；也陶醉于秦观“自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁”精致细腻的小境界里。我欣赏“大漠孤烟直，长河落日圆”的自然美；体会“夜雨剪春韭，新烟间黄粱”的生活美；感悟“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”的情感美；领略“不识庐山真面目，只缘身在此山中”的哲思美！清闲时“日长睡起无情思，闲看儿童捉柳花”；忙碌时“偷得浮生半日闲”，“花间一壶酒”，“坐看云起时”；得意是“欢言得所憩，美酒聊共挥”；惆怅时“花下醉酒望风月，揽云笑看舞乾坤”……

(9)、乐心神，净耳目，抽身隐逸，养平生浩然之气。

(10)、再不著父母忧，再不还儿孙债，险也啊拜将台！

(11)、致全体中国知识分子的一封信：读完惊出一身冷汗！

(12)、《秋》是一首描绘西湖秋景的佳作，作者一反悲秋惯例，用清峻秀丽的文笔尽情摹写西子湖的秋光秋色，真可谓秀色可餐，美景如云，令人陶然而忘其身了。那浓艳的色彩，如画的山水，寥阔的境界，全都染上厚厚的一层秋意，令人神清气爽。

(13)、这里的渔翁实际上是位隐士。船上饮酒，醉醒已是傍晚，但闻啼鸟声与流水声交织在一起，清脆悦耳，其乐趣不减当年严子陵隐居富春山。今夜月色颇明，渔翁又摇着船儿驶过江湾去垂钓。因为贪看水中的月亮，一不留神握渔竿的手松开了，只能眼睁睁望着渔竿从蓼花滩上漂下去。此曲妙在最后两句，把渔翁那种飘逸洒脱、悠然自得的情怀，表现得淋漓尽致。

(14)、注释：注字词、注掌故、注名物、注制度。有利于开拓读者视野，了解古人生活风貌。

(15)、曲子先用“黄芦”“白蘋”“绿杨”“红蓼”等自然景物组成了一个远离尘嚣的自然环境，表现了无拘无束自由自在生活的渔夫情致，并将其与“万户侯”们作比，肯定乃至歌赞了前者的生活方式与品格情操。这种对立描绘，乃是在作者心中贵族与平民之对立的外在表现。这是当时部分知识分子反叛传统的心理外化，也是当时的黑暗腐败的官场给作者造成的反叛心理造成的。

(16)、吏治的黑暗，在元朝尤甚，像关汉卿的《窦娥冤》所反映的那样，这首曲子，也形象地讽刺与警告了使用严刑峻法的官吏，指出他们虐杀百姓，必有恶报，无好下场。是对他们的当头一棒。作者对元朝酷吏的专横多有体验，因而作品充满了现实主义批判力量。

(17)、作者在画面的摄取上，无疑是以“秋风征棹钓鱼滩”一句为视觉的中心点或出发点的，于是便有俯视、仰视、平视等多角度所得的景象了。秋风、征棹、钓鱼滩三个意象的共存并发，很容易把我们引入归隐的主题上来。此曲刚一看时似乎描摹山水，其实寄寓人生旅程无限艰苦之意。对仗工整自然，写景如画，意境深远，耐人寻味。

(18)、近山近水人家，带烟带雨桑麻，当役当差县衙。

(19)、此曲写的是水乡月夜美好的情景。在月色迷茫中，画船上的人们倒影在碧湖之中，随着波光月影晃动，她们并没有伴月入梦，而是在船上彻夜采莲。夜露沾衣，月光如水，在这寂静的夜里，伴随她们的是有那华美的船和溢满全城的荷香。

(20)、   每天学一点,一天一天的进步,逐步积累,积沙成海.让孩子慢慢的喜欢上学习,慢慢的爱上学习,养成良好的习惯.由被动学习到主动学习.这会影响孩子的一生.

2、元曲三百首百度百科

(1)、该曲前四句对比着来描绘汉君王和小单于的不同心情。汉君王思念昭君而北望，表现出无限的痛苦与懊悔；小单于则面对昭君举杯畅饮得意欢唱。作者此种描写，对前者表现出极大的同情，对后者则带有民族意识的憎恶。曲的最后三句是写昭君身处异域时对家乡的思念。正如杜甫《咏怀古迹》所写的那样：“画图省识春风面，环佩空归月夜魂。”(元帝只能在画图中约略地看识昭君青春的面容，魂灵只有在月夜才能归来。)这支曲也可以说是和作者的杂剧《汉宫秋》有着同样的主题。

(2)、不系雕鞍门前柳，玉容寂寞见花羞，冷风儿吹雨黄昏后。

(3)、一声梧叶一声秋，一点芭蕉一点愁，三更归梦三更后。

(4)、夺泥燕口，削铁针头，刮金佛面细搜求：无中觅有。

(5)、这首小令旨在表达对远方亲人的思念之情。开头“西风黄叶”点秋。“南楼”曾是情人游赏之地，但此时已人去楼空，“北雁飞”暗指亲人远去。三四句描绘了一个思妇的形象；在深秋的夜晚，坐在灯前为郎君缝衣，腮边还挂着相思泪。作者选取这一生活细节，把人物的心理活动形象地表达出来，结尾一句，“人未归”将这种相思之苦推向高潮。本来是存着相会的希望，可此时希望破灭，从而突现了人物那种无法摆脱的痛苦心情。

(6)、知荣辱牢缄口，谁是谁非暗点头。诗书丛里且淹留。闲袖手，贫煞也风流。——白朴(阳春曲)《知几》

(7)、可怜秋，一帘疏雨暗西楼，黄花零落重阳后，减尽风流。

(8)、得清闲尽快活，日月似撺梭过，富贵比花开落。

(9)、致各位诗友的一封信：感谢大家一直以来的支持和厚爱。

(10)、君试看，萧萧双鬓斑；休嗟叹，只不如山水间。

(11)、《朝天子》小令，是在邸万户席上的即兴之作，刻画了一个久经沙场，虽年事已高，却仍壮心不已的老将军形象。开篇用“《虎韬》，《豹韬》，一览胸中了”三句，准确地描画出足智多谋，胸藏甲兵百万的将帅形象。接着，又以“时进拂拭旧弓刀，却恨封侯早”两句，歌咏了主人公邸万户老骥伏枥、壮心不已的情怀及他功高资深的战斗阅历，接下三句，是鸟瞰军营整肃豪壮的全貌。作者最后唱道：“鬓毛，未凋，谁便道冯唐老！”以奔放之情，显示老将军雄风犹在，并不是“廉颇老矣”，还有立功杀敌的机会。全曲洋溢着一种苍劲豪迈、昂扬激越的气氛，可与唐代边塞诗相媲美。

(12)、这首小令主要谴责秦桧的罪恶。前四句是对秦桧罪行的总体评价。第一句指出秦桧的地位；后边三句是说他欺瞒皇帝，使国土沦丧，弃人民于不顾，接下来三句进一步揭露他的具体罪行：嫉妒陷害功臣，杀害岳飞父子；私通金国，诳骗君王；枉立于朝堂之上，不施行仁义。最后三句抒发作者内心愤慨。最后两句又回过来写秦桧误国，使得当时中国形成南北对峙的局面。

(13)、嗈嗈落雁平沙，依依孤鹜残霞，隔水疏林几家。

(14)、剑空弹月下高歌，说到知音，自古无多，白发萧疏，

(15)、此曲咏情，通过客观事物主观化，道出主人公的相思之甚。像“梦儿成良宵短短，影儿孤长夜漫漫”句，通过夜的长短变化，极为形象地对比说出主人公的悲喜交集之情。语言率直通俗，对仗工整，具有深厚的人情味，耐人寻味。

(16)、施君美是个在杭州开店铺的商人，但他绝然不是一般商人。在青壮年时代是个极有豪情壮志的英武人物，结果却寂寞地死去。从钟嗣成这篇吊词来看，他的晚年，已经是六根洁净不沾尘埃的人了。闲暇之间，他写尽了杭州风光，显示出卓越的文学才华。但他空怀有宏伟抱负，最终还是默默地了此一生。作者为他发出了不平与哀叹。

(17)、这是一首借景抒情的佳作。开头以“梦回”揭示主人公的精神状态：“梦回”后的清醒和悠然。“昼长”和“荼縻院”两者相互应和，点化出特定的时间与环境：是残春初夏时节和荼縻花开的庭院。“门掩”一语，更强化了整个环境的幽闭，透视出主人公无意往来世俗的心境。

(18)、此曲是老翁自述，回味平生。一次次描绘良辰美景，时光易过，转瞬已是儿女成群，我也垂垂老矣，有人问我怎得此生平安，他们哪里知道，这些年来，我每天都是在风浪尖上度过。此曲结构严谨，无衬字，语意平和而有深味，是典型的文人曲。

(19)、挂云和八尺琴，卧苔石将云根枕，折梅蕊把云梢沁。

(20)、鹌鹑嗉里寻豌豆，鹭鸶腿上劈精肉，蚊子腹内刳脂油。

3、元曲三百首在线阅读

(1)、万家灯火闹春桥，十里光相照，舞凤翔鸾势绝妙。

(2)、在曲中作者一方面对卢挚的临行赠曲表示感谢，另一方面倾吐了自己做歌女的悲愤。无数青山阻隔了送行之路，万缕烟霭勾起情丝。作者移情入景，先浓重地渲染了离别的悲凉气氛。接着作者以描述对方的面容憔悴，表达了双方的难舍难分，转而一句“一身儿活受苦”，直抒胸臆，将自己做歌女的飘泊生活之苦和盘托出，最后以“恨不得随大江东去”，含蓄地表明自己此时的痛不欲生以及日后的永久思念。整个小令将离别时强烈的情感起伏，表现得一波三折，真切感人。

(3)、华兹华斯是“湖畔诗人”的领袖，在思想上有过大起大落——初期对法国大革命的热烈向往变成了后来遁迹于山水的自然崇拜，在诗艺上则实现了划时代的革新，以至有人称他为第一个现代诗人。

(4)、在元代的文学中、因果报应、轮回转世等迷信是极为普遍的，这给下层文人许多安慰，但也麻痹了人们的反抗意志。此曲独树一帜，不乏唯物主义思想。开始的“天堂地狱由人造”一句和最后一句“休向轮回路上随他闹”使人如当头棒喝、催人猛省。全文有着现实和豪放的品格。

(5)、中央电视台《诗词大会》更是引领了人们学习诗词的高涨热情。赏中华诗词，寻文化基因，品生活之美，看江山多娇。

(6)、这首《风入松》写闺怨，先写怨恨的心情：春风吹不到纱窗意指思妇心中的悲凉。情人远离，使我良宵虚度，“枉辜负荏苒韵华”。思念情人，整日以泪洗面，湿透罗帕。凭栏望远，对夕阳，不禁伤心落泪。杜鹃的鸣叫，使闺中怨妇更加愁苦；乌鸦归巢，更使思妇怨恨那不归的离人。

(7)、起着三句写风、写雨、写长夜不眠，由景入情，直入怀抱。“飘飘”、“潇潇”双声叠韵，音响悠长，倍增空寂之情。五句写女主人公愁苦情状。在准确地捕捉这一典型细节以后留下空间，让读者想像补充，其闺房幽情在充实中越发空灵。最后二句继续写景，景语皆情语，蝉噪蛩鸣，雨打芭蕉，进一步凸现女主人公愁苦的心境。如果说在《春》、《夏》两支小令里，尚局限于由于忧思而形容憔悴、瘦骨嶙峋的话，那么在《秋》这支小令里，她的忧思就势如潮涌，终于冲决感情的堤坝，伤心的泪水滚滚而下了。不言而喻，“扑簌簌泪点抛”，就是对这位女主人公的悲凉心境的具体展现。小令以大自然的秋声写人物心灵的感受，声情并茂，直率中见委婉，委婉中情更真。

(8)、此曲写一个妇女与丈夫离别时的情景。此女知道别后要两地相思，但又无计留住丈夫。想到江边送行；又怕世人议论，只好“君上孤舟妾倚楼”，从远处眼看着丈夫一点点的远去。“这些兰叶舟”如何能装下这么多愁。最后两句巧妙地化用了李清照《武陵春》中“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁”句，强化了对离妇内心的凄楚的表现力。

(9)、张可久塑造了一个性格豪放、穷通不较、得失不计的英雄形象，借此展现了自己高洁不凡的审美理想。开篇气势阔大，韵调轩昂，用三个意象，具体可感地描绘出英雄的形象：武略超凡，江中斩蛟，箭射大雕；文才出众，席上赋诗，挥毫撰文，迅捷可待。结尾两句，对比强烈，力透纸背。全曲于骚雅中展现出豪迈的气象。

(10)、《寻梅》头三句寻觅梅花的过程，事实上是作者对理想的执着追求过程。“冷风来何处香？忽相逢缟袂绡裳”两句，给人一种“众里寻他千百度”，终达彼岸的愉悦。出人意料的是，作者的情绪却陡然倒转：冷风彻骨，骤然酒醒，凄婉的笛声令人断肠；而朦胧的月色，正把梅花消溶。结尾连用三个典故，进一步描写梅花的神韵，自然带出诗人因理想难于实现的感叹和忧伤。本篇情感起伏回环，情节一波三折，真实地记录了作者复杂的心曲，折射着当时复杂的社会现实。

(11)、这首小令用典贴切而灵活，“钟期”、“韩娥”，既切合宾主身份，又抒发了知音难得和依依惜别的情思。曲中妙用谐合手法，如“点点星多”，星与心谐音，表达了诗人的依依不舍之怀。“行云”是语意双关；诗人用来叙事写景，情景融为一体，浑然无迹。至于结尾拓开一步，融情入景，则有一唱三叹、余音绕梁之妙。

(12)、闪杀人望旌节中原士夫，误杀人弃丘陵南渡銮舆。

(13)、这首宫词写幽居深宫的宫女夜晚的孤寂和自伤自嘲，题材虽不出宫怨范围，却别具特色。且不说曲中赏心乐事之景与哀怨缠绵之情的强烈对比，也不说写情之繁衍，恨之滋生所用的比喻手法，单提最后一句“手抵着牙儿自哂”。在这里，宫女或诗人的情感并非一味地纠缠在悲愁之中，而是跳出此种情境，回首一看，不由地要笑上一笑。这正是极度悲愁之际的幽默，是含着眼泪的微笑，是一种远距离的审美。在应该悲伤的时刻，反观自身，与当下的处境保持了一种距离，这种反观就容易发现庄严事物外衣之下的可笑可怜之处。这样的艺术手法，倒有点类似于西方的黑色幽默。

(14)、作者给我们描绘了一幅清朗明丽的秋景图：稻谷和高粱长势喜人，丰收在望，芦苇也已秀穗。院墙篱笆，已逐渐被收获庄稼的黄色所装饰；江中小洲，也淡去了绿色。树叶飘零，植被稀薄，山容显瘦，沙鸥在水面翻飞，似乎在报知潮涨潮落，烟雾迷蒙，秋色更显深沉。一声过路的雁鸣，打破了秋野的寂静，夕阳西下，四周的几栋楼阁，在渐次浓重的暮色衬托下，却显得更加高耸。

(15)、张养浩的这支《山坡羊》，是针对追求官爵禄位，贪图金玉财宝这种腐败现象而发的。人生百年，终了还是变作一堆黄土，随缘得过似乎显得有些消极，甚至虚无，但是，结全中国封建社会、特别是元代社会的具体情况来看，整个曲子所表现的思想情调，显然是与当政者不合拍的。

(16)、“芦沟晓月”是名传千古的胜景。这首小令，为我们再现了元代“芦沟晓月”的风姿。出了京城的门，摇着红色的鞭鞘。策马前进。远山朦胧树林明彻。芦沟桥俯看着下面湍急的流水。车辆可以从此桥通向遥远的边塞，大桥的栏杆背靠长空。整个大桥，有如一条千丈巨龙从夜雾中飞腾而起；又像万丈彩虹从云端直扑水面。结尾三句把芦沟桥与晓月、天上与人间，融为一体，创造出一个恬淡愉悦，深邃高远的境界。作者将芦沟桥置于一个阔大的时空背景下，准确又极富感情地描画出“芦沟晓月”景色的特点，将读者带进了一个神话般的世界。

(17)、漂泊在外的游子，雨夜栖宿在旅馆，其心境该是何等凄凉。归家的好梦似是被风雨声惊醒，于是便再也睡不着，万千思绪都到心头。开头两句叠用数量词，如闻雨声嘀嗒，读来既抑扬顿挫，又把整个气氛渲染得十分浓厚，以下的一切都是在雨声中展开的。本篇题为“夜雨”，实则写羁旅之愁苦。

(18)、《春思》实际上写的是相思之情。开头三句创造一种氛围，写主人公情思慵懒，对什么事都打不起精神来。不知什么原因。第四句就明确回答：主人公患了严重的相思病，整天神思恍惚，游海角天涯，寻觅情人。接下去就要提到她的情人了。情人骑着骏马离开，害相思病的女子不知情人去踪，因此也就不知他何日归来。看到梁上双双紫燕归来，人却孤独无依，更加伤心，不禁泪流满面。“人似雨中花”，这一比喻既写出了女子相思之苦，也刻画出女子之美。两者相融，也就成为一种凄美。此美最能惹人同情，使人感伤，别具一种摄人的艺术魅力。

(19)、《自悟》是一首自省之曲。作者对自己以前的官场生涯作了深刻的反思。开头两句用犀利笔锋，揭露当时官场丑态，真是入骨三分。接下来又作进一步描绘，把官场比作虎狼丛，是非海。后三句抒写自己的处世态度：摆脱名利羁绊，不与人争长论短，洁身自好，免得旁人非议。人生苦短，韶华易逝，作者要幡然悔悟了。

(20)、《对菊自叹》是一首寓情于物、借景抒怀的曲子。作者看到菊花遭到秋雨，黄花零落，减尽风流。自己也精神颓唐，瘦过黄花。怜花正是自怜，作者借菊自叹，乃是对自己政治上失节(为异族统治者服务)的悔恨。最后两句化用欧阳修《蝶恋花》中“泪眼问花花不语”句，则又是隐晦笔法说自己有难言之隐，有些近于替自己开脱了。“人”与“黄花”互怜互叹的“对话”，构成了该曲独具一格的形式。

4、元曲300首

(1)、“几时”两字见得思念之殷切。今日猛见那个小伙，内心之激动自不必说。想奔出去喊住他，又怕别人看见，这时候该有多急！幸好女孩急中生智，高声唱起旧日的情歌，她想、凭着熟悉的声音，情人一定会回过头来找她。结果到底如何？留给读者去想象。全曲仅用白描，将少女微妙的内心活动刻画得入木三分；语言素朴清新，极富民歌气息。

(2)、《朝天曲》是一首写人之作。作者对姜尚备加赞扬，周武王因信任、重用他，而得天下。这事实上是对周武王姜太公二人都给予了充分肯定。而其弦外之音是抨击元朝统治者不能选贤任能，贤士只好归隐山林。

(3)、此作构思精巧，以人名字喻云，又以云比人名字，从而使得人云合极尽对人之赞美。被赞美之楚云，是作者同时歌女。或作者对她深爱，才可能在如此精巧的构思中寄托无限爱意。

(4)、东风有恨致玄都,吹破枝头玉,夜月梨花也相妒。

(5)、老了人也么哥，老了人也么哥，英雄尽是伤心处。

(6)、元曲是继唐诗宋词之后形成的另一种文学形式，首先兴盛于北方地区，所以又有“北曲”之称。与诗词相比，其形式更灵活，更能表情达意，但相形之下，其流传绝不及唐诗和宋词广泛，故人们对其相对陌生。

(7)、作者用“白鹭”、“玉龙”、“琼瑶”、“柳絮”、“梅梢”等，一系列独具神韵的意象的词语来形容雪的世界。白鹭交飞，风吹柳絮，形容雪花飞落之情态；月点梅梢，比喻雪花飘坠之风姿；玉龙横卧，孤山鹤睡，喻雪满大地，静寂无声；“满乾坤无处不琼瑶”更见其降雪之广大。使得这一世界诗意化、情感化，赋予了无限的生机与灵气，真是琳琅满目，妙笔生花。

(8)、这是一首直刺当时黑暗社会现实的小令，堪称太岁头上动土。“长门柳丝千万结，风起花如雪”，作品开头即以“长门柳”花絮被风吹得漫天飘飞，暗示了皇室宗亲风雨飘摇的命运。紧接三句：“离别复离别，攀折更攀折，苦无多旧时枝叶也！”折柳送别是古代送别亲人时的习俗。不断的离别，“长门柳”便一再被攀折，枝叶也就渐稀，这是暗示了皇室宗亲不断地被杀。此处，借物喻人，以咏柳暗藏锋芒，构思机巧，语意双关，以一种独特方式表达出作者对黑暗暴政的强烈抗议。

(9)、词分为小令、中调和长调。一首词，有的只有一段，称为单调；有的分为两段，称双调；有的分成三段或四段，称三迭或四迭。词又有词牌，如《六州歌头》、《西江月》、《念奴娇》等，有的是沿用古代乐府诗题，有的是取诗词中的几个字，有的是根据某一历史典故，还有的则是名家自制。

(10)、红日晚，残霞在，秋水共长天一色，寒雁儿呀呀的天外，怎生不捎带个字儿来？

(11)、这首《寄友》虽写朋友分别却风格豪放，在同类作品中独具一格。开篇点题，写自己伫立江边，望穿秋水，目送友人远去。接下来一反往昔送别作品抒写离愁别恨的套路，回想友人丰姿，设想他日与友相聚将会“笑听江声，如此风涛”。末两句尤显作者旷达豪放的胸怀。

(12)、这首曲子写作者对友人的思念之情。“红日晚，残霞在，秋水共长天一色”，一幅绝妙的秋景图：红日照着西天的彩霞，灿烂了半边天，远处水天相接，构成一片动人的绚丽。一行寒雁从空中掠过，呀呀的叫着向遥远的南方飞去。为什么它一个字的消息也不给我捎来呢？这最后一句更加浓了整篇作品的凄苦悲凉。夕阳、残霞、秋水、寒雁，这些冷色调的意象与作者凄凉的心情相呼应，虽也化用前人诗句却也了无痕迹。

(13)、译文：意译为主，兼重文采与韵律，辅助读者更好了解元曲。

(14)、著名的戏剧大师关汉卿(祁州今河北安国人同时也是著名的散曲作家。关汉卿的散曲现存套数小令其中散套(南吕一枝花)《不伏老》是其代表作。以生动活泼的比喻，写书会才人的品行才华，具有民间曲词那种辛辣恣肆和诙谐滑稽的风格。“我是个蒸不烂、煮不熟、捶不偏、炸不爆、响当当一粒铜豌豆。恁子弟每，谁教你钻入他锄不断、斫不下、解不开、顿不脱、慢腾腾千层锦套头。……你便是落了我牙，歪了我嘴，瘸了我腿，折了我手，天赐于我这般儿歹症候，尚兀自不肯休”，这正是关汉卿坚韧、顽强性格的自画像。正是这样的性格，使他能够终身不渝地从事杂剧创作，写出一篇篇惊天地、泣鬼神的伟大作品。白朴的词和曲，则是另一种风格。他一般注意意境，能和谐地借景描物来衬托人物心理。虽然不少作品也是表现闺怨哀愁，但很少当时散曲中轻佻庸俗的通病，文字清丽，颇有诗意。

(15)、《玉香球花》是一首写花的名曲。作者用拟人化手法，把花写活，写它如秀丽美人，极富灵气与神韵，似少女娇羞，使人如睹其色、闻其香、触其质、为其动心动容。

(16)、一群美丽纯洁的农家少女荡舟在清清的河水中，唱着渔家歌谣，歌声飞入荷花丛中，惊起了一群栖息的水鸟，画面变得明快活泼起来。但“乱云愁”却作了个陡转。风雨欲来，而采莲少女却处乱不惊，从容不迫地采下一茎绿荷叶戴在头上作雨具，返舟归家。全曲也许寄托着处于政治风云变幻中的赵孟頫的归隐之心。

(17)、事间关，景阑珊，黄金不富英雄汉，一片世情天地间。

(18)、《水仙子》是一篇伤春的小令。开头四句，描绘出了一幅落花遍地，蜂蝶空自在残枝败叶间徘徊的残春图画。接着，作者用拟人化的艺术手法，诘问春神为何如此忙碌，而泣血啼鸣，更叫得人寸断肝肠，以至于连专事送别的垂杨也派不上用场了。

(19)、夏风吹过我的裙角，在晴朗的蓝天下，我昂着头，微笑地生活着。

(20)、这首《渔村落照》小令描绘了渔村傍晚的景象。写景如画，画中有诗，渔家生活的情致与神韵表现得历历在目；语言朴实，不加雕饰，与渔家生活本身的淳朴相契合。结尾“饮尽重沽”四字写尽了渔民豪爽乐观，无拘无束的性格，作者对水乡生活的喜爱之情也随之跃然纸上。

5、元曲300首全集完整版

(1)、这是描画西湖早春美景的一首小令。作者将这个“早”字作为“诗眼”，抓住早春特有物象给予精心描绘：嫩草已肥，尚无鸣蛙；柳已茂密，方遮乌鸦；珠帘才卷，鲜花早放。描画出一幅生机盎然的早春之景。

(2)、西湖上漂荡着采莲的画船儿，滩头上立着正在捕鱼的白鹭鸶。那烟雨中的古寺阁楼，真可以讥笑王维画师都画不出这种美景。

(3)、这是一幅微雨中春耕图。用梅香与风雨来夸写春意盎然，抓取了富于典型特征的春天的景物予以描写，因而言简意赅，形象鲜明生动。

(4)、>>(元散曲)不但都可应用于演唱，亦可供文人的欣赏。——谭正璧 

(5)、种著三径黄花，载著五株杨柳，望东篱归去也。

(6)、雨夜，在梦中思念自己多情妻子的男子刚刚醒来，这时，才想到妻子已不在身边，只有枕边留下来的残香作伴。围着被子，主人公仍能感到寒冷，也许是心中的凄冷使然。因为他的闷愁像山一样重像海一样深，曲子写出了男子别妻后相思之情的浓烈。

(7)、一位情窦初开的少女形象，被作者的生花妙笔勾画得栩栩如生。“身似浮云”，说明女孩因思念情人而变得恍恍惚惚，身不由己；“心如飞絮”，是说她心神不定，老是胡思乱想；“气苦游丝”，可见她被相思之情害得身体极度虚弱，几乎气息奄奄。这位痴情女孩的魂灵儿早就飞走了，她甚至已感觉不到自己身体的存在，就好像只剩下一缕余香，日夜期盼着心爱的人儿归来。最难捱的还是夜深人静时，那种痛苦恐怕不是过来人是无法体味的。此篇连用叠韵，而又婉转流美，兼之妙语连珠，堪称写情神品。

(8)、满城烟水月微茫，人倚兰舟唱，常记相逢若耶上。

(9)、墨淡淡王维画，柳疏疏陶令家，春脉脉武陵花。

(10)、此曲写妻子想给外出的丈夫寄衣时的复杂心情；不寄衣怕夫挨冷，寄去又怕丈夫不归，以免有“悔叫夫婿觅封侯”之悔。作者以浅白的口语把少妇思念与体贴丈夫的心情表达得极其委曲与深刻。文字直白，感情丰厚，平中见奇，堪称是大家手笔。

(11)、此首小令写饮酒的意趣。全篇语言皆为口语，无一生僻字，无一句直接抒情语，明白如话，却形象生动，甚是传神。绿水青山、竹篱茅舍的景色，构成了生动活泼的田园生活图景，使人赏心悦目；野花路开，村酒槽榨的画面，充满田园情趣，画面清晰，色彩艳丽，又富有流动感，充满生机。“直吃的欠欠答答”一语，直画出主人公将一切置之脑后的酩酊醉态。“醉了山童不劝咱”二句，对山村稚子顽皮神态的刻画，极富动态美，使全诗洋溢着欢快活泼的气氛。

(12)、作者弃官归隐的朝野皆熟的经历使他看问题也比较客观公正，把屈原的做人与作文分开来加以评价。在这首曲子中，作者凭吊楚三闾大夫屈原，称其名著《离骚》可与日月同光。但作者又批评他不必跳水，“沧浪污你，你污沧浪”，对他死亡的评价和历代文人的态度相比有着高明之处。表现了他比屈原更为积极的人生态度。

(13)、日子简单过，长路漫漫走，这个夏天，想和你一起去吹吹山风，看看星辰和大海。

(14)、《题烂柯石桥》小令写得意境开阔，格调豪迈。开篇一个“懒”字把烂柯的神话一笔抹倒：在作者看来，这纯系小事一桩，不值大惊小怪。他所瞩目的，是更为广阔的时间与空间，是沧海桑田的瞬息万变，然后回归到人类本身，用“恰待持杯，酒未沾唇，日又平西”说时间疾驰。这本来极易使人感伤人生，可是由于大开大合，却予人一种纵横时空的无比旷达。

(15)、面瓮儿里袁安舍，盐堆儿里d尉宅，粉缸儿里舞榭歌台。

(16)、此曲写情人长别离后独自守空房的真实生活。孤灯之下，孤独之人摇曳着孤独之影。此时已夜深人静，万赖俱寂，而离人因思念另一方却心无宁绪，百感交集。“为伊消得人憔悴”，主人公因思念对方而变瘦，但曲子却不直白道出，而是说影子瘦了。离人对孤灯，她终于耐不住这种寂寞，只有熄灯睡去。

(17)、这支小曲是写冬季雪天的景色：飘扬的雪花如柳絮、似梨花，冬梅却傲风雪而争艳。月光从窗帘中照进来，更映衬得那遒劲的梅枝玲珑可爱又不失风范，如诗如画。作者借写风雪中的梅花，而抒发自己不入俗流的情怀。

(18)、这首《雁儿落过得胜令》表现归隐田园之乐。可分为两层，前四句为第一层，后八句是第二层。前四句说明了自己归隐的原因：听到杜鹃声声“不如归去”，看到燕子秋夜南归，由飞鸟尚且恋归，想到人也应如此。更何况久客在外，看透人情世相，无可留恋。后八句，写归隐后的田园生活。“趱入”，是作者归耕田园的迫切心情的反映。“茅苫三间厦，秧肥数顷田”，描画了作者的住房情况和农耕生活。末两句：是写作者的精神世界：陶潜与杜甫才是他的前驱与楷模。全曲朴实自然，正是“清水出芙蓉，天然去雕饰”的写照。

(19)、闲来乘兴访渔樵，寻林泉故交。开怀畅饮两三瓢。只愿身安乐，笑了重还笑，沉醉倒。

(20)、此曲写渔父樵夫的生活乐趣。他们的性情狂放不羁，在谈笑声中“评今论古”，是着布衣的隐逸士大夫。这样，即赞美了他们的生活方式，又肯定了他们的认知能力，从而显示出作者素朴的平民意识。

(1)、满布池塘的亭水阁中，繁茂的绿叶，洒下片片浓阴，最是凉快。刚刚开始绽放的石榴花，聚成一团，火红似火。

(2)、《沽美酒兼太平令》是一首表明作者厌恶官场，决心归隐的曲子。此曲开头两句，作者就真实地写出了辞官前的心理矛盾：想“无官一身轻”，过隐居生活；待到真过上闲适生活时，想到自己寒窗十载，却壮志未酬，实不甘心，故而进退维谷。从前为官者都遭灾受害的事实使他还是选择了归隐之路。下片开头四句，则将前面所说，进一步具体化，所举四例，是极有作为的四个人，均对国家有大功，但最终结局惨不忍睹，令人寒心。于是，他决心以史为鉴，隐居五柳庄，还自己以逍遥自在。本曲由两支小令组成，但浑然一体，一韵到底，流水行云，畅达自然。又将抒情与议论结合，别有风姿。

(3)、(离亭宴煞)　蛩吟一觉才宁贴，鸡鸣万事无休歇。争名利，何年是彻。看密匝匝蚁排兵，乱纷纷蜂酿蜜，闹穰穰蝇争血。裴公绿野堂，陶令白莲社。爱秋来那些：和露摘黄花，带霜烹紫蟹，煮酒烧红叶。想人生有限杯，浑几个登高节？嘱咐俺顽童记者：便北海探吾来，道东篱醉了也。

(4)、此曲头两句以借酒浇愁切入，正当举杯欲饮之际，忽然念头一转，改为以酒浇地祈求神明，保佑天下有情人都成眷属——也包括自己在内。其构思与杜甫《茅屋为秋风所破歌》有异曲同工之妙。

(5)、此曲写的是穷秀才与贫苦的下层文人，热情赞美了他们的艺术活动，并对他们的艺术活动进行了简单的描写，如打竹板，说唱《莲花落》曲子故事，唱《鹧鸪词》，等等。这正好与封建统治阶级的正统文化意识相对立，并且也是对统治者扼杀人才、埋没民间文艺的抗议。此作风格质朴真纯，粗犷有力，洋溢着浓郁的市民生活气息。

(6)、湖山雪霁，皎洁晶莹，犹如玲珑剔透之冰壶，在此清寒之境探寻梅花，可谓清雅之至。而探梅目的，又在寻求林逋诗意和王维画境的同时，流露出作者追攀古人高远超脱的风雅。“对酒”三句，复以不负好景的豪兴，抒写了与唐代诗人李白“五花马，千金裘，呼儿将出换美酒”相似的情怀，表现出鲜明的个性特点。

(7)、朝朝琼树后庭花，步步金莲潘丽华，龙蟠虎踞山如画。

(8)、肝肠百炼炉间铁，富贵三更枕上蝶，功名两字酒中蛇。

(9)、《唐诗三百首·宋词三百首·元曲三百首》，作者：杨永胜、何红英主编

(10)、王和卿．喜春来(春思)：柳梢淡淡鹅黄染。波面澄澄鸭绿添。及时膏雨细廉纤。门半掩。春睡殢人甜。

(11)、夏日，有荷花、有热闹地莺儿燕子，在绿树浓阴下，是最惬意的时光。

(12)、这是一首充满隐逸乐趣的自叙曲。作者看透了虚伪的世情，将功名利禄世俗欲念统统抛在了脑后，扑进了大自然的怀抱。在他看来，生活物质条件的简陋贫困不要紧，关键在于是要身心的绝对自由，而这才是真正的高尚无价的。正是从这出发，作者选择了与茶酒山水为伴的避世生活方式，并把这作为自己的理想境界加以热情地讴歌。这在今天看来当然显得太消极甚至平庸，特别是末三句显示的对社会现实不关心乃至冷漠，皆是我们今天阅读和欣赏时所应注意辨析的。但如把它放到元代黑暗的社会情势中去考察，作者的这种生活态度就不无某种挑战意味。作品读来流利清新，极富感染力。

(13)、今晚这么高兴就留在这里不要把船摇回去了，凉风满座，莲香入梦，让人陶醉其中，乐而忘返。

(14)、他那里鞍儿马儿身子儿劣怯，我这里眉儿眼儿脸脑儿乜斜。

(15)、元代读书人社会地位低下，因有“九儒十丐”之说。此曲即从最普通的开门七件事——柴、米、油、盐、酱、醋、茶说起，慨叹日常生活的贫苦困乏，从中可以看出当时文人与乞丐相去不远的窘迫状况。最后一句更把这种生活的“嗟呀”推衍至人生追求的失落与渺茫，实际是辛酸悲苦之至。

(16)、我喜欢这本书，二是源于职业习惯，诗中自有千钟粟。诗中美食等着厨师去挖掘、去传承、去推陈出新。南宋诗人陆游的“人间定无可意，怎换得玉脍丝莼？”玉脍丝莼的制作方法，就是将霜降后的鲈鱼切薄片，拌与切成细丝的色泽金黄的花叶菜，加以调料食之。这本书有一代文豪苏东坡养成吃货的经典美食制作记载。“长江绕郭知鱼美，好竹连山觉笋香。”苏东坡“乌台诗案”失意之中还不忘美食，自得其乐，随缘自适。“黄州好猪肉，价贱如泥土。贵者不肯吃，贫着不解煮”。苏东坡教我们用“微火煨炖”制作的东坡肉。“蒌篙满地芦芽短，正是河豚欲上时。”不仅暴露苏东坡吃货本质，也展现了苏东坡在美食制作的研究和专业。等等，所以呀，这本书是值得细读探究的。

(17)、碧湖湖上采芙蓉，人影随波动，凉露沾衣翠绡重。

(18)、有人问我事如何，人海阔，无日不风波。——姚燧(中吕·阳春曲)

(19)、展花笺欲写几句知心事，空教我停霜毫半晌无才思。

(20)、《塞鸿秋》讽刺小令，尖锐地撕破了官吏们的鬼脸，假名士的画皮。开头以四个比喻，生动地勾画出官迷、政客们的可鄙形象，这些痴迷于仕宦之途的可怜虫们，投机钻营，蝇营狗苟，人格丧尽，知识分子所应有的气度和尊严，在他们那里已经荡然无存。但正当他们为富贵功名而奔波劳碌的时候，青春已“流如电”般悄然逝去，两鬓已经斑白。但恰恰是这些卑鄙猥琐的小人，装扮出一副清高脱俗的样子，“尽道便休官！”这只是他们故作高致、以退为进的“终南捷径”。“至今寂寞彭泽县”的有力反诘，一针见血地指出了他们的口是心非，撕去了他们的伪装，“寂寞”二字与“忙如燕”遥相对比，使高唱归隐者原形毕露。

(1)、这是一首写景佳作。“花港观鱼，柳巷闻莺”、“四围山色，九里松声”等句，对仗工巧地写出钱塘之景，风格晴明、爽朗，语言明白如画。

(2)、楚大夫行吟泽畔，伍将军血污衣冠，乌江岸消磨了好汉，咸阳市干休了丞相。

(3)、《梦觉》写作者三十年的人生体验与感悟，言简意丰，千古豪杰只举鲁肃与周瑜二人，表现出作者的人生价值取向。

(4)、这首曲子写风与雪斗争，又写诗人与风雪斗争，充满了一种动感，拟人化手法的运用，又使得整个画面饱含着生命的律动，此作风格豪迈，正是作者自身胸怀之昭示。

(5)、夏日酷暑天，葵花和石榴争相开放，还有那池中的荷花，香飘十里。我坐在小舟中，入开缆绳，敞开衣襟，散开头发。

(6)、(落梅风)　天教你富，莫太奢。无多时好天良夜。富家儿更做道你心似铁，争辜负了锦堂风月。

(7)、这是元好问四首《喜春来》中的第一首。作者通过对早春美景和民间迎春习俗的描写，表达了人们欢快喜悦的心情。在迎春的宴会上，人们在和煦的春风中，喝着香甜的美酒，欢快地唱着《喜春来》，整个曲子洋溢着欢快的氛围。

(8)、诗词君分享《元曲三百首》中的10首夏日曲子，诗美意境更美，清凉到心！

(9)、把心事都说给他听，他听了，动不动就先说两人还是分手作罢。分手作罢是你亲口说的，现在你又说是跟我开玩笑。我心里是该怕还是不怕呢？

(10)、此曲为志人佳作。宫大用与钟嗣成的父亲相交极深，所以钟嗣成极熟悉宫大用，对宫大用被权豪一再压抑，备感不平。他认为宫大用屈居小小书院，极不公正。宫大用非常愤慨元代极端腐败的吏治，这也引起钟嗣成的共鸣。因而开头就赞扬宫大用襟怀开阔，扫去一切世俗尘埃，其才华声名早就在中书省上下传开了。然而宫大用志在乾坤之外，现有天地不足以施展其才华。其辞章甚至可以压倒元稹、白居易。所以他的锦心妙策，是个无与伦比的英才。

(11)、夕阳山外山，春水渡傍渡，不知那答儿是春住处。

(12)、本曲由《十二月》和《尧民歌》两支曲子组成，是小令的一种变体。曲子着意描绘春日的别情，用“自别后”三字总领全篇。曲子的前半部分，作者别具匠心，一连推出三组工整对仗的句式，从与别情有关的遥山、远水、杨柳、桃花入手，刻意渲染环境，为写内阁、重门内的闺怨作铺垫。其中叠词隐隐、粼粼、滚滚、醺醺、阵阵、纷纷，尤其值得重视，它成功的凸现了悱恻幽怨的艺术氛围。曲的后半部分，一口气连用四个连环句，其格调和谐美妙，深入事理，鞭辟入里地揭示出黄昏时节女主人公孤独伤感的心情。

(13)、《悟世》开头即用三个比喻，指出了自己的意志就像久经锻炼的钢铁，而富贵功名则宛若枕上蝶和酒中蛇，虚幻飘缈。接下来的三句，似乎是表明自己甘于清贫的生活态度，但蕴含的思想却要厚重深沉得多：风雪旋飞，严寒刺骨，然而一贫如洗的知识分子只能用剩酒残羹果腹，只能在竹篱茅舍中，在如豆青灯之下苦读。它通过对于知识分子饥寒交迫的现实生活的描绘，可以引发出对于广大人民群众更为悲惨命运的思考。这也对封建专制社会进行了谴责。

(14)、对着这落花村，流水堤，柴门闭，柳外山横翠。

(15)、《诸葛武侯》是一首凭吊诸葛亮的曲子。侧重点为诸葛亮的功业。诸葛亮，奠里用一个下的基础，“八阵图”、“出师表”、“梁甫吟”文治武功辉煌灿烂。虽说五丈原日落，“出师未捷身先死”，但其功业与抱负，却令后人无限敬仰，由衷赞赏。

(16)、这首小令赋欧阳修的《醉翁亭记》事，有怀才不遇、借酒浇愁之意，作者在自己和欧阳修之间发现了身世经历的相似之处。作者和欧阳修作为文人兼官吏，本身就存在着理想的浪漫与现实的冷酷之间的矛盾。特别是在元代更为黑暗的社会现实中，这种矛盾更为突出，作者心中更有一种被撕裂的痛苦。全曲在沉醉山水的背后潜伏着一缕失落的愁绪。纵情山水只求一醉，只有用酒来麻木自己痛苦的心灵。全曲词意虽脱胎于古文，但作者把它压缩成一首小令后却又能保持精粹、不失原意，显示出很高的艺术才能。

(17)、《朝天曲》是一首咏史小令。作者以独特的历史眼光对刘邦这个历史舞台上的风云人物进行了大胆评判，既赞赏他“威加海内”的赫赫业绩，但主要的是批判了他猜疑功臣，玩弄权术诛杀功臣的罪行，强烈讽刺了他因宠信吕后，几乎断送江山的过失。观点新颖、独到，发人深省，充分表现了作者的批判精神。

(18)、这又是一首写春日晚景的诗章。既有实写的目前残春之景，又有想象之景；既有荒园的凄凉，又有东风的和暖，情感一起一伏，显得曲子诗味隽永。写景抒情，均极佳妙；锻词铸句，颇具匠心，但又不见斧凿，可谓妙语天成。

(19)、好的作品，除了感情充沛，更必要的是在于他的表达技巧。那么我们赏析也是从这两方面来入手。

(20)、这首《寨儿令》写离情。开头三句，写思妇独卧的凄清。原来与情人长期厮守；而今情人远离，枕衾清冷。再加上夜雨不停，更令人悲伤，愁肠寸断。夜已很深了，金炉里的香火已灭，帐子上的流苏也看不清，但思妇依然愁肠百转，难以成眠。下边接着说自己情意难断，被情人牵往天涯海角；后一句是说，欲效倩女离魂，可是难成美梦。最后想把绵绵情思写成书信，但无从寄递，更显思妇思情之重。

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