92句陶渊明诗歌特点精选好句

陶渊明的诗的特点风格

1、陶渊明的诗的特点风格论文

(1)、而晋代陶渊明的诗歌却更显平淡，阅读他的作品，感觉就像是诗人在拉家常，又如一杯清淡的白水，可以一眼看穿，但细细品味，又觉得有滋有味。下面介绍陶渊明的一首古诗，风格平淡，却却洗尽铅华，从容自然。

(2)、陶渊明的诗作有很多，桃花源记是他的代表作之是桃花源诗的序言，选自陶渊明集，此文借武陵渔人行踪这一线索把现实和理想境界联系起来，通过对桃花源的安宁和乐、自由平等生活的描绘，表现了作者追求美好生活的理想和对当时的现实生活不满。

(3)、P427 第七节 陶渊明之五 L6：“……我提到陶渊明安身立命的两个重点：一个是‘任真’的品质；一个是‘固穷’的持守。”

(4)、①内容平淡自然，内容贴近生活，亲切淳真，富于真情实感。所描绘的场景、叙写的事情，为人们熟知习见。通过朴素自然的田园风光的描写，善于运用白描的手法，朴素的语言，不加雕饰，把生活的情景和作者对生活的感受原原本本地描述出来。这就形成了一种清新自然的特点。如《归园田居》中的“少无适俗韵”的描写，“方宅十馀亩，草屋八九间”“暧暧远人村，依依墟里烟”平淡自然，这些生活情景及诗人的志趣，心情，都是诗人真实的感受，写得十分亲切。

(5)、最后要补充一点，即玄言诗中也有一部分讲对仗的，如孙绰的《兰亭》和《秋日》；但这只是部分现象，其他诸家的《兰亭》诗就大多不讲对仗。而且这种对句也很质朴，缺少文采，情况正跟陶诗中的一部分对偶句相像，跟重视藻饰的作品是大不相同的。

(6)、自然平淡是陶渊明一生不能改变的人生情趣，也是他诗歌的总体艺术特色。他多用内心独白式的语言和白描的手法，直率真诚地记录了自己的内心世界，诗句没有什么瑰丽的语言，诗文没有什么曲折的结构，更没有所谓的雄辩不可一世的气势，却如春雨般“润物细无声”，字字句句，都润进读者的心里。再有，因其人格清高超逸，和对生活体验真切深刻，所以当他不雕一笔不刻一画地把它们写出来时，就很有感染力，毫不显得做作，正如生活的本来样子。此前大部分诗人都关心国家大事，诗歌中也是描写的国家重大题材。唯独陶渊明选取大家常见的“俗物’，描写普通人的生活，他还重点写心境，对人生、对仕途透悟的心境。比如诗文中常常出现的意象，“青松”、“秋菊”、“孤云”、“飞鸟”等都太平常，他们是客观物象，也是诗人主观情感的载体。

(7)、其实“朴”的观念在《老子》《庄子》内涵非常丰富，涉及到世界观，社会观，人生观，文艺观等诸多方面，在此单纯从美学观上加以考察。“朴”的美学要求就是平淡自然，简单真切，罢黜一切不必要的铺陈、藻饰、雕琢，因此老、庄都对矫情做作的语言进行了批评。《老子》第八十一章有言:“信言不美，美言不信。”王弼注曰:“实在质也”，“本在朴也”。可知老子重视的是质实的内容而不是华美的形式。张松如说老子指明的是:“信实之言多尚朴直，故不美;甘美之言多尚华饰，故不信。”(《老子校读》)质朴的.语言往往可传达简洁而准确的内容，“大音希声，大象无形”(《老子》第四十一章)，越简单的形式往往有越丰富的内容，所以老子提倡“朴”，与他尚真、尚自然的思想相一致。庄子也认为:“道隐于小成，言隐于荣华。”(《庄子·齐物论》)华丽繁缛的语言只会遮蔽言说的真面目，无足取法。基于这种重内容而轻形式的思想，《庄子》一书进而形成了“忘言”的观点:“荃者所以在鱼，得鱼而忘荃;蹄者所以在兔，得兔而忘蹄;言者所以在意，得意而忘言。吾安得夫忘言之人而与之言哉!”(《庄子·外物》)言只是达意的一种工具，故“得意”才是目的，而不必在为达到目的而借助的工具上大作文章。语言都可以完全忘却，摒弃不用，因而对语言进行藻饰、雕琢更是毫无必要。

(8)、陶渊明是魏晋诗歌的集大成者，他开创了田园诗这种新题材，使诗歌与日常生活相结合，多有对隐居生活及自身思想感情的表现，被钟嵘称为“古今隐逸诗人之宗”。具体来说，陶诗的艺术特色有以下几个方面：

(9)、②浑融完整，意境高远。作者善于创造意境，他的田园诗中多有精彩的景物描写，取与自己心境相合之景入诗，既有客观实境，又有意中之境。使自然景物都渗透着诗人的主观感情色彩，情景交融，浑然一体，令人回味无穷。它往往与具体的景物和诗人的真挚感情有机结合在一起，具以情景为主，把人们引向一种更加高远而深沉的境界，这种情、景、理的高度融合，即诗与哲理的结合，更使陶诗意境高远，清新拔俗。如“采菊东篱下，悠然见南山”悠然“一词，很朴实，但又含有一种韵味，是不经意的看到了南山，人和自然之间是一种非常亲和的关系，这种关系在平淡的语言中得到了表现。”山气日夕佳，飞鸟相与还“这是一种客观的景物描写，从”飞鸟相与还“可以看出陶渊明对田园生活充分的肯定和满足的情感，韵味很深。

(10)、殷仲文、谢混生活于东晋末叶义熙年间，与陶渊明同时。殷仲文的《南州桓公九井作》诗、谢混的《游西池》诗，均见《文选》卷虽胜于玄言诗，但和陶诗的成就不能相比。丁福保《全晋诗》尚有殷仲文诗一首(残阙)、谢混诗两首，比《文选》所选者更差。平心而论，陶诗语言尽管受到玄言诗影响，但他用朴素而口语化的诗笔，“将自己日常生活体验化入诗里”，诗歌形象鲜明，耐人咀嚼，全然改变了玄言诗“理过其辞，淡乎寡味”的现象，在东晋末叶，他是冲破玄言诗传统取得突出成就的大诗人。殷仲文的诗，“玄气犹不尽除”；谢混诗歌，成就也不突出。但后来评论家钟嵘、沈约、萧子显、檀道鸾论及当时诗歌，都不提陶诗而推殷、谢(或只推谢混一人)。

(11)、沉郁。 用一种苍老遒劲的笔调去描绘广阔的社会生活，而在所描绘的生活画面上笼罩着凝重深沉的忧郁色彩和悲剧气氛，配之相适应的严格诗律和铿锵的音韵。这些是形成这一风格的主要因素。如杜甫《登高》就是这种风格的代表作。全诗意境深远，语调沉郁悲凉，借暮秋的江天萧瑟之景，抒写颠沛流离、老病孤愁的暮年情怀。既包蕴着诗人客里悲秋的无限心事，又表达了对国事的忧思。                       

(12)、建安文学为中国文坛带来悲慨苍凉之美;西晋诗人贡献了绮丽之美;而陶渊明则开拓了以自然平淡朴素为美的天地。吟咏陶渊明的田园诗，有如展开一幅趣味盎然的田园生活画卷，只觉山清水秀，徐风拂面，但看炊烟袅袅，犹闻飞鸟啼鸣，令人忧烦扫尽，陶然忘机，不禁心醉意迷，心驰神往。

(13)、陶渊明诗歌的风格，苏轼认为“质而实绮，癯而实腴”，貌似“枯淡”，而中实膏美(《东坡题跋·评韩柳诗》：“柳子厚诗在陶渊明下，韦苏州上。退之豪放奇险过之，而温丽精深不及也。所贵乎枯澹者，谓外枯而中膏，似澹而实美，渊明、子厚之流是也。若中边皆枯，澹亦何足道!”惠洪《冷斋夜话》：“东坡尝曰：渊明诗初视若散缓，熟视有奇趣。”)秦观亦云“陶潜之诗长于冲淡”(《韩愈论》：“昔苏武、李陵之诗长于高妙，曹植、刘公干之诗长于豪逸，陶潜、阮籍之诗长于冲淡，谢灵运、鲍照之诗长于峻洁，徐陵、庾信之诗长于藻丽。”)杨时《龟山先生语录》：“陶渊明所不可及者，冲淡深粹，出于自然。”曾纮曰：“余尝评陶公诗造语平淡而寓意深远，外若枯槁，中实敷腴，真诗人之冠冕也。”(李公焕《笺注陶渊明集》卷四引)葛立方《韵语阳秋》：“陶潜、谢朓诗，皆平淡有思致，非后来诗人怵心刿目雕琢者所为也。”吴澄《送袁用和赴彭泽教谕诗序》：“其为诗也冲澹，华而不炫，如絅里之锦，读者莫知其藏绚丽之美也。”(《吴文正集》卷二十一)王世贞《艺苑卮言》卷三：“渊明托旨冲淡，其造语有极工者，乃大入思来，琢之使无痕迹耳。”胡应麟《诗薮外编》卷二：“元亮得步兵之澹。”叶矫然《龙性堂诗话初集》：“阮、陶二公，抗迹尘寰，神致冲淡，妙寄笔墨之外。”

(14)、田园生活并非想象中那样美好，时间不长，诗人就晒得黢黑，手上也很快就磨出了水泡。诗人希望做一个彻底的农夫，他和其他乡亲们一起肩并肩地到农田里干活，也学他们那样嬉笑打闹，虽然很快就融入了其中。

(15)、仲春遘时雨，始雷发东隅。众蛰各潜骇，草木纵横舒。翩翩新来燕，双双入我庐。先巢故尚在，相将还旧居。自从分别来，门庭日荒芜。我心固匪石，君情定何如？

(16)、又如：“蔼蔼堂前林，中夏贮清荫。凯风因时来，回飙开我襟。息交游闲业，卧起弄书琴。园蔬有余滋，旧谷犹储今。营己良有极，过足非所钦。春林作美酒，酒熟吾自斟。弱子戏我侧，学语未成音。此事真复乐，聊用忘华簪。遥遥望白云，怀古一何深。”(《和郭主簿》其一)诗人描写的是平常的田园景物和村居生活，前四句生动地描写了田园夏日的景物，表达了诗人畅适的心境。中间十二句写平静的田园生活，读书、弹琴、饮酒、劳作，与幼子玩耍，这些平常的小事却给诗人带来了极大乐趣，它使诗人从仕与隐的困惑和焦虑中彻底摆脱出来，寻找到了心灵的慰藉和真正意义上的解脱。陶渊明所追求的解脱不是功名富贵，而是在日常的、看来是凡庸的农村田园生活中保持自己的理想、节操，获得心灵的自由、平静和安乐。所以，陶诗中所描写的田园生活不只是写实，其中蕴含了诗人所追求的一种人生境界，襟怀气度，这也是陶诗虽然素淡却韵味悠长的奥秘所在。诗的最后两句把读者的思绪引向了风俗淳美的古代社会，使诗的内涵大大增加，整首诗形成了一种浑然一体的不凡意境，百读不厌。

(17)、陶渊明的诗和生活完全打成一片，正如宋施德操所说：“渊明随其所见，指点成诗，见花即道花，遇竹即说竹，更无一毫作为。”他似乎无意写诗，只是从生活中领悟到一点道理，产生了一种感情，蕴含在心灵深处，一旦受到外力的诱发(如一片风景，一节古书，一件时事)，便采取了诗的形式，像泉水一样流溢出来。如《拟古》：

(18)、陶渊明田园诗艺术风格和对后代诗歌发展影响  

(19)、之于“固穷”，这也该是陶渊明“任真”性情的诠释之一。一般而言，人须满足生存需要才会进一步地要求精神富足，而陶潜却脱离了“夏日长抱饥，寒夜无被眠”的生存阶层，甘愿饥寒交迫去保持人格、实现真我。陶潜曾写《咏贫士》七首，除第一首总起外，后六首均是书写我国历史上甘居贫困的亮节修身之士。困窘如斯，他终是在古往今来的“贫士”身上找到了慰藉和理解。叶嘉莹认为：“在中国诗歌史上，只有陶渊明是真正达到了‘自我实现’境界的一个诗人。”写一生清逸，开一代诗风，陶渊明，无愧于引无数后人竟折腰。

(20)、天然本色、精练传神的语言。陶渊明的诗歌不尚藻饰，不事雕琢，而是惯用朴素自然的语言和疏淡的笔法精练地勾勒出生动的形象，传达出深厚的意蕴，达到了写意传神的艺术效果。他善于提炼日常生活口语入诗，沾染着浓厚的生活气息，也常用比喻、象征、寄托等手法，即使使用典故也是俗语化。

2、陶渊明诗歌特点

(1)、陶渊明的诗歌在艺术上具有独特的风格，给人的印象是平淡自然，他的田园诗集中表现了这一特色。具体表现在两个方面：一是平淡与醇美的统陶诗在平淡的外表下，含蓄着炽热的思想感情和浓郁的生活气息，意味隽永，淡而有味。二是情、景、理的统陶渊明善于用白描及写意的手法勾勒景物、点染环境，意境浑成高远，不纯客观地刻画景物，在他的笔下景物总是饱含着诗人的感情，体现着诗人的性格，诗人常在抒情写景中用朴素的语言，说明一些生活哲理，既富于情趣，又富于理趣，将兴寄与自然美融为一体。但陶诗也有金刚怒目的慷慨豪放的作品，如《咏荆轲》、《读山海经》(精卫含微木)等。

(2)、总之，渊明不是一个简单的人，这就是说，他的精神生活很丰富。他的《时运》诗序中最后一句话是“欣慨交心”，这句话可以总结他的精神生活。他有感慨，也有欣喜；唯其有感慨，那种欣喜是由冲突调和而彻悟人生世相的欣喜，不只是浅薄的嬉笑；唯其有欣喜，那种感慨有适当的调剂，不只是奋激佯狂，或是神经质的感伤。他对于人生悲喜剧两方面都能领悟。他的性格大体上很冲和平淡，但是也有它的刚毅果敢的一方面，从不肯束带见督邮、听莲社的议论攒眉而去，却退檀道济的礼物诸事可以想见。他的隐与侠都与这方面性格有关。他有时很放浪不拘形迹，做彭泽令“公田悉令吏种秫稻(酿酒用的谷)”；王宏叫匠人替他做鞋，请他量一量脚的大小，“他便于坐伸脚令度”；醉了酒，便语客：“我醉欲眠卿可去。”在这些地方他颇有刘伶、阮籍的气派。但是他不耻事家人生产，据《宋书·隐逸传》中“他弱年薄宦，不洁去就之迹”，可能在桓玄下面做过官；他孝父母，爱弟妹，爱邻里朋友尤其酷爱子女；他的大愿望是“亲戚共一处，子孙还相保”。他的高超的胸襟并不损于他的深广的同情；他的隐与侠也无害于他的平常人的面貌。

(3)、其次，陶渊明继承了《诗经》的拙朴自然，形成了一种“大巧之朴”的艺术。他以其高远的思想境界，丰富的生活感受，形成了“质而实绮，癯而实腴”的艺术风格。“暧暧远人村，依依墟里烟。狗吠深巷中，鸡鸣桑树颠。”从表面上看，描绘的是随手拈来的平常景物，但他漫不经心的疏疏几笔却展示了难得的淳朴美。当然，这种风格在六朝时并不为人赞许，《诗品》说：“世叹其质”，有人还以“田家语”加以嘲讽，这也恰好证明陶诗风格与当时竟繁的诗风是对立的。他以其朴素自然的风格，宛如一轮清月升上东晋诗坛，令人耳目一新。

(4)、综上所述，老、庄向我们传达了这样的文艺观念：至高的美就是天地自然的本原，质朴无华，不烦绳削。语言所要表达的是大道之美，是真意，因此语言也要有真实朴素的风格，如果可以领悟到大道的意味的话，甚至言说也成为累赘。

(5)、咏怀诗和咏史诗：陶渊明的咏怀诗和咏史诗内容相近，咏史亦是咏怀，它继承了阮籍《咏怀》和左思《咏史》的诗歌传统。诗的主要内容是抒发个人思想、情怀和志节。有的表现了理想与现实、入世与出世的思想矛盾;有的忧患生命价值的实现，抒发了壮志难酬的苦闷;有的反映了不与黑暗现实同流合污、坚守个人志节的高尚品格;也有的以“金刚怒目式”的方式抒发着激愤的情怀。如《饮酒》、《拟古》、《杂诗》、《咏贫士》、《咏荆轲》、《读山海经》等多属这一类。

(6)、在中国古代的诗人里，陶渊明应该享有崇高的地位。他的自然、朴素和淳真所带来的艺术魅力，决非那些“俪采百字之偶，争价一句之奇”的时髦作品所能比拟的。辛弃疾在一首《鹧鸪天》里写道“千载后，百篇存，更无一字不清真。若教王谢诸郎在，未抵柴桑陌上尘。”元好问在《继愚轩和d承旨雪诗》里也说：“此翁岂作诗，直写胸中天。天然对雕饰，真赝殊相悬。”辛弃疾和元好问都可以说是陶渊明的知音了！

(7)、关于陶渊明诗歌的语言特色和他当时诗歌风气的关系问题，近来在不少古典文学著作中常常发生一种误会，本文打算提出来商榷一下。

(8)、大家都知道，陶渊明是东晋著名的田园诗人，也是最早创作田园诗歌的诗人，可算是田园诗派的开创性人物。

(9)、(注)本文由甘肃省嘉峪关市科技计划资助，项目编号：19—51

(10)、陶渊明一生屡仕屡隐，留存下来的诗作仅有一百多首，而最具代表性的为田园诗。陶氏田园诗的主要艺术特点便是朴素、自然、真淳，可是却寄意深远、境界开阔。

(11)、永嘉时贵黄、老，稍尚虚谈，于时篇什，理过其辞，淡乎寡味。爰及江表，微波尚传。孙绰、许询、桓、庾诸公诗，皆平典似道德论，建安风力尽矣。先是郭景纯用隽上之才，变创其体；刘越石仗清刚之气，赞成厥美。然彼众我寡，未能动俗。逮义熙中，谢益寿(谢混小字)斐然继作。元嘉中有谢灵运，才高词盛，富艳难踪，固已含跨刘、郭，凌轹潘、左。故知陈思为建安之杰，公幹、仲宣为辅；陆机为太康之英，安仁、景阳为辅；谢客为元嘉之雄，颜延年为辅。斯皆五言之冠冕，文词之命世也。

(12)、陶渊明长于诗文辞赋，诗多描绘自然景色及其在农村生活的情景，而这田园生活也是陶渊明诗的主要题材，其中的优秀作品寄寓着对官场与世俗社会的厌倦，表露出其洁身自好，不愿屈身逢迎的志趣，但也有宣扬“人生无常”，“乐安天命”等消极思想。

(13)、直率。具有直率风格的诗词，则毫不隐晦，毫不修饰，依照情感的原样子直接写出。如《诗经•硕鼠》中的“硕鼠，硕鼠，无食我黍！三岁贯汝，莫我肯顾”的诗句，直斥统治者的不劳而获和无情压榨。

(14)、把诗文风格分为平与奇、枯与腴、质与绮两种，其实根于一种错误的理论，仿佛说这两种之中有一个中和点(如磁铁的正负两极之中有一个不正不负的部分)，没有到这一点就是平、枯、质；超过了这一点便是奇、腴、绮。诗文实在不能有这种分别，它有一种情感思想，表现于恰到好处的意象语言，这恰到好处便是“中”，有过或不及便是毛病。平、枯、淡固是“不文”，奇、腴、绮也还是失当，蓬首垢面与涂脂敷粉同样不能达到真正的美。大约诗文作者内外不能一致时，总想借脂粉掩饰，古今无须借脂粉掩饰者实在寥寥。这掩饰有时做过火，可以引起极强烈的反感，于是补偏救弊者不免走到蓬首垢面的另一极端，所以在事实上平、枯、质与奇、腴、绮这种的分别确是存在，而所指的却都是偏弊，不能算是诗文的胜境。陶诗的特色正在不平不奇、不枯不腴、不质不绮，因为它恰到好处，适得其中；也正因为这个缘故，它一眼看去，却是亦平亦奇、亦枯亦腴、亦质亦绮。这是艺术的最高境界。可以说是“化境”，渊明所以达到这个境界，因为像他做人一样，有最深厚的修养，又有最率真的表现。“真”字是渊明的唯一恰当的评语。“真”自然也还有等差，一个有智慧的人的“真”和一个头脑单纯的人的“真”并不可同日而语，这就是spontaneous与naive的分别。渊明的思想和情感都是蒸馏过、洗炼过的。所以在做人方面和在做诗方面，都做到简练高妙四个字。工部说他“不枝梧”，这三个字却下得极有分寸，意思正是说他简练高妙。

(15)、最后四句表达诗人的感怀，这种饮酒言笑的生活非常美好，抛弃这种生活方式实在毫无道理。吃穿住用都需要自力更生；躬耕的生活，永远也不会将我欺骗。诗人仿佛是自言自语，又似乎是在总结自己的前半生，虽然并非警句妙言，却值得细读。

(16)、多彩的活动作文选(部编教材六上第二单元习作)

(17)、陶诗所描写的往往是最平常的事物，如村舍、鸡犬、豆苗、桑麻，这些在别人看来平平淡谈的东西，一经诗人笔触，就给人以新鲜的感觉。例如：“蔼蔼堂前林，中夏贮清阴。凯风因时来，回飙开我襟。”写夏日闲居的恬适心情，“贮”字用得多么有趣，好像凉爽都贮存在林下，随时可以汲取一样。南风也体贴人意，为人撩开衣襟送来凉意。又如：“平畴交远风，良苗亦怀新”，“众鸟欣有托，吾亦爱吾庐”，两个“亦”字表现物我契合的境界，也是极平淡而又极有趣的。“倾耳无希声，在目皓已洁”，仅仅十个字便写出了雪的轻柔以及出乎意外见到大雪时的惊喜之情。《归园田居》其五：

(18)、陶诗显然接受了玄言诗的影响。玄言诗虽然抄袭老庄，落了套头，但用的似乎正是“比较接近说话的语言”。因为只有“比较接近说话的语言”，才能比较的尽意而入玄；骈俪的词句是不能如此直截了当的。那时固然是骈俪时代，然而未尝不重“接近说话的语言”。《世说新语》那部名著便是这种语言的记录。这样看，渊明用这种语言来作诗，也就不是奇迹了。他之所以能够超过玄言诗，却在能摆脱那些老庄的套头，而将自己日常生活体验化入诗里。

(19)、洗练。这种风格的作品在语言表达上是通过千锤百炼而达到质朴、省净、流畅、圆润洒脱、意韵无极的境界。王昌龄《芙蓉楼送辛渐》“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”这首绝句精巧的构思和深婉的情趣融化在一片清空明澈的意境之中，天然浑成，语言上，“连”与“入”相携，织出一幅烟雨迷蒙的愁网，并以“孤”为动力，把人进一步推进萦怀的离情之中，加之冰心玉壶的绝妙比喻，作者孤介傲岸、冰清玉洁的形象脱然而出。语近俗白却字字枝根相连，不可分割，匠意极深而不见斧凿。

(20)、陶诗语言具有很大的创造性，那是没有疑问的；但说陶诗的语言特色和当时诗歌崇尚骈俪和辞藻的风气相对立，就须要商榷了。诚然，整个魏晋南北朝是骈俪文风盛行的时代，但这段时期很长，其中也有曲折和变化，不能一概而论。与陶渊明同时代的著名诗人谢灵运、颜延年的确崇尚骈俪，堆砌词藻；但他们两人毕竟是陶渊明的后辈，创作活动主要在刘宋初年元嘉时期。陶渊明的创作活动主要在东晋末年，入宋以后，他活得并不长久，其创作活动已是尾声了。显然，陶渊明诗歌的风格在晋代已经形成，他在创作上是不可能有意识地和颜、谢相对立的。谭丕模先生引《诗品序》、《文心雕龙·明诗》篇所说的诗风，原书也是指颜、谢以后的现象，与东晋末期无关。

3、陶渊明诗歌风格特点

(1)、陶诗的语言不是未经锤炼和雕凿的，只是不露痕迹，自然得很。正如元好问所说：“一语天然万古新，豪华落尽见真淳。”例如《杂诗》十二首屡次写时光的流逝，一曰“及时当勉励，岁月不待人”；二曰：“日月掷人去，有志不获骋”；三曰“日月还复周，我去不再阳”；四曰“壑舟无须臾，引我不得住”；五曰“去去转欲速，此生岂再值”；六曰：“日月不肯迟，四时相催迫”；七曰“素标插人头，前途渐就窄”。同一个意思用不同的语句表达，都锤炼得十分精粹。掷人而去的日月，不肯待人的岁月，催人老的四时，都被赋予了生命。那“掷”字、“待”字、“催”字下得何等有力！“去去转欲速”，是说越到老年时间过得越快；“前途渐就窄”，是说越到老年人生的道路越窄，都是体验深、容量大、言简意赅的诗句。“壑舟”二句用《庄子•大宗师》的典故，也极其自然。如果没有高度的驾御语言的技巧，怎么能将诗写到这样纯熟自然的地步！

(2)、这首诗其实主要就讲了两件事情，一是闲暇时大家经常在一起喝酒聊天，关系亲密到可以过门相呼。只要有人先在门前大声吆喝一下，大家就纷纷走出家门，然后立刻就开启了一种有点原始、但又非常快乐的诗酒生活。

(3)、陶渊明前期象古代一般传统的读书人一样，是讲求进德修业的，如他的《荣木》之一章说：

(4)、诗人感怀于此，每遇风和日丽的春天，或是天高云淡的秋日，他都会登高赋诗，一快胸襟，只不过陶渊明必须等到闲暇时光。全诗虽无一字描绘景物，但读者尽可想象出乡村的美景、以及乡亲们的闲情雅致，而诗人的超旷神情更让人羡慕。

(5)、陶诗富有哲理，但不是抽象枯燥的哲学说教。他的诗既有理趣，又有情趣，如“人生归有道，衣食固其端”，“落地为兄弟，何必骨肉亲”，“气变悟时易，不眠知夕永”，“问君何能尔，心远地自偏”，这些朴素自然的诗句，都像格言一样，言浅意深，发人深思。清人潘德舆《养一斋诗话》说陶渊明“任举一境一物，皆能曲肖神理”，是很中肯的评论。

(6)、自然。自然，指诗词不留雕琢的痕迹，不使人感到做作 。李白曾用“清水出芙蓉，天然去雕饰”说明自然的风格。如李白《古朗月行》中的“小时不识月，呼作白玉盘。又疑瑶台镜，飞在青云端”，写出了儿童时期对月亮稚气的认识，表现出月亮的形状和月光的皎洁可爱，不加雕饰，生动自然。

(7)、檀道鸾《续晋阳秋》：“至过江，佛理尤盛。故郭璞五言，始会合道家之言而韵之。询(许询)及太原孙绰，转相祖尚，又加以三世之辞，而诗骚之体尽矣。询、绰并为一时文宗，自此作者悉体之。至义熙中，谢混始改。”(《世说新语·文学》篇注引)

(8)、不过回家之后，他立刻就面临着生存的问题。好在诗人身子骨硬朗，而且愿意披星戴月、起早摸晚，所以养活一家老小应该没问题；甚至还可以通过种植农副产品，置换一些布帛和美酒。

(9)、其它：陶渊明的行役诗是其宦游其间的作品，多是写行役之苦和厌倦仕宦思慕归隐的内容。如《始作镇军参军经曲阿作》等。赠答诗多是写朋友之间的友情。如《答庞参军》、《与殷晋安别》等。此外陶渊明还有一些哲理诗。如《形影神》等。

(10)、陶渊明的诗坦诚地记录了他内心细微的波澜，没有夺人的气势，没有雄辩的力量，也没有轩昂的气象，却如春雨一样慢慢地渗透到读者的心中，他的诗不追求强烈的刺激，没有浓重的色彩，没有曲折的结构，纯是自然流露，但因其人格清高超逸，生活体验真切深刻，所以只要原原本本地写出来就有感染力。

(11)、陶渊明描写景物并不追求物象的形似，叙事也不遍求情节的曲折，而是透过人人可见之物，普普通通之事，表达高于世人之情，写出人所未必能够悟出之理。陶渊明的涛重在写心，写那种与景物融而为一的、对人生了悟明彻的心境。陶诗发乎事，源乎景，缘乎情，而以理为统摄。在他笔下常常出现的青松、秋菊、孤云、飞鸟，都已不是寻常的事物，它们既是客观的又是体现了诗人主观感情与个性的，既是具象的又是理念的。陶诗中的“理”不是抽象的哲学说教，而是在生活中亲自体验到的，其中包含着生活的情趣。陶诗表现了他对宇宙、历史和人生的认识，是探求其奥秘和意义的结晶。如“人生归有道，衣食固其端”，“及时当勉励，岁月不待人”这样既有情趣又有理趣的语言在陶诗中比比皆是，有着言有尽而意无穷的效果。

(12)、陶渊明诗文风格多端，题材丰富，但只有田园诗才能前逾古贤、后难继武，因此，谈论陶渊明作品，就应该立足于田园诗，其它题材的作品，如咏史、读书、行旅、赠答等，虽能丰富陶诗的内涵，却并不能代表陶诗的卓越品质。陶渊明田园诗感情流露舒缓自如，抒情方式平淡自然，其“素淡”的风味，乃剥落繁华所致，发源于真，归乎自然，如风行水上，自然成文，非有意为之所能及。之所以会形成此种风貌，应当和他深切膺服老庄美学思想有密切的关联。

(13)、陶渊明在诗中描写景物不求形似，也没有浓墨重彩的渲染。在叙事上不讲究情节的完整与故事的曲折，只写习见之物，叙平常之事，却表达了世间之真情，人生之真切感悟。他无意于准确传神地模山范水，只是要抒写心中的一片天地。在他的笔下，巍峨的南山，野地盛开的菊花，月光下荷锄归来，依依升起的炊烟，夏日贮满清阴的堂前林，以及在诗中时常出现的青松、野草、飞鸟等都承载着诗人的主观情感，体现了诗人的个性，不仅是具体的物象而且具有理性的光芒。如《饮酒》中：“结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔，心远地自偏。采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还。此中有真意，欲辨已忘言。”诗人在喧嚣的环境下始终保持内心的宁静，不受尘世纷争的干扰，独自漫游到野外赏景，心与南山悠然相会，达到物我两忘的境界。夕阳西下的山间岚气升起，倦鸟纷纷飞回巢穴，此情此景，在诗人心里构成一道美妙的风景，通向无限的愉悦，人生若此，夫复何求。陶渊明诗中的理不是抽象的说教，是其在生活中的真切体验，通过情与景烘托渲染，自然而然地道出既有情趣又有理趣的文字。

(14)、而个人经历不同、地位各异，风格也会变幻多姿。比如李白的浪漫、杜甫的沉郁，白居易的朴实、王维的禅意，还有李贺的瑰丽奇峭、李商隐的缠绵悱恻，等等。

(15)、诗人笔下难免雕琢推敲，就是杜甫也有“语不惊人死不休”之句，然陶诗独独跳脱修饰造作，以朴素、自然、真淳，一切自然而然、平静恬淡，为时人所不及。

(16)、但陶渊明骨子里依旧是诗人，于是他将自己的所见所闻和所想，都加以记录并整理，后世的读者才有幸了解那个时代的田园生活。

(17)、二是陶渊明的作品内容与语言风格。现在大家评价陶渊明的诗，一般用“冲淡平和、质朴自然”来形容。内容上，陶渊明诗作大多反映的是自然的风光以及沉醉于自然当中的怡然之乐，诗歌的情感都是发自内心的，“情动于中而形于言”。在语言形式上，陶渊明的诗不浮靡、不华丽，但绝对小清新，质朴之中显示卓越的才华。所以千年以来，陶渊明的诗能够一直流传，在中国古典诗歌史上占据重要的地位，这是实至名归的。

(18)、工丽。具有工丽风格的诗歌，既讲究辞藻华丽，又讲究对仗工整。如杜甫《观山水图》中的“红浸珊瑚短，青悬薜荔长”，辞藻华丽，对仗工整，并在每句开头用颜色词语构成一幅色彩鲜明的画面。

(19)、高远拔俗、天然浑成的艺术境界。陶渊明的诗歌意象看似平淡无奇，然却创造了高远拔俗的艺术境界。其诗的主旨在于写意，在于表达自己的心志、情趣和人生体悟，而写景、叙事只是为意造境。陶诗的许多作品达到了物我合—、主客融合的浑然天成的艺术境界，做到情、景、理的交融统一。

(20)、但我们不能认为他天生＂高雅＂实际上，他的爱闲适，不好务世事的性格和志趣，却隐藏着一个不箅小的抱负和壮志，我们读他的诗自会知道，他是要求有大作为：他所不愿务的世事只是那一般的＂仕进＂和＂利禄＂。

4、陶渊明的诗歌风格特征

(1)、(1)施佳莉.从诠释学角度看陶渊明田园诗歌的英译(J).新疆职业大学学报,2019,23(2):39-

(2)、P59 从陶渊明诗看形象与情意之关系 L1：“陶渊明诗的特色是：用最简单的辞汇来表达最深微繁杂的情思。”

(3)、纵览陶渊明的这首诗，语言朴实，叙述平淡，但字里行间却充满了旷达和恬静。作者任运随缘、自得其乐，更与乡亲们亲密无间、如同亲人，再也没有宦途的烦恼和忧虑。

(4)、按照《诗品》的说法，自西晋末年以来，以迄东晋，玄言诗流行，它的特点是“理过其辞，淡乎寡味”，“平典似道德论”，恰恰和崇尚骈俪辞藻的风气相反。在这段时期中，虽有郭璞、刘琨以至东晋末期安帝义熙年间(即陶渊明的主要活动时代)谢混等人的创作特出流俗，但只是少数人的现象，未能形成风气；直至谢灵运出来，风气才大变，钟嵘认为他的成就可以上接陆机、曹植(刘琨、郭璞的诗，我们现在看来并不很华美，但比当时流行的玄言诗已算是很有文采的了)。

(5)、对这一段时期诗歌历史发展作这样的评述，并不是钟嵘一人之见，当时人们大抵都有这种看法。例如：

(6)、陶渊明的诗坦诚地记录了他内心细微的波澜，没有夺人的气势，没有雄辩的力量，也没有轩昂的气象，却如春雨一样慢慢地渗透到读者的心中，他的诗不追求强烈的刺激，没有浓重的色彩，没有曲折的结构，纯是自然流露，但因其人格清高超逸，生活体验真切深刻，所以只要原原本本地写出来就有感染力。

(7)、最后，在语言风格上是平淡自然的启示性语言。陶诗语言追求通俗易懂，接近口语。“方宅十余亩，草屋八九间”、“桑麻日已长，我土日已广”，这些都是直白如话的日常生活用语，是陶诗风格的独到之处。但陶诗的语言风格以一个“口语化”很难全部概括。前人常常用“平淡”概括陶诗的语言风格，“一语天然万古新，豪华落尽见真淳”是对他语言最准确的概括。他的“悲风爱静夜，林鸟喜晨开”、“暧暧远人村，依依墟里烟”，都是信笔拈出，不烦绳削的佳句，真正做到了“铅华洗琢尽，出语天然”，陶诗的语言在平淡的外表下饱含着炽热的感情和浓郁的生活气息，从而达到了意味隽永、富于启示性的艺术效果。陶诗里没有奇特的想象，没有结构的波澜，却能让读者产生无限的遐想。他常在抒情写景中用朴素的语言阐述人生的哲理，给读者以启示，在更高层次上表现对宇宙和人生的认识。

(8)、雄奇。具有雄奇风格的 诗歌，气势雄伟，立意奇特。如李贺《梦天》中的“遥望齐州九点烟，一泓海水杯中泻”，意思是说九州小得像九个烟点，大海小得像杯中之水。

(9)、陶渊明的田园诗所呈现的是幽静田园图画，诗歌当中的情感以及艺术特色都对后代的诗歌发展有影响。陶渊明田园诗风格的形成和其自身的经历有很大的关系，通过对田园诗的分析研究，能进一步了解陶渊明田园诗的特色。

(10)、童年·童心·童言·童趣，三年级童话作文赏析

(11)、首四句描写春之来临，时雨、始雷、众蛰的潜骇、草木的舒展，诗人仿佛听到了春的脚步。燕子翩翩来归故巢，一点也不嫌恶门庭的荒芜。诗人不禁向这老朋友表达了自己隐居的决心，进而试探他们的感情。这一切是多么天真，多么自然！又如《时运》：

(12)、奔放。奔放指直率而有气势。如苏轼《念奴娇•赤壁怀古》中“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”的词句，将滚滚长江与历史长河融于一体，凸现了历史荡涤千古风流的奔放气势，使读者体味到作者兀立江岸对景抒情的壮怀气魄。

(13)、不过是极平常的一条山涧，一只鸡，一束照明用的荆薪，出自陶渊明笔下，便有了盎然的生趣。农村生活的简朴，邻人的亲切，以及乡间风俗的淳厚，全都呈现在纸上，给人以美的享受。从以上的例子可以看出，陶诗的确淡，但淡得有味，是由至醇至厚转成至淡，是美的极高境界。

(14)、饮酒，唯陶渊明能识得酒中之深味，悟得人生之真谛。酒与他的生活、文学紧密相联。他的“饮酒”组诗有20首，娱情诗酒和借酒浇愁已成为陶渊明人生艺术化的一种媒介，他常以酒助成其进入物我两忘的境界。在陶渊明之后，饮酒赋诗成为隐士生活的重要内容，诗酒则是隐士文学的重要表征。

(15)、我们解释了渊明的人格，就已经解释了他的诗，所以关于诗本身的话不必多说，他的诗正和他的人格一致，也不很单纯，我们姑择一点来说，就是它的风格。一般人公认渊明的诗平淡。陈后山嫌它“不文”，颇为说诗者所惊怪。其实杜工部早就有这样看法，他赞美“陶谢不枝梧”，却又说，“观其著诗篇，颇亦恨枯槁”。大约欢喜雕绘声色锻炼字句者，在陶诗中找不着雕绘锻炼的痕迹，总不免如黄山谷所说的“血气方刚时，读此如嚼枯木”。阅历较深，对陶诗咀嚼较勤的人们会觉得陶诗不但不枯，而且不尽平淡。苏东坡说它“质而实绮，癯而实腴”，刘后村说它“外枯而中膏，似淡而实美”，姜白石说它“散而庄，淡而腴”，释慧洪引东坡说，它“初视若散缓，熟视有奇趣”，都是对陶诗作深一层的看法。总合各家的评语来说，陶诗的特点在平、淡、枯、质，又在奇、美、腴、绮。这两组恰恰相反的性质如何能调和在一起呢？把他们调和在一起，正是陶诗的奇迹；正如他在性格方面把许多不同的性质调和在一起，是同样的奇迹。

(16)、陶诗简单，却并非直白。“一切景语皆情语”，且这些情意含蓄蕴藉而又悠然旷远，这应得益于他的“自然”美学。极尽华美的文字固然能让人在朦胧绚烂中幻灭和重生，然拨开迷雾后却是淡如白开水。陶诗的清明淡远，则像一盏山泉泡开的清甜山茶，白水、绿叶、残瓷，粗浅却自然，鄙陋却明澈。

(17)、陶渊明的诗是自然平淡与醇美浑厚的统既平淡自然，又醇厚有味。这一艺术特点和他自身的生活经历、个性、心境是密不可分的。正是平淡的田园风光和平凡的日常生活，使他养成了恬静的性格。他“闲静少言，不慕荣利”，虽然“结庐在人境”而“心远地自偏”。诗人用朴素的语言，白描的手法将这些平淡的内容和感受抒写出来。陶渊明的诗“淡”却不是寡淡、枯淡，是有韵味，有情趣的淡。他的诗极少用夸张藻饰，且极少用典，用的是简洁质朴的农家话，写的是农家寒士日常生活。前人诗中少见的“桑”、“麻”、“鸡”、“狗”、“豆苗”、“杂草”等一入他的诗，便显得诗味浓厚。这种“淡”可以说是平淡中暗含华采，简朴中难藏风韵。正是炉火纯青的艺术境界,有技巧，却不露痕迹。

(18)、经历了十三年的仕途他的＂壮志＂早就幻灭了，但长期的生活经历却使他认清了当時社会的黑暗面尝从人事，皆口腹自役，于是怅然慷慨，深愧平生之志＂(巜归去來辞序》)他的去志是坚决的＂纡辔诚可学，违己讵非迷？且共欢此饮，吾驾不可回！＂(《饮酒》)他对当時道德堕落的上层社会的评语是＂自真风告逝，大伪斯兴＂(《感士不遇赋》)他再四歌颂＂贫穷＂和贫士＂这是对当時权贵们的有力抗议，他赞扬黔娄，＂朝与仁义生，夕死复何求＂的大无畏精神。

(19)、首先，陶诗清新自然。我们在陶诗里很难找到奇特的形象，夸张的手法和华丽的词藻，甚至连形容词都很少用。一切如实说来、平平淡淡、自自然然。朱子云：“渊明诗所以为高，正在不待安排，胸中自然流出。”宋代施德操也说：“渊明随其所见，指点成诗，见花即道花，遇竹即说竹，更无一毫作为。”的确，陶渊明似乎无意写诗，只是从生活中领悟到一点道理，产生一种情感，蕴含在心灵深处，无意间就像泉水一样流溢出来。如“山涧清且浅，可以濯吾足。漉我新熟酒，只鸡招近局。日入室中暗，荆薪代明烛。”一条极平常的山涧、一只鸡、一束照明用的荆薪，展现了农村生活的简朴、邻人的亲切，以及乡间风俗的醇厚，一切都是那样清新自然，但这是美得极高境界。

(20)、为什么说陶渊明的诗歌是自然恬淡的呢？我认为，主要有两个方面的原因：

5、陶渊明诗的风格特色

(1)、陶诗发乎事，源乎景，缘乎情，而以理为统摄，情感含而不露。如《饮酒》其诗中的田园美景自在祥和，而陶渊明却用象征、含蓄的手法，渗透出淡然忘世的人生态度。就拿我们所熟知的名句“采菊东篱下，悠然见南山”来说，“悠然”在这里有两重含义：一是表明南山距离遥远，二是表现诗人悠闲自得、遗世独立的心情。作品情景交融，不仅把实景写得和平静穆，而且也流露出诗人喜爱自然、恬淡豁达的态度，可谓是情景事理浑融的佳作。

(2)、悲慨。即悲壮慷慨，寂寥苍劲的艺术风格。具有这种风格的作品，含思悲壮，出语高昂，充满着对时代的感慨，或雄才不得志于时，或感时伤乱，忧国忧民，心中郁结，愤慨不平。陈子昂《登幽州台歌》“前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下。”诗歌以苍茫原野为背景，勾勒出一位胸怀大志却因报国无门而孤独悲伤的诗人形象，苍凉悲壮，慷慨激昂。

(3)、在中国文学史上，陶渊明创立了田园诗派，被历代诗人推崇备至，甚至被看成是“为诗之根本准则”。陶渊明的田园诗平淡之中有醇美的风格形成，既源于诗人秉性贵真，出语自然，又源于诗人的心地纯净，与自然的关系达到了景与意会、物我合一的境界，决定了陶渊明在中国文学史上无法替代的地位。

(4)、陶渊明的诗作有很多，桃花源记是他的代表作之是桃花源诗的序言，选自陶渊明集，此文借武陵渔人行踪这一线索把现实和理想境界联系起来，通过对桃花源的安宁和乐、自由平等生活的描绘，表现了作者追求美好生活的理想和对当时的现实生活不满。

(5)、(3)林芬.陶渊明田园诗的再解读(J).长春理工大学学报(社会科学版),2018,25(9):195-1

(6)、陶渊明田园诗对后代诗歌的影响是深远的，陶渊明后一直到隋，田园诗创作都是沉寂状态，山水诗从谢灵运后有延续发展，直到唐宋两代对田园诗才有继承和发展，主要体现在几个比较有代表性的作家，如王维、孟浩然、储光义、范成大、杨万里等人。从唐朝的田园诗来看，主要是从陶渊明发展而来，《初白巷诗评》卷上评《归园田居》曰“王、储田家诗，根发由此。”诗人王维自身在《偶然作》当中也说，“陶潜任天真，其性颇耽酒……奋衣野田中，今日嗟无负。”从中能够看到，王维、孟浩然等人都是自觉学习陶渊明的田园诗，将田园诗作为典范来学习效仿，不管是从内容上还是从形式风格上都和陶渊明的诗相近或者是相似。

(7)、渊明在诗中表现最多的是对于子女的慈爱。“大欢惟稚子”,“弱女虽非男，慰情聊胜无”,“稚子戏我侧，学语未成音，此事真复乐，聊用忘华簪”，随便拈几个例子，就可以令人想象到渊明怎样了解而且享受家庭子女团聚的乐趣。如果对于儿童没有深厚的同情，或是自己没有保持住儿童的天真，都决说不出这样简单而深刻的话。渊明的长子初生时，他自述心事说：“厉夜生子，遽而求火，凡百有心，奚特于我？既见其生，实欲其可。”可见其属望之殷。他做了官，特别遣一个工人给儿子，写信告诉他说：“汝旦夕之费，自给为难，今遗此力，助汝薪水之劳。此亦人子也，可善遇之。”寥寥数语，既可以见出做父母的仔细，尤可见出人道主义者的深广的同情。“此亦人子也，可善遇之”，这是何等心肠！它与“落地成兄弟，何必骨肉亲”那两句诗都可以摆在释迦或耶稣的口里。谈到他的儿子，他们似不能副他的期望，他半诙谐半伤心地说：“天运苟如此，且进杯中物！”他临死时还向他们叮咛嘱咐：“汝辈稚小家贫，每役柴水之劳，何时可免，念之在心，苦何可言！然汝等虽不同生，当思四海皆兄弟之义。”最后以兄弟同居同财的故事劝勉他们。杜甫为着渊明这样笃爱儿子，在《遣兴》诗里讥诮他说：“陶潜避俗翁，未必能达道。……有子贤与愚，何其挂怀抱？”其实工部开口便错，渊明所以异于一般隐士的正在不“避俗”，因为他不必避俗，所以真正地“达道”。所谓“不避俗”是说“不矫情”，本着人类所应有的至性深情去应世接物。渊明的伟大处就在他有至性深情，而且不怕坦白地把它表现出来。趁便我们也可略谈一般人所聚讼的《闲情赋》。昭明太子认为这篇是“白璧微瑕”，在这篇赋里渊明对于男女眷恋的情绪确是体会得细腻之极，给他的冲淡朴素的风格渲染了一点异样的鲜艳的色彩；但是也正在这一点上我们可以看出渊明是一个有血肉的人，富于人所应有的人情。

(8)、陶诗风格形成的东晋末期的诗风究竟如何呢？《诗品序》说得很明白：

(9)、在他的笔下，田园、劳动第一次具有真正的审美意义。他开创的诗歌传统，被后代许多诗人继承和发扬。如唐代的王维、孟浩然、储光羲、韦应物、柳宗元等人，都是他的这一传统的继承者。

(10)、陶渊明无疑认可接受了老庄所阐发的美学趣味，所以古今论陶均不离“素淡”，安盘言陶诗“冲澹深粹，出于自然”(《颐山诗话》);徐骏说它“淡泊渊永，复出流俗，盖其情性然也。”(《诗文轨范》)宋叶梦得《玉涧杂书》写道:“陶渊明真是倾倒所有，借书于手，初不自知为语言文字也，此其所以不可及。”他是把自己内心所体验到的事象或感受，倾其所有，尽性发露，而无意于玩弄语言文字的技巧，这就使得他所描述和表达的事物，获得了如同生活本身那样的色泽和味道。例如，“方宅十余亩，草屋八九间”，“暖暖远人村，依依墟里烟”，“采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还”。“孟夏草木长，绕屋树扶疏。众鸟欣有托，吾亦爱吾庐”等。所有这些描述都带有着生活、自然的原生形态，没有任何艺术雕琢的痕迹，本色本香，却能够给读者带来美好独特的阅读体验。

(11)、陶诗在创作过程中所塑造的形象是用点染白描手法，多取材于现实生活中常见的事物，并不着意刻画，东坡说：“渊明诗初视若散缓，熟视之有奇趣。”(《冷斋夜话》)所谓“奇趣”，包括诗中流露出的真情实意，也包含诗人艺术上的独特创造所给人的审美意境，古人曾指出陶诗“遇境成趣，趣境两忘”的特点。(许学夷《诗源辩体》)

(12)、如从形式上来说，唐朝的田园诗还是有议论说教这一特征，如王维《渭川田家》当中的“即此羡闲逸，怅然吟式微。”再如孟浩然《田园作》中的“弊庐隔尘喧，惟先养恬素。”这些都是将说教议论相结合的，和陶渊明的田园诗相比较来说有着发展，陶渊明的是夹叙夹议穿插其中，通常是在篇末一点而止而从风格上来说，唐朝田园诗和陶渊明诗的平淡朴质是相同的，无论是孟浩然的《过故人山庄》还是王维的《渭川田家》，和陶渊明的《移居》以及《归园田居(其一)》在内容以及风格上都比较近。

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