132句王昌龄的诗歌风格为什么主义精选好句

王昌龄的诗歌风格

1、王昌龄作诗的风格

(1)、昨夜风开露井桃，未央前殿月轮高。平阳歌舞新承宠，帘外春寒赐锦袍。

(2)、王维到石门谷时，只见“老僧四五人”在松柏树荫下乘凉。他们在这寂静的山林中早课佛经，晚坐参禅，探寻世界的真理(“朝梵林未曙，夜禅山更寂”)。谷中的牧童也被山水的静谧所感染，以致流连忘返。若在山谷中要了解世事，只能向暂时停留的樵夫打听了(“道心及牧童，世事问樵客”)。

(3)、送别之时，最害怕山高水长阻断了惜别的目光。“高山”是无法回避的忧伤，王昌龄送别诗中也多处写到山，如《送薛大赴安陆》“津头云雨暗湘山，迁客离忧楚地颜”一诗中提到的“湘山”，一名君山，又名洞庭山，《西江寄越弟》“南浦逢君岭外还，沅溪更远洞庭山”，就直接说“洞庭山”;《卢溪别人》“行到荆门上三峡，莫将孤月对猿愁”中貌似没有山，其实“荆门”是山名，在今湖北宜都县西北长江南岸。

(4)、755年安史之乱爆发，756年，59岁的王昌龄辗转回老家途中，经亳州，被亳州刺史闾丘晓杀害。闾丘晓为什么要杀害王昌龄？史书记载甚少，留下千古之谜。但元人辛文房《唐才子传》卷二“王昌龄”名下，有一句发人深思的话：“以刀火之际归乡里，为刺史闾丘晓所忌而杀”。公元757年，张镐奉命平定“安史之乱”。这年秋天，为解宋州(今河南商丘一带)之围，令亳州刺史闾丘晓率兵救援。为人傲慢、刚愎自用的闾丘晓，看不起布衣出身的张镐，更怕仗打败了“祸及于己”，于是故意拖延时间，按兵不动，致使贻误战机，宋州陷落。张镐以贻误军机罪，处死闾丘晓。在行刑时，闾丘晓露出一幅可怜相，乞求张镐放他一条生路：“有亲，乞贷余命”，意思是家有老母需要赡养。张镐不愧是宰相之材，一句话就把闾丘晓挡了回去：“王昌龄之亲，欲与谁养？”。

(5)、豪放词特点大体是创作视野较为广阔，气象恢弘雄放，喜用诗文的手法、句法写词，语词宏博，用事较多，不拘守音律，然而有时失之平直，甚至涉于狂怪叫嚣。南宋人已明确地把苏轼、辛弃疾作为豪放派的代表，以后遂相沿用。

(6)、王昌龄，早年贫贱，困于农耕，年近不惑，始中进士。初任秘书省校书郎，又中博学宏辞，授汜水尉，因事贬岭南。开元末返长安，改授江宁丞。被谤谪龙标尉。安史之乱起，为刺史闾丘所杀。

(7)、诗的二句“大漠风尘日色昏，红旗半、卷出辕门”,采用倒装的句式，描绘了戍边部队奉命开拔及行军途中的情景。“红旗”代指戍边部队；“半卷”既表现军旗的舞姿，又传达出了戍边壮士奔赴前线时斗志昂扬的高涨士气。浩浩荡荡的部队如湍急的铁流挺进在无边的瀚海之中，使得征途上空烟尘滚滚，遮天蔽日，阳光也仿佛骤然变得昏暗。“日色昏”三字，借光线之弱渲染出了千军万马急速突进时气宇轩昂的气概和景象。从这人急马疾的后续部队脚下所溅起的“风尘”之中，我们是可以想象到前线敌人之强大和战斗之激烈、待援。而将士的步伐愈快，就愈显示出他们那前赴后继、勇往直前的大无畏精神。

(8)、怨别秦楚深，江中秋云起。天长杳无隔，月影在寒水。

(9)、同时也更能体会出先头部队将士们大智大勇、有我无敌的英雄气概？！这首诗在艺术上的显着特色是含蓄深沉，耐人寻味。诗的第一句写部队急行军时的情景，但诗人只写了漫漫政途上的滚滚风尘，并没有直接写人。诗的第二句也没有直接写戍边将士如何开拔出征，而是写“红旗半卷出辕门”,以红旗来喻指军队。这两句都写部队行动的情景，似乎都没提到人，但画面上人的活动不但自见，且是画面的主体。从而使诗句显得分外含蓄、深沉。诗的结句也颇见功力，它虽然不说前军获胜，但是胜利的氛围却充溢于字里行间。

(10)、第三句说道平阳公主的歌女受到了汉武帝的宠幸，歌女表明了受宠之人身份低微，虽然受宠了，但是绝对不会长久，一来是用她和自己作对比，她的地位不高，威胁不大。未央宫就是新人受宠之地，这个地方也是自己这个旧人所不能够接近的地方。最后一句清晨天冷，新宠之人还能让皇上为她披上袍子，此情此景让人心塞。

(11)、高适、岑参——诗风雄浑奇拔。岑参写边塞风物雄奇瑰丽，写人物豪情奔放。

(12)、清代诗人沈德清这么评论：“只说他人之承宠，而己之失宠，悠然可会”，这句评论一针见血，正是这首诗真正索要体现出来的内涵。不知道各位朋友们看了小编的介绍喜欢这首是么？可以再评论区留言我们共同讨论一二。

(13)、诗是最精炼的语言，它需要挑选最合适的语言来表达诗人的情思。而七言绝句只有二十八个字，可算是最精粹的诗体之一了。篇幅的短小，决定了它在创作中“必须比篇幅较长的诗歌更严格地选择其所要表达的内容，摄取其中具有典型意义，能够从个别中体现一般的片段来加以表现”。这就需要高度的概括力来锤炼语言，用典则可以丰富而含蓄地表达内容和思想。王昌龄在他的七绝送别诗中用典达到了令如己出、不露痕迹的境界。如《送李五》中的“扁舟乘月暂来去，谁道沧浪吴楚分”，分别在即，无限感伤，诗人用王子猷雪夜访戴安道的典故，来安慰李五说，别后倘若相见，则可扁舟乘月，举可至，这沧浪之水怎能使我们分隔在吴、楚两地呢?在《留别司马太守》中司马对诗人远谪沅溪表示同情和惋惜，相信作者是受人谗枉的，对于这种知遇之恩，王昌龄用“灵蛇吐珠”的典故，表达了虽是贬谪之身，仍希冀青云直上之时用建功立业来报答司马太守;《芙蓉楼送辛渐》中的“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶”，“冰心玉壶”之典更是“水中着盐”，只有细细品味才能领悟到诗人的用意。

(14)、春日里的欢愉                                                 

(15)、王昌龄所留下来的诗当中，除了有王昌龄最擅长的七言绝句，还有很多的七言律诗。《塞下曲》就是王昌龄的七言律诗的代表作，将塞外战争的残酷彻底展现出来，表达了王昌龄的非战思想。

(16)、中国宋代的词学流派之一。北宋诗文革新派作家如王安石、苏轼、苏辙都曾用“豪放”一词衡文评诗。第一个用“豪放”评词的是苏轼。

(17)、荆门不堪别，况乃潇湘秋。何处遥望君，江边明月楼。

(18)、牵马饮水渡过了那大河，水寒刺骨秋风如剑如刀。

(19)、很明显这是首边塞诗，表达了诗人想扫尽边尘、许身报国的豪情壮志。那种不破敌立功“终不还”的气魄，让人肃然起敬，有气骨、有盛唐的气象。

(20)、王昌龄心中也和屈原一样怀着“明君”的美好理

2、王昌龄的诗歌风格为什么主义

(1)、诗歌形成一种奇崛硬险的风格。他们在艺术上力求避熟就生，标新立异，力矫大历诗风的平弱纤巧。这种诗歌的新的追求与新的变化，积极推动了盛唐以后诗歌艺术境界的开拓。

(2)、楚客醉孤舟，越水将引棹。山为两乡别，月带千里貌。羁谴同缯纶，僻幽闻虎豹。桂林寒色在，苦节知所效。

(3)、陵墓中的宝玉频频被盗掘，神明又能怎么办呢。

(4)、王昌龄的五古，基本上都写得严正肃然，高古劲健，颇有风骨。在他有生之时，就正是以这样的诗歌风格驰誉于盛唐诗坛。

(5)、但是，诗人也并未时时陷于痛苦，永远沉于郁闷，而是不时脱略事务、摆落苍凉，从而也创作出一些颇具清新自然、活泼爽朗风格的五古诗篇。

(6)、在唐代诗坛，很多离别诗都哀怨惆怅，黯然伤感，虽然非常凄婉动人，却终不及王昌龄这首《送柴御使》意境豪放旷达。诗人在友人登船离去之际相送，便触景生情，借景发挥，“流水通波接武冈，送君不觉有离伤”，江河自此流去不顾，毫无阻碍，直通友人即将上任的武冈，即湖南武冈县。

(7)、中唐诗歌创作流派，以韩愈为领袖，包括孟郊、李贺、卢仝、马异等。他们苦吟以抒愤，并互相切磋酬唱他们具有变态的审美趣味，“以丑为美”，以震荡光怪为美，以瘁索枯槁为美，以五彩斑斓为美。表现出重主观心理、尚奇险怪异的创作倾向。

(8)、所以这两句不仅描绘了整个西北边陲的景象，而且点出了“孤城”南拒吐蕃，西防突厥的极其重要的地理形势。这两个方向的强敌，正是戍守“孤城”的将士心之所系，宜乎在画面上出现青海与玉关。与其说，这是将士望中所见，不如说这是将士脑海中浮现出来的画面。这两句在写景的同时渗透丰富复杂的感情：戍边将士对边防形势的关注，对自己所担负的任务的自豪感、责任感，以及戍边生活的孤寂、艰苦之感，都融合在悲壮、开阔而又迷蒙暗淡的景色里。

(9)、王昌龄存诗181首，体裁以五古、七绝为主，题材则主要为离别、边塞、宫怨。就数量之多，体制之备，题材之广说，王昌龄的诗实不如李白、杜甫和高适、岑参，但他的诗质量很高。边塞诗可并高适、岑参而四杰以后，诗坛几乎没有边塞诗作。唐玄宗改府兵制为募兵制后，文人掀起了从军热以求边功。开元十三年，王昌龄漫游西北边地，有了较深的边塞生活体验，创作了大量的边塞诗，此时岑参11岁，高适还没有开始边塞生活，后人依次考证称王昌龄为边塞诗的创始和先驱。

(10)、热闹明媚的棕榈华开满了庭院，生气勃勃，新鲜夺目。寂静阴幽的苔藓随意散布在台阶上，一直伸展入僧房，一动一静，一热一冷，形成鲜明对照，勾勒出禅院无边宁静，但又充满生机，且彼此又并不矛盾，焉知这禅房花木不带有“郁郁黄花，无非般若；青青翠竹，尽是法身”之意。眼前的景色，自然让诗人深有感悟。

(11)、“射人先射马，擒贼先擒王”,敌酋被擒，敌兵这些乌合之众岂不如鸟兽散？正因为诗句充满较大的想象空间，使诗歌达到了言有尽而意无穷的艺术效果。

(12)、 杜甫——沉郁顿挫，忧国忧民。杜诗运用现实主义表现手法，以诗写历史，深刻地反映了唐代安史之乱前后20多年的社会全貌，生动地记载了诗人一生地生活经历；把社会现实与个人生活紧密结合，达到思想内容与艺术形式地完美统一；代表了唐代诗歌的最高成就。被后代称作"诗史"。

(13)、乍一看，王昌龄这首诗中所描写的场景是美好而且欢乐的，这首诗中描写的事件是汉武帝宠幸卫夫子，遗弃陈皇后的历史事件，这样的历史事件以如此美好的方式呈现出来别有用心。这首诗出现的时候正是唐玄宗独宠杨玉环一人只是，整个宫廷荒淫无度。这首诗就是借古讽今，以汉喻唐。

(14)、“不破楼兰终不还”，就是身经百战的将士豪壮的誓言。上一句把战斗之艰苦，战事之频繁越写得突出，这一句便越显得铿锵有力，掷地有声。一二两句，境界阔大，感情悲壮，含蕴丰富;三四两句之间，显然有转折，二句形成鲜明对照。“黄沙”句尽管写出了战争的艰苦，但整个形象给人的实际感受是雄壮有力，而不是低沉伤感的。

(15)、禅宗认为真正的悟境是不可言说的，一落言诠，即有失真，所以众僧皆不言，而作者表达这一境界也以少少许胜多多许，使得这篇小诗有余不尽，耐人回味。清代评论家施补华在《岘佣说诗》中评价这首诗是“句中有禅理，句外有神韵”，体认是非常准确的。

(16)、心理描写也非常出色。如《采莲曲二首》“乱如池中看不见，闻歌始觉有人来。”

(17)、第三句说道平阳公主的歌女受到了汉武帝的宠幸，歌女表明了受宠之人身份低微，虽然受宠了，但是绝对不会长久，一来是用她和自己作对比，她的地位不高，威胁不大。未央宫就是新人受宠之地，这个地方也是自己这个旧人所不能够接近的地方。最后一句清晨天冷，新宠之人还能让皇上为她披上袍子，此情此景让人心塞。

(18)、仗剑行千里，微躯敢一言。曾为大梁客，不负信陵恩。

(19)、乍一看，王昌龄这首诗中所描写的场景是美好而且欢乐的，这首诗中描写的事件是汉武帝宠幸卫夫子，遗弃陈皇后的历史事件，这样的历史事件以如此美好的方式呈现出来别有用心。这首诗出现的时候正是唐玄宗独宠杨玉环一人只是，整个宫廷荒淫无度。这首诗就是借古讽今，以汉喻唐。                                        

(20)、在艺术风格上，王昌龄的七绝以委婉含蓄为主要特色，表现曲折，意境深远。其中不少是用比兴、寄托手法，抒写了诗人对现实的揭露和幽怨，因而与屈原的《离骚》在精神上有一致之处。王昌龄诗亦善用典故。其《诗格》提出“诗有六式”，第五就是“用事”：“谓如己意而与事合。”王诗用典不多，但往往用得巧妙而贴切，不露迹象。王昌龄很重视诗的境界，他的《诗格》提出“诗有三境”：“一曰物境，二曰情境，三曰意境。”他反对意与景的分离：“若一向言意，诗中不妙及无味。景语若多，与意相兼不紧，虽理通亦无味。”他很重视情与景的结合，认为：“凡诗，物色兼意下为好。若有物色，无意兴，虽巧亦无处用之。”

3、王昌龄诗歌风格是雄奇瑰丽还是飘逸自然

(1)、王昌龄是盛唐边塞诗派的代表诗人，挥毫之间自带豪情万丈，气势雄浑，格调高昂，充满了积极乐观的精神。所以他写“离愁渐远渐无穷”的送别诗，也没有“送君南浦，伤如之何”(江淹《别赋》)的离别之情;也不只像一般的送别诗那样在结尾对朋友发出真挚的祝福、安慰，或者只是抒发惜别不舍之情，而是宕开别情不说，以旷达对之，所谓“表慰别于形内，藏恋别于形外”也。如《卢溪别人》“行到荆门上三峡，莫将孤月对猿愁”，不是诉说友人远行后自己的孤独，而是劝慰友人不要在月光下听着猿声发愁;在《送柴侍御》中对同是遭贬谪的朋友的宽慰道“青山一道同云雨，明月何曾是两乡”，巧妙翻用了谢庄《月赋》中的“隔千里兮共明月”，虽然相隔两地，但风雨同在，明月共赏，“天涯共此时”，那他前面所说的“送君不觉有离伤”就很好理解了;“莫道弦歌愁远谪，青山明月不曾空”(《龙标野宴》)，是青山有情还是明月有义?是诗人自己的拳拳之心与青山明月同在，其耿直孤傲的性格、坚贞不屈的意志、表里澄澈的心灵，都跃然纸上，让观者内心摇荡。

(2)、王昌龄的七言绝句在内容上可分三类，这三类都自有特色。而其中以边塞诗第闺怨诗第二。

(3)、王昌龄经过坚持不懈的追求，广泛精心的研读，终于在开元十五年，应进士试时一举登第，被授予秘书省校书郎。王昌龄终究心有不甘，他于开元二十二年再应博学宏词科的考试，并再次登第。然而，二次登第后官职仍旧未见升迁，仅被授予祀水尉。科场颇为得意，仕途却明显失意，王昌龄受到打击。在做了祀水尉五年后，即开元二十八年，他被远贬荒僻的岭南，任江宁丞。失意之后就是疏狂，就是放浪形骸。从长安赴江宁任所，他故意迟迟不去报到，在洛阳一住就是半年，每天借酒销愁。到江宁后，又曾去太湖、浙江一带游览。三天打鱼，两天晒网。这种明显以消极怠工作为反抗的手段，过于意气用事也实在容易授人以柄。

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(5)、表达自己对理想政治的热烈追求和建功立业的渴望，抒发壮志难酬的苦闷与悲愤，揭露、批判导致自己理想破灭的黑暗政治现实，是李白诗歌的主要内容。

(6)、自古以来这里黄尘迷漫，遍地白骨零乱夹着野草。

(7)、“彼此名言绝，空中闻异香”正是自悟的境界。禅房中应该不止一位僧人，所以用了“彼此”二字。“名”指精神，“言”指语言。众僧相对参禅，彼此间既无语言交流，也无精神交流，但能够达到一种默契，创造一种境界，都深深沉浸在禅悦之中，于是就如须菩提臻于禅定时，帝释天散花于天一样，作者似也能闻到空中的异香。

(8)、未央宫之前月亮高挂，月光撒了下来，一片银白。月亮这个意象在古诗中一般代表着凄凉和思念，用在这里其实非常恰当，恰当在这首诗就是以失宠之人的口吻所叙述的，月光的清冽配上自己失宠的哀怨，有情有景，在景色的衬托之下，失宠之人现在在做什么呢？可能是在想象着昔日自己和皇帝的开心时光吧。

(9)、王昌龄两次贬官经历均与楚地有关，第一次是贬岭南，需要途经楚山湘水，第二次直接被贬到了龙标(今湖南黔阳县)，这使他有机会长时间地接触楚山湘水，并且产生了亲密的联系。这不禁让我们想起了屈原，两者作品中的楚地风光、贬谪经历、人格理想，何其相像。　　楚地拥有丰富的自然风景及人文景观，包括山川形胜、神话传说、民俗风情等，这给贬谪于此的文人墨客提供了大量的创作素材。南宋诗人陆游“挥毫要得江山助，不到潇湘岂有诗”，说的就是湖南永州的山水所激起的诗情。诗人在“楚地”，自然“作楚声，书楚语”，这使他的诗歌带上了浓郁的地域色彩。

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(11)、闺中少妇不曾愁，春日凝妆上翠楼。忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯！

(12)、中国宋词流派。婉约词派的特点，主要是内容侧重儿女风情，结构深细缜密，音律婉转和谐，语言圆润清丽，有一种柔婉之美。婉约派的代表人物有柳永、张先、晏殊、晏几道、欧阳修、秦观、贺铸、周邦彦、李清照等(一般也包括晚唐五代时期的温庭筠和李煜)。

(13)、寂静阴幽的苔藓随意散布在台阶上，一直伸展入僧房，一动一静，一热一冷，形成鲜明对照，勾勒出禅院无边宁静，但又充满生机，且彼此又并不矛盾，焉知这禅房花木不带有“郁郁黄花，无非般若；青青翠竹，尽是法身”之意。眼前的景色，自然让诗人深有感悟。

(14)、唐代漫游之风盛行，或到边塞，或访名山，或贬谪他乡……王昌龄年轻的时候就漫游过西北边塞，这不仅增加了他的阅历，也让他有幸结交了更多的朋友。他交友甚众，岑参在《送许子擢第归江宁拜亲因寄王大昌龄》中说他“解榻尽王侯，结交尽群英”。有文臣武将，也不乏道士文人，其中就结识了如李白、王维、孟浩然、岑参等大诗人，他和高适、王之涣在饮酒作乐之余还留下了旗亭画壁的一段佳话。在聊慰知音的同时，他们博采众家之长，自己的诗歌也臻于完善。

(15)、诗作前两句可以说尽显王昌龄的豪放本色，豁达爽朗。可是，此诗最精彩最唯美的还在后两句“青山一道同云雨，明月何曾是两乡。”写这首诗的时候，王昌龄还为龙标尉，而龙标在今湖南黔阳县，与武冈相隔不远。他和友人虽处异地，却同在一片蓝天下，同云共雨，同观日月，颇有“海内存知己，天涯若比邻”之妙。

(16)、这种思想倾向奠定了其作品的健康基调，洗尽六朝宫廷诗浮艳色情之污秽，有力地扭转了齐梁歌咏的不良文风另一方面，就艺术表现而言，王昌龄又发扬了六朝华美艳丽、精雕细琢的表现手法，继承了其形式美。因此王昌龄被誉为是成功地用七言绝句写宫词的第一人。

(17)、小编今天为大家推荐一首他比较冷门的作品，即这首《题僧房》，尽管这首诗流传的并不是很广泛，甚至有一些人都没有读过，但这首诗也是王昌龄众多作品中比较有特色的一首。整首诗意境唯美，看似在写寻常的风景，但是字里行间却是充满了禅理。

(18)、作为唐代著名边塞诗人，王昌龄备受后人推崇。他的边塞诗，风格豪放，意境开阔，圆润蕴藉，婉转和谐，十分耐人寻味。在历史上，王昌龄的诗虽不如李白、杜甫和高适、岑参数量多，但每首诗的质量很高，佳作不断。

(19)、陈子昂——其诗开一代诗风，其中《登幽州台》最为出名，抒写不遇之悲怆，蕴含自信自负，情怀壮伟，得风气之先而不被理解之伟大孤独。

(20)、刘邦的子孙已经无处可寻了，陵墓前千百年也没有人经过。

4、王昌龄诗歌风格好爽俊丽

(1)、边塞诗派，盛唐诗歌的主要流派之一。以描绘边塞风光、反映戍边将士生活为主。汉魏六朝时已有一些边塞诗，至隋代数量不断增多，初唐四杰和陈子昂又进一步予以发展，到盛唐则全面成熟。该派诗人以高适、岑参、李颀、王昌龄最为知名，而高、岑成就最高。

(2)、王昌龄的七绝以委婉含蓄为主要特色，表现曲折，意境深远。其中不少是用比兴、寄托手法，抒写了诗人对现实的揭露和幽怨，因而与屈原的《离骚》在精神上有一致之处。

(3)、至于他的送别诗，最为人们熟知的当然就是那句“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶”了。其实，除了这首《芙蓉楼送辛渐》以外，王昌龄还有一首较冷门的《送柴御使》也是非常不错的送别诗。这首诗虽然不为人熟知，但意境唯美，不失为一首千古绝唱。全诗如下：

(4)、楚客醉孤舟，越水将引掉。山为两乡别，月带千里貌。羁谴同缯纶，僻幽闻虎豹。桂林寒色在，苦节知所效。

(5)、 白居易——伟大的现实主义诗人。他的诗歌题材广泛，形式多样，语言平易通俗。他所写的《秦中吟》、《新乐府》，抨击黑暗，针砭弊政，反映人民疾苦，深刻地揭露社会矛盾，他是中唐新乐府运动的主要倡导人。白居易的叙事诗如《长恨歌》、《琵琶行》，描写细腻，生动感人，具有独特地艺术风格，影响极为广泛。在诗歌创作理论上，他提出"文章合为时而著"，"诗歌合为事而作" 地主张。诗风平白清新。

(6)、边塞诗人是指古代以边疆地区生活和自然风光为题材写作的诗人。边塞诗人多以诗歌描写遍地的山川景物、风土人情，反映塞上战争和军旅生活。

(7)、太清闻海鹤，游子引乡眄。声随羽仪远。势与归云便。青桂春再荣，白云暮来变。迁飞在礼仪，岂复泪如霰。

(8)、清江月色傍林秋，波上荧荧望一舟。鄂渚轻帆须早发，江边明月为君留。

(9)、殷的《河岳英灵集》在王昌龄诗前小序中说：“奈何晚节不矜细行，谤议沸腾，再历遐荒，使知音者叹息。”王昌龄性格豪爽、洒脱不羁，“不矜细行”成为了贬谪的理由。他也曾想过拂衣归隐，但是建功立业的念头又在他心里汹涌澎湃，支撑着他积极乐观地面对这不幸的贬谪生活。他还把这种正能量传递，在七绝送别诗中积极地宽慰同是贬谪之身的友人：“远谪谁知望雷雨，明年春水共还乡”(《送吴十九往沅陵》);“谴谪离心是丈夫，鸿恩共待春江涨”(《送崔参军往龙溪》)。他劝慰友人不要以贬谪为意，待到明年的春天江水上涨的时候，即是还乡之时。王昌龄一直对朝廷抱有希望，或者说他一直深信在位君王是位明君：“明祠灵响期昭应，天泽俱从此路还”(《别皇甫五》);“尧时恩泽如春雨，梦里相逢同入关”(《西江寄越弟》)，虽然无端遭贬，但他还心心念念皇恩浩荡，认为贬谪生涯不会持续很久，等到“春雨”润泽过后，便可以和朋友相约回乡。诗人天真的想象没有得到回应，不过“诗人不幸诗歌幸”，在他的贬谪生涯中创作了很多佳作，令人们记住了他的乐观与豁达。

(10)、总之，王昌龄的边塞诗，那真的很棒，可以用前无古人、后无来者来形容，虽然他其它题材的作品流传并不广，那很显然是被低估了，例如这首《题僧房》，就是一首难得的经典之作，整首诗意境唯美，看似写得很普通，可是我们只要细细品来，还是能够从中得到启发，这正是此诗最具有特色、也最值得细细品读的原因。

(11)、李商隐——诗风清丽俊逸，开拓朦胧、幽约之美丽、令人回味无穷的境界。

(12)、流水通波接武冈，送君不觉有离伤。青山一道同云雨，明月何曾是两乡。

(13)、明代晚期的诗歌、散文领域中，以“公安派”的声势最为浩大。本派代表人物是袁宗道、袁宏道、袁中三兄弟，他们是湖北公安人，故称公安派。作为公安派理论核心的思想是“性灵说”。性灵说不仅明确肯定人的生活欲望，还特别强调表现个性，表现了晚明人的个性解放思想。

(14)、王昌龄的诗可以分为三个题材，一个是一边塞为主，一个是闺情宫怨，一个是送别题材。其中以边塞诗最富盛名，而且以七言绝句最为突出，七绝圣手这个美誉就是这么来。

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(16)、格调多样化，或高昂开朗，或低迷凄婉，或雄浑跌宕，或爽丽自然，总有一种清刚之美。

(17)、寒江绿水楚云深，莫道离忧迁远心。晓夕双帆归鄂渚，愁将孤月梦中寻。

(18)、 李白——飘逸洒脱，豪迈奔放，其诗抨击时政，愤世嫉俗，表达怀才不遇、希望建功立业的思想感情。诗歌具浪漫主义色彩，意象明丽清新、色彩鲜艳，想象瑰丽而变幻莫测；乐府和歌行写得如行云流水，感情喷涌而出。其山水诗地显著特征是自然山水景物的个性化。有时充满逍遥游的精神和超尘出世的幻想，有些山水诗，带有浓厚的游仙色彩，自然山水不只是他寄托精神，消融苦闷的处所，更重要的是他追求个人自由解放的天地。

(19)、“青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关”。青海湖上空，长云弥漫;湖的`北面，横亘着绵延千里的隐隐的雪山;越过雪山，是矗立在河西走廊荒漠中的一座孤城;再往西，就是和孤城遥遥相对的军事要塞——玉门关。这幅集中了东西数千里广阔地域的长卷，就是当时西北边戍边将士生活、战斗的典型环境。它是对整个西北边陲的一个鸟瞰，一个概括。

(20)、秦时明月汉时关，万里长征人未还。但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。

5、王昌龄的诗歌风格四个字

(1)、王昌龄在襄阳与孟浩然一见，孟浩然因旧疾复发而死。王昌龄因此在离开的路上很悲伤，没有想到在巴陵意外的遇见李白，当时李白正在被流放夜郎的途中。他们俩一见如故，在江边的小船上，边泛舟边吟酒，畅谈文坛圈里的交往故事。临别，王昌龄写了一首诗《巴陵送李十二》送李白：“摇曳巴陵洲渚分，清江传语便风闻。山长不见秋城色，日暮蒹葭空水云。”李白对王昌龄的友情也念念不忘。后来听说王昌龄被贬为龙标尉，特地写诗寄送，予以安慰。李白的诗《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》：“杨花落尽子规啼，闻道龙标过五溪。我寄愁心与明月，随风直到夜郎西。”

(2)、黄河渡头归问津，离家几日茱萸新。漫道闺中飞破镜，犹看陌上别行人。

(3)、贾岛—— 其诗以清奇幽峭见称，诗风萧瑟悲愁。

(4)、王昌龄早年贫苦，主要依靠农耕维持生活，30岁左右进士及第。初任秘书省校书郎，而后又担任博学宏辞、汜水尉，因事被贬岭南。开元末返长安，改授江宁丞。被谤谪龙标尉。安史乱起，被刺史闾丘晓所杀。

(5)、中国唐代诗歌流派。以反映田园生活、描绘山水景物为主要内容。继承和发展了陶渊明田园诗和谢灵运、谢朓等的山水诗。

(6)、王昌龄作为著名的边塞诗人，不仅边塞诗写的一流，就是其他的诗也是精品，其中我最喜欢的就是那首《芙蓉楼送辛渐》：

(7)、一日，王之涣与高适、王昌龄到旗亭这个地方饮酒论诗。当时，有几名歌女也被叫来歌诗助兴。王昌龄首先提议：“我们几人在诗坛上也算小有名气了，但没有分出名次。今日可以听歌女都唱谁的诗，谁的诗被唱得多，谁就是第一。”一位歌女光唱了王昌龄的两首绝句，又一歌女唱了高适的一首绝句。王、高二人都喜形于色。王之涣说：“这两个歌女都是唱的下俚之曲。”说着指着一位最漂亮的歌女说：“且听这位所歌何人?”果然檀板一响，宛转的歌喉悠然而起：“黄河远上白云间，一片孤城万仞山，羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。”正是王之涣的得意之作《凉州词》。歌女又唱了两首绝句，都是王之涣的作品，三人相视大笑。

(8)、诗中，“青藤”指的是徐渭，“雪个”指的是八大山人朱耷，“老缶”正是吴昌硕。

(9)、望着眼前川流不息的江水，诗人想：“江水既然如此便利，朋友你随时可以来看看我，我也可以随时去看看你，所以值此离别之际，又有什么可以感伤的呢？“送君不觉有离伤”，这是多么自然的事情啊！你我的友谊就像这滔滔不绝的江水一样绵绵不尽，互通灵犀，哪来离伤啊！

(10)、代表人物有盛唐的王维、孟浩然、储光羲、常建等，中唐的韦应物、柳宗元等。他们的作品较多地反映了闲适澹泊的思想情绪，色彩雅淡，意境幽深，多采用五言古体和五言律绝的形式。

(11)、其诗作情辞慷慨、气氛浓郁、意境雄浑，多采用七言歌行和七言绝句的形式。杰出作品如高适《燕歌行》、岑参《走马川行奉送出师西征》等。

(12)、著名的《芙蓉楼送辛渐二首》作于王昌龄赴任江宁丞之日，这时他正遭谤议，送别至友远行，当时凄切心情可想而知。临别所嘱，惟以玉壶冰心自明心迹。“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶”，诗里的南国烟雨和兀然傲立的孤峰，既是景语也是情语。王昌龄以忠节贞信作为人生困境中的一种道德自信和超越力量，同时也表明，他对时代的公正并未失去信心。

(13)、寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。

(14)、王昌龄的边塞诗流畅通脱，激昂向上，被后人所钟爱。尤其到唐朝时期，边塞诗泛滥，数量达到了两千多首，其中高适，岑参，王昌龄等人的边塞诗最为有名，并成一派，这个边塞诗派还成为了一个重要流派。

(15)、明代后期文学流派。以竟陵(今湖北省天门市政府驻地)人钟惺、谭元春为首，因此得名，又称竟陵体或钟谭体。代表人物是钟惺和谭元春。竟陵派重视作家个人情性流露的体现，可以说是公安派文学论调的延续。

(16)、中国唐代诗歌流派。汉魏六朝时已有一些边塞诗，至隋代数量不断增多，初唐四杰和陈子昂又进一步予以发展，到盛唐则全面成熟。该派诗人以高适、岑参、李颀、王昌龄最为知名，而高、岑成就最高，所以也叫高岑诗派。

(17)、王昌龄的边塞诗善于捕捉典型的情景，有着高度的概括和丰富的表现力。既反映了盛唐时代的主旋律，又对边塞风光及边关战场场景进行细致描写，同时能够捕捉到将士细腻的内心世界。

(18)、这些诗人大都有边塞生活体验，他们从各方面深入表现边塞生活，艺术上也有所创新。他们不仅描绘了壮阔苍凉、绚丽多彩的边塞风光，而且抒写了请缨投笔的豪情壮志以及征人离妇的思想感情。对战争的态度，有歌颂、有批评，也有诅咒和谴责，思想上往往达到一定深度。

(19)、与李白、高适、王维、王之涣、岑参等交厚。开元末返长安，改授江宁丞。被谤谪龙标尉。安史乱起，为刺史闾丘所杀。其诗以七绝见长，尤以登第之前赴西北边塞所作边塞诗最著，有“诗家夫子王江宁”之誉(亦有“诗家天子王江宁”的说法)。

(20)、王昌龄闺怨诗以悲天悯人的精神书写那些久闭深宫的妃殡宫人的悲情哀怨，以细腻的笔触多方面地展现她们的生活和感情世界，揭示她们在残酷的宫殡制度下所遭遇的悲惨命运，客观上批判了封建社会摧残妇女的罪恶。

(1)、在这首诗的前两句里，诗人是在描写禅房外的景色，在这里他通过一种极为细腻的笔触来描绘着普通的景色，让景物变得更加鲜活。“棕榈花满院，台藓入闲房”二句，给禅院作了个传神地速写。这是一所静寂的禅院，静寂到苔藓不仅爬进院中，而且爬进房里，可见这个所在既无外人打搅，僧人亦是足不出门。但这所禅院又是热闹的，那满院的棕榈花不是开得一片灿烂吗？

(2)、佛教的起源距今至少有2500多年的历史，最早是在古印度，后来传入国内，时间大约是在汉朝，到了西晋时期兴起，最终在南北朝时期达到了巅峰，晚唐时期的杜牧就有诗云：“南朝四百八十四寺，多少楼台烟雨中。”

(3)、其王昌龄诗内容简洁、明快、含蓄，具有很高的语言艺术成就。王昌龄的边塞诗，非常讲究语言的精炼，真正做到了言均意足，意蕴无穷。或简洁、或明快、或含蓄，让读者回味无穷。另外，王昌龄在艺术上精益求精，对每一句都精心地加以处理，没有闲笔，绝句的起句往往是骤响易彻，以雷鸣般的声势打开一个局面，如：“秦时明月汉时关”、“大漠风尘日色昏”、“青海长云暗雪山”、“琵琶起舞换新声”等等，都是单刀直入，开门见山，不过最妙的地方还不在于起句，而是在第三句。绝句一般的都要在第三句另辟新境，翻出新意，所以首二句要平缓些才便于翻上一层。王昌龄调既已高险，还能在第三句上就势一振，把思想感情再深入一步，实在是需要高超的艺术技巧。

(4)、第三类是送别诗。王昌龄的一生交游很广，和许多文人、官吏、隐士和僧道都有来往，特别是在他两次遭贬、长年谪居的情况下，他多么需要亲友的慰藉和友情的温暖。他也把自己忠贞深沉的友情，献给了那些正直的知心朋友。他一生写了四十多首送别诗，不落窠臼，不同凡响，他的送别诗，在表现手法上可分为以下四种类型：用不同的艺术构思，表现诚挚而深厚的友情。打破送别诗常规，不重在写当前的离别，却着意在写别后的情景。不写伤离，而以慰别为“主意”无恭维、无应酬，以抒情、写人见长。

(5)、其王昌龄诗情景妙合，意与境浑。王昌龄去过边塞，真正看到了边塞的大漠、雄关、孤城、长云、雪山、烽火、羌笛等景象，因而在他的边塞诗中，组成了一幅非常壮美的自然景物的群体图。这些意象的上面附着了边塞将士的情与意，是特定环境中的特定物，即自然的物与将士的情两相交触，诗人还借助化无形为有形的艺术手法，构成了王昌龄边塞诗的情景妙合，意与境浑的艺术境界。他创造情景交融的意境美，使用了各种各样的方法。其选择某些富有特征性的景物，注入强烈的主观情感，促使景与情水乳交融，真善美高度统一。其既采用赋体，描写实景，又巧用直中含曲的方式，求得含蕴无穷的言外之意。其以苦心与孤诣，展开形象思维的翅膀，化无形为有形，变抽象为具体，使意境十分深蔚。

(6)、王昌龄的作品大多都是边塞诗和闺怨诗，他的七言绝句更是被世人称道，被称为“七绝圣手”。但像这首诗一样的作品实在是少之又少，不过尽管如此，他作为一位著名的诗人，无论是写什么样的作品，他都带有属于自己特有的风格。或许我们在初读这首诗的时候，并没有从中发现什么特殊的地方，但是如果我们能耐下心来细细品味，那么一定会从中有所收获，有所感悟的。

(7)、中国宋代的词学流派之一。北宋诗文革新派作家如王安石、苏轼、苏辙都曾用“豪放”一词衡文评诗。第一个用“豪放”评词的是苏轼。

(8)、大约二十岁，王昌龄离开家乡，开始一段学道的经历。开元年间，正是盛唐气象的鼎盛时期，王昌龄在诗中对盛世景象竭尽全力、忠贞不已地加以歌颂。对盛世的信仰，正是王昌龄一生最坚实的信心、力量、希望和理想的源泉，以至日后长期身处谗枉和沦弃之境，也难以改变。火热的年代，像王昌龄这样有抱负的时代青年，只是把学道当成了一种好奇而已。不久他便到长安谋求发展，没见什么成效，于是他西出长安，投笔从戎，从此踏上西出长安，踏上出塞之路。

(9)、从诗歌结尾的捷报中，我们可以听出后续部队将士乍闻喜讯、喜出望外的纵情欢呼声，敌酋垂头丧气的抽泣声，先头部队在浴血奋战时惊心动魄的呐喊声

(10)、陆游——诗风雄浑奔放、明朗流畅。一生"位卑未敢忘国忧"。也有爱情诗和悼亡诗传世。

(11)、王昌龄是盛唐时享有盛誉的一位诗人。殷璠《河岳英灵集》把他举为体现“风骨”的代表，誉其诗为“中兴高作”，选入的数量也为全集之冠。王昌龄的诗以三类题材居多，即边塞、闺情宫怨和送别。扩展资料王昌龄存诗181首，体裁以五古、七绝为主，题材则主要为离别、边塞、宫怨。就数量之多，体制之备，题材之广说，王昌龄的诗实不如李白、杜甫和高适、岑参，但他的诗质量很高。边塞诗可并高适、岑参而四杰以后，诗坛几乎没有边塞诗作。

(12)、明代后期文学流派。以竟陵(今湖北省天门市政府驻地)人钟惺、谭元春为首，因此得名，又称竟陵体或钟谭体。代表人物是钟惺和谭元春。竟陵派重视作家个人情性流露的体现，可以说是公安派文学论调的延续。

(13)、这首诗诗人从秦汉时期的明月关山落笔，慷慨悲壮，不仅写出了沉思历史时对勇于献身边关者的同情和民族自豪感，同时也隐含着现实政治中将非其人的讽刺。诗歌基调悲壮浑成，卫国豪情显而易见。

(14)、在王昌龄的诗作中，不仅仅是五言古诗具有以上六种风格，其它诗体也有这种多变的风格特点。不过王昌龄以边塞诗闻名，因此人们对他诗歌的印象，多停留于“豪迈”这一种单一印象。

(15)、昨夜风开露井桃，未央前殿月轮高。平阳歌舞新承宠，帘外春寒赐锦袍。

(16)、王昌龄的一生几乎都在外游宦，行旅时间越长，离别的次数越多。他乡遇故知之时，他们诗酒唱和，彼此祝福和勉励;分别之际，害怕道路遥远，朋友之间疏于联系，他就殷殷叮嘱“莫道蓟门书信少，雁飞犹得到衡阳”(《寄穆侍御出幽州》)，别冷落了朋友间的情谊;有时“醉别何须更惆怅，回头不语但垂鞭”(《留别锅八》)，用一“垂”字，此时无声胜有声，离别之际不知再说些什么，诗人想着赶紧挥鞭打马离开，否则将痛不欲生，眼泪止不住地流;也有勉励朋友及时建功立业的“宝刀留赠长相忆，当取戈船万户侯”(《别陶副使归南海》)，积极向上的力量冲淡了离别心情的阴霾，深情缱绻尽在其中。

(17)、诗歌形成一种奇崛硬险的风格。他们在艺术上力求避熟就生，标新立异，力矫大历诗风的平弱纤巧。这种诗歌的新的追求与新的变化，积极推动了盛唐以后诗歌艺术境界的开拓。

(18)、在我国的《全唐诗》当中，给予了王昌龄极高的评价。我们都知道，李白可以说在我国唐宋时期的诗人当中，成就绝对是最高的一位诗人，被后人赞誉为“诗仙”。而在《全唐诗》当中，将王昌龄与李白并列，王昌龄被冠以“七绝圣手”的称号。由此我们可以知道，王昌龄最擅长的文体便是七绝，并且取得了很高的成就。

(19)、代表作有《从军行七首》《出塞》《闺怨》等。

(20)、第一类是沿用乐府旧题的边塞诗。盛唐边塞诗人历来以高适、岑参为首。两人又都擅长歌行长篇，高作昂扬奋激，岑作瑰丽雄奇。王昌龄却另辟蹊径，以短小的绝句形式，抒写征人的种种情思，既有“不破楼兰终不还”(《从军行七首》之四)的壮志和“已报生擒吐谷浑”(《从军行七首》之五)的胜利喜悦，也有沙漠风前、长城月下怀念亲人的离愁，都写得含蓄深沉、情景交融，配以格调的舒缓自然、音节的宛转浏亮，成为传唱不衰的名作。

(1)、王昌龄是唐代很出名的大诗人，被人称为“诗中天子，七绝圣手”，从这个称号我们就能看出来王昌龄善写七绝诗，堪称七绝诗中之最。小编本文要给大家分享的这首王昌龄的诗也是一首七言绝句，这首诗中不仅无一怨字怨语，而且诗中所描写的都是极尽欢乐的场面，就是这样的一首诗却是王昌龄最哀怨的诗歌之一。

(2)、王昌龄 (698— 756)，字少伯，河东晋阳(今山西太原)人。盛唐著名边塞诗人，后人誉为“七绝圣手”。早年贫贱，困于农耕，年近不惑，始中进士。初任秘书省校书郎，又中博学宏辞，授汜水尉，因事贬岭南。与李白、高适、王维、王之涣、岑参等交厚。开元末返长安，改授江宁丞。被谤谪龙标尉。安史乱起，为刺史闾丘所杀。其诗以七绝见长，尤以登第之前赴西北边塞所作边塞诗最著，有“诗家夫子王江宁”之誉(亦有“诗家天子王江宁”的说法)。

(3)、李清照——词风婉约凄切，表现闲适与愁苦。也有金刚怒目式地诗句"生当作人杰，死亦为鬼雄。"

(4)、他们的诗歌主要是描写边塞战争和边塞风土人情，以及战争带来的各种矛盾如离别、思乡、闺怨等，形式上多为七言歌行和七言绝句，诗风悲壮，格调雄浑，最足以表现盛唐气象。

(5)、除了这武陵“五溪”外，诗人还有其他与湘水有关的意象。如《送姚司法归吴》中的“洞庭湖”上，一江的秋雨淋湿了离人的心;《送李五》中的“沧浪”，让我们耳畔响起屈原《离骚》中汨罗江畔渔夫“沧浪之水清兮，可以濯吾缨;沧浪之水浊兮，可以濯吾足”的歌声;《送魏二》《送高三之桂林》中的“潇湘”一词，由潇水、湘江的合称衍化成了湖南地区的代称……这一江的水啊，把友人送走了，留下诗人一人独自感伤，流水无情人有情，那送别之后的惆怅“迢迢不断似春水”，让诗人如何消解得下?

(6)、第四两句由情景交融的环境描写转为直接抒情。“黄沙百战穿金甲”，是概括力极强的诗句。戍边时间之漫长，战事之频繁，战斗之艰苦，敌军之强悍，边地之荒凉，都于此七字中概括无遗。“百战”是比较抽象的，冠以“黄沙”二字，就突出了西北战场的特征，令人宛见“日暮云沙古战场”的景象;“百战”而至“穿金甲”，更可想见战斗之艰苦激烈，也可想见这漫长的时间中有一系列“白骨掩蓬蒿”式的壮烈牺牲。但是，金甲尽管磨穿，将士的报国壮志却并没有销磨，而是在大漠风沙的磨炼中变得更加坚定。

(7)、唐代诗歌是中国文学史上一颗璀璨的明珠，光耀千古，不仅名家辈出，流派纷呈，而且各种诗体也日臻完善，七言绝句就是在这个时候发展成熟的。说到唐代七绝，不得不提的两个诗人是李白和王昌龄。明代诗评家胡应麟就把李白和王昌龄放在一起比较，他这样评价：“太白诸绝句，信口而成，所谓不意于工而无不工者。少伯浓厚有余，优柔不迫，怨而不怒、丽而不淫。”“太白”“少伯”分别是李白和王昌龄的字，二人的七绝“争胜毫厘，俱是神品”(王世贞《艺苑卮言》)。王昌龄的七绝能和“诗仙”李白相提并论，可见他的七绝写得极好，当时就有“诗家天子”之称，“七绝圣手”更是对他在七绝方面造诣的认同与肯定。

(8)、这首诗描写的是奔赴前线的戍边将士听到前方部队首战告捷的消息时的欣喜心情，歌颂了他们奋勇杀敌、忘我报国的英雄主义精神。这首诗气魄宏大，热情洋溢，一扫边塞诗凄婉悲凉的一贯风格。

(9)、为什么特别提及青海与玉门关呢?这跟当时民族之间战争的态势有关。唐代西、北方的强敌，一是吐蕃，一是突厥。河西节度使的任务是隔断吐蕃与突厥的交通，一镇兼顾西方、北方两个强敌，主要是防御吐蕃，守护河西走廊。“青海”地区，正是吐蕃与唐军多次作战的场所;而“玉门关”外，则是突厥的势力范围。

(10)、王昌龄在进士及第之前，曾于今天西安市的蓝田县附近有一段隐居生活。蓝田县西北面有李商隐《登乐游原》中的乐游原和“蓝田日暖玉生烟”的蓝田山(即图中的玉山)，西南面不远处则有王维的辋川别业，再往前走便是王昌龄的隐居处——石门谷。 

(11)、王昌龄写别情讲究含蓄，不会让自己的情感倾泻无遗。他不只写“眼前景”，而是更多地着眼于看不到的“别后情”，虚实结合，言在其中，而意在言外，收到了不错的艺术效果。如《送魏二》在“桔柚香”的秋天里，在“江楼”上和魏二对饮甚欢，却要在这样的时刻分别，不禁让人惆怅伤神，可诗人没有说自己如何依依不舍，而是想到魏二和自己分手之后，在遥远的潇湘之上，听到猿猴凄厉的啼叫时，连在梦中也无法摆脱羁旅之愁;“武冈前路看斜月，片片舟中云向西”(《送程六》)也是用了虚实结合的方法，想象着别后程六在武冈月夜看云的场景;和前两篇虚实结合的方法有所不同，在《卢溪别人》中作者通篇虚写，诗人不写此刻离别之情之景，而是从友人行程中的中途站“武陵溪口”写起，因为此刻在卢溪还有“我”相伴，等到“武陵溪口”之后，只有那悠悠的溪水随君向北流了，“我”只能殷殷叮嘱友人“行到荆门上三峡，莫将孤月对猿愁”。　　在选取诗歌意象时，王昌龄特别注意“寄情于物象，托意于言外”。他喜欢以情取景，情景交融地表达自己的所见所思。如《巴陵送李十二》全篇皆景，如果不是题目透出的离别之意，这也是一幅很美的秋日泛舟图;在《送万大归长沙》中的“楚竹离声”稍稍透露出了离别的气息，初读时全诗似乎是“无我之境”，但细细品味“青山隐隐孤舟微，白鹤双飞忽相见”，忽而发现“孤舟”乃“有我之境”也，“有我之境，以我观物，故物皆著我之色彩”，明白了“孤舟”既指朋友离去时所乘之舟，又虚指自己漂泊、孤寂、悲凄的心境之后，再读一遍诗作，离别之情、身世之感油然而生。

(12)、石溪流已乱，苔径人渐微。日暮东林下，山僧还独归。昔为庐峰意，况与远公违。道性深寂寞，世情多是非。

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