115句写出两句与戏曲有关的谚语精选好句

两句与戏曲有关的谚语

1、两句与戏曲有关的谚语

(1)、戏无情不动人，戏无理不服人，戏无绝不惊人。

(2)、“学不等于会，会不等于对，对不等于好，好不等于精，精了还要精益求精。”这条戏谚的意思是说，京剧演员在自己从艺的历程中，切不可满足已取得的成绩而忘记了还有更高的层次需要去征服。“学”指学戏；“会”指学会有关程式规范可以登台演出；“对”指对人物的理解和刻画基本准确，对各项技巧的运用顺畅而有法广好”指整个表演在准确的基础上，已初步取得了生动感人的艺术效果；“精”指刻画传神，具有较强艺术魅力；“精益求精”指以“艺无止境”的发展眼光看待自己所从事的舞台艺术，从而在表演的思想深度、艺术创造的新颖度和运用技艺的精采程度上，不断有所提高。

(3)、台上一声啼，台下千人泪;台上一声笑，台下万人欢。

(4)、我们常说的“风搅雪”和“两下锅”是指什么？

(5)、在唐代就有“蜀戏冠天下”的川剧，在戏曲声腔上由本省民间灯戏及哪五大声腔基本构成？

(6)、(45)功夫练到家，上台不怯场。与戏曲有关谚语功夫练到家，上台不怯场。

(7)、可以说，口传心授的传承方法本身就蕴含着一些诱发打戏的因素。在这种传承活动中，打戏虽然不是艺人教戏的必然选择，却是一种督促学戏、达到教学目的的无奈而又便利的选择。这是形成“不打不成戏”观念的原因之一。

(8)、闽剧《玉簪记》中苏巧珍有一段唱词是“想当年是鸳和鸯，到如今是参和商”，请问参、商是什么？____

(9)、晋·葛洪《抱朴子·勖学》。黛(dài代)：青黑色的颜料，古代女子用来画眉。西施：春秋末年越国著名美女。本句大意是：有了化妆品的装饰，越国美女西施会更加美丽。此名句以比喻象征手法说明学习的道理。即使是学富五车的人，也像西施需要粉黛一样地需要学习，孤陋寡闻的人就更不用说了。此句比喻巧妙，寓意深刻，其道理通过具体的形象表现出来，显得既通俗又含蓄，既具体可感又耐人寻味，从而增强了文句本身的艺术魅力。

(10)、戏曲界有句谚语叫“宁穿错，不穿破”，对吗？___

(11)、请问“愿普天下有情的都成了眷属”出自哪部戏剧名作？____

(12)、原指占卜卦象算命，借以讽刺某些演员借名演员的招牌混饭吃，并无真实本领。他们学习流派，只追求形似，而真正的神韵却不能掌握。 

(13)、净行要撑，旦行要松，生行要弓，武行取当中。

(14)、台上一声啼，台下千人泪；台上一声笑，台下万人欢。

(15)、三国戏中的经典剧目《群-借-华》具体是指哪三出戏？

(16)、投稿信箱：393801888@qq.com

(17)、打戏如此盛行，以至于在很多人、包括梨园行以外的人心中,它成为学戏生活最重要的特征。

(18)、《增广贤文》集结中国从古到今的各种格言、谚语。后来，经过明、清两代文人的不断增补，才改成现在这个模样，称《增广昔时贤文》，通称《增广贤文》。

(19)、意思是：师傅不可能手把手教徒弟，唯有靠自己的灵性，去模仿、去揣摩师傅的意图，才能把技术

(20)、京剧历史上著名的《同光十三决》画作是由谁绘制的？

2、写出两句与戏曲有关的谚语

(1)、京剧界对于“梅尚程荀”“四大名旦”的评选是在哪年产生的？各自参选的剧目是什么？

(2)、戏曲传承活动的主体——艺人对此也是深有体会的。如河北梆子老艺人贾玉林所说:想起那时候挨打真可怜，可仔细想想，不打还真不行。如果那时管得不严，决学不会那么多戏。不象现在有剧本，忘了可以看看，我们那个时候完全靠死记硬背。

(3)、    不同行当的角色在表演“云手”动作时，虽然基本动作相同，但动作的具体规格却各有特点。净角云手两臂要撑开，生角云手两臂略呈弧形如弓，旦角云手要柔和松弛，武生云手在动作幅度和力度上要在净、生之间。

(4)、此谚意在强调京剧表演中唱念台词必须字音清晰。所谓字音清晰，就是要做到四声准确，吞吐有力，声母、韵母清楚，从而使台词每个字的字音都清晰可辨地传到剧场各部位的观众耳中。咬字不清、吐字不明二短句的含义相同。此谚从反面提出问题，尖锐地指出了唱念台词如字音不清，则必然极大程度地损伤表演的美感，也会严重地破坏观众的审美情绪。而要做到唱念台词字音清晰，不是一个孤立的读音问题，而是正确处理读音同唱念中的旋律与节奏的关系问题，即在唱念中不论旋律多么曲折委婉、节奏多么快速多变，都必须坚持字音的清晰度。有的演员孤立地强调唱念字音的清晰，而使唱念中的音乐美受损，则也不可取。

(5)、一天不练就回，两天不练就生，三天不练就没。

(6)、译文：假如一个官开始聊起了戏曲，那么在他管理的地区三径之内肯定是荒芜的。

(7)、把戏曲表演概括为“有声必歌，无动不舞”的是哪位戏剧家？____

(8)、台上一声啼，台下千人泪;台上一声笑，台下万人欢。

(9)、    舞台上的群众角色、龙套为士兵角色，他们在舞台上动作很少，是以变换队形为主的表演方式。上手与下手为兵丁一类角色，表演以翻打动作为主。狮子、老虎、狗为舞台上的动物造型，由演员穿上兽型衣饰，在舞台上模拟动物的跳跃扑跌动作。

(10)、台下静，声小也能听得清。台下动，声音再大也没用。

(11)、京剧《空城计》在舞台表演中，诸葛亮抚琴的声音实际上是由哪种乐器发出来的？____

(12)、文学家不是糖果贩子，不是化妆专家，不是给人消愁解闷的，他是一个负着责任的人，受自己的责任和良心的约束。 化妆名言俄国小说家,戏剧家 契诃夫

(13)、教会徒弟，饿死师父。只有状元徒弟，没有状元师父。

(14)、旧时业余戏曲爱好者正式成为职业演员被称为“下海”，对吗？___

(15)、    演唱要珍惜气息，吸入的气息不可轻易放掉，气息要用在发声上，在演唱中节约气息，不仅保证发声的完美，也可使演唱者少费力气。

(16)、凡入围决赛的个人及单位，请于12月1日(星期五)9:00—18:00到中国戏曲学院第二教学楼103教室进行报到，并现场确认决赛信息、领取相关证件及资料。凡未到者，将视为弃赛。

(17)、俗话说“打戏、打戏”，那年头学戏没有不挨打的。打戏成了施教的唯一或主要的方法。

(18)、打戏与学戏似乎是一对孪生兄弟。名目众多、花样百出的打戏，涵盖了艺徒们学戏生活的方方面面，从练功学戏到日常生活，从惩罚到鼓励，可谓无孔不入、无所不能。打戏，就这样与戏曲传承、与艺人的学戏生活纠结在一起，并成为艺人不堪回首的惨痛记忆。

(19)、意指一个京剧演员要演好戏，尤其是要演好表现古代生活的传统戏，必须具备一定程度的历史知识，当代生活知识和广泛的文化修养。譬如奚啸伯，为了演好《白帝城》，曾通读《三国演义》多遍；为了演好《范进中举》，则仔细研读《儒林外史》；为了弄清《空城计》中诸葛亮弹琴的指法，曾走访古琴专家，登门求教；他更从《论语》、《陋室铭》等古典散文的学习中受到启示，培养自己的台风……一个京剧演员的真正成功，离开必要的文化知识修养这些戏外功夫是无法取得的。

(20)、哪一年举办了纪念徽班进京200周年活动？____

3、和戏曲有关的俗语有很多你还知道哪些

(1)、酒在生活中无处不在，无论是庆祝生日，还是款待客人，逢喜事，还是遇烦恼，都离不开这酒，喝酒点到为止就行了，没有必要非得喝的天昏地暗。

(2)、邂逅的瞬间，我站在你的眼前，只是个目生人。是浮华的化妆舞会，散场以后，一个落寞而黯淡的我，是烟花一样虚空的锦绣。喜欢这样的文字，把自己沉在一个最卑微的姿态里，不需要任何人的理会，独自一个人在角落里笑着哭泣，不需要谁再来打搅属于我的宁静糊口。台湾女诗人，散文家 席慕容

(3)、    京剧演员在表演过程中必须调动自己的情感，努力体验角色的内心世界，在内心深处唤起角色的自我感觉，使观众受到感染。如梅兰芳在《霸王别姬》里饰演虞姬，当演到“别姬”时，悲痛感自心中而起。周信芳在《清风亭》时饰演张元秀，在演出“望子”等情节时，不禁伤心流泪。

(4)、京剧谚语“舞台方丈地，一转万重山，出门三五步，咫尺是他家”，表现出了京剧艺术哪种特殊的舞台特性？

(5)、(42)不练三冬两夏，哪能学会唱、念、做、打？

(6)、宛丘先生长如丘，宛丘学舍小如舟。——宋苏轼《戏子由》

(7)、净行要撑，旦行要松，生行要弓，武行取当中。

(8)、汤武净，文武生，桓文丑末，古今人俱是角色。

(9)、第八届“国戏杯”学生戏曲大赛戏曲知识问答题选题大纲来啦，你准备好了吗。

(10)、    不论天气多么炎热，花脸均要贴身穿厚大的胖袄，以显示体格的魁伟；不论天气多么寒冷，青衣总是身着单薄的衣服，以示女性之柔弱。

(11)、社会是一个化妆舞会，人人都掩饰着自己的真面目，但又在掩饰中暴露了自己的真面目。美国作家 爱默生

(12)、通常指人物故事中所具有的可笑因素，经过表演来构成笑料。大多通过一些风趣幽默或吝啬、愚蠢人物的言行来产生喜剧效果。有时也通过某些喜剧情节来“放噱”，从而产生笑料。

(13)、戏曲舞台上，老旦行当所持拐杖，如龙头拐、鹿头拐等是用以区分其身份高低和贫富差异，对吗？___

(14)、这块“古调独弹”匾是鲁迅为秦腔演出团体“易俗社”所题，对吗？___

(15)、一位京剧老艺人在接受凤凰卫视采访时，回忆起挨打的经历时泪流满面，却仍然说:“不打学不磁实”。李桂春曾经怒打过自己的儿子李少春，原因是:“这样他只能痛一次，也比他由于练功开玩笑摔死强!”可见，无论是挨打的学戏者，还是打戏的教戏人，都认为打戏是有用的。

(16)、日月灯，云霞帐，风雷鼓板，天地间一场大戏;

(17)、这正暗合了心理学中的“皮格马利翁效应”:赞美、信任和期待能使人增强自信，获得一种积极向上的动力，使才能得以最大限度的发挥，以尽力达到对方的期待，避免对方失望。当打戏中所蕴含的信任与期待被学戏者感受到，打戏就从一种负面的惩罚措施转化成了正面的精神鼓励，并对他们学戏的行为与结果产生积极的影响，使之努力学戏、出人头地以不负师傅的期望。当他们在艺术上有所成就时，回顾打戏的经历，在感激师傅的同时，也更加认可了打戏的做法。

(18)、不同行当的角色在表演“云手”这一程式动作时，虽然基本动作相同，但动作的具体规格却各有特点。净角云手两臂要撑开，生角云手两臂略呈弧形如弓，旦角云手要显得柔和松弛，武生云手在动作幅度和力度上要在净、生之间而取其中。

(19)、京剧《草船借箭》故事见小说《三国演义》，讲述的是“用奇谋孔明借箭”，实际上却是被移花接木的创作，历史上确有其事的是谁呢？

(20)、京剧剧目《长坂坡·汉津口》中包含了歇后语“刘备摔孩子—刁买人心”的情节，对吗？___

4、写两句与戏曲有关的谚语

(1)、    杨小楼、尚和玉、郝振基三位著名京剧演员所饰演孙悟空具有不同风格特色：杨小楼饰演的孙悟空洒脱帅气，以美为特长；尚和玉饰演的孙悟空伶俐严峻，以威见长；郝振基饰演的孙悟空灵巧逼真，以细腻著称。

(2)、答：美国、日本、苏联、波兰、意大利、奥地利等国

(3)、牵着不走，打着倒退。(指驴，比喻脾气犟的人)牛喂盐，每天一两或八钱。

(4)、绍剧剧目《龙虎斗》中“我手执钢鞭将你打”的唱句，被鲁迅引用在哪部作品中？____

(5)、汤武净，文武生，桓文丑末，古今人俱是角色。

(6)、现代戏《李保国》中的主人公李保国被誉为“太行山上的新愚公”对吗？___

(7)、伴奏文件名称、邮件名称均命名为：“(京外)参赛编号+剧目名称+姓名+组别”；若无命名或其他命名将视为垃圾资料予以删除，且决赛现场不再接收伴奏文件。

(8)、但事情的另一面是，对打戏的正面理解和认可，也使这些“打”出来的艺人在教戏时更容易扮演自己师傅当年的角色。在没有严格的制度明确制止打戏的社会条件下，从学徒到师傅，打戏就这样伴随着艺人的养成过程和戏曲的传承过程被继承下来，“不打不成戏”的观念也随之代代相传。

(9)、意思是：练武的人应该经常练，唱歌的人应该经常唱。比喻只有勤学苦练，才能使功夫纯熟。

(10)、在艺人看来，打戏所体现的严格要求与关心爱护，源于师傅把徒弟培养成才的期待，虽然这种期待是以“恨铁不成钢”的形式表现出来的。打你，是因为师傅觉得你是块料子，能成才。正像新凤霞所说:“师傅只有心爱的徒弟才打你，否则师傅乐得闭目养神，抽烟袋，挣钱省心。”

(11)、犯错误时，“打”是为了惩罚；演好了，“打”又取代了应有的奖赏，而成了警戒、鼓励的手段；“揭嘎渣儿”就纯粹是对学生的暴力压制了。打戏,成为师傅施教的主要甚至唯一的手段。

(12)、一清二混三不见(无根底对付的结果是：第一次尚可，第二次模糊，第三次忘没了)。

(13)、《赵氏孤儿》中的孤儿赵武史有其人。他在大报冤仇之后盖起了一座豪宅。据载《礼记·檀弓下》中形容这所房子的用词形成了一个成语流传至今。这个成语是什么？____

(14)、据幼习河北梆子的演员李桂春(艺名小达子)回忆，与他同科学艺的小顺子，八岁时因下腰下不好，被教员生生踢死；

(15)、戏曲表演类入围决赛的选手及单位，务必于11月20日前上传入围决赛的曲目伴奏(MP3格式)至大赛邮箱。

(16)、台下静，声小也能听得清。台下动，声音再大也没用。

(17)、答：胡琴、月琴、琵琶、京二胡、大阮、中阮、弦子等

(18)、中国戏曲最早的成熟形式宋元南戏，形成于我国什么地区？

(19)、著名秦腔剧作家范紫东先生的剧目《三滴血》与易俗社共同经历了百年历史，被剧作家曹禺称为“秦腔的《十五贯》”，对吗？___

(20)、锡剧《珍珠塔》中方卿告诉姑妈自己“家遭回禄之灾”，请问“回禄之灾”是指什么灾难？____

5、和戏曲有关的俗句

(1)、戏曲舞台上，有句谚语叫“男怕《夜奔》、女怕《思凡》”，这两出戏是什么剧种？

(2)、宁给十吊钱，不把艺来传。 艺人的肚儿，杂货铺儿。艺高人胆大，胆大人艺高。学到知羞处，方知艺不高。

(3)、台上一声啼，台下千人泪；台上一声笑，台下万人欢。

(4)、在舞台条件允许的情况下，有时采取写实的空间处理。如家居、公堂、金殿等空间固定而且范围较小的场面，通过人物活动所显示的空间状况即基本上是写实的。而在很多情况下，为了反映多种多样的生活场景，则往往打破舞台条件的制约，采取写意的方法表现空间。如《捉放曹》一剧人物由庄外到吕家、由吕家又到庄外。《群英会》一剧“草船借箭”一折，人物由岸上到舟中，由此岸到江心又到彼岸的曹营，《长坂坡》一剧赵云在战场上反复冲杀，《铁笼山》一剧姜维的涉水而逃，《打鱼杀家》一剧萧恩父女连夜过江的场面等等，都是通过虚拟的表演程式和技巧，在舞台上以写意的方法正面加以表现。

(5)、是不是非打不会呢?是不是打一顿以后居然就会了呢?这里面有道理。原因就是先生教戏是注入和死灌，不容你消化，不容这些新东西在脑海中酝酿,所以死教死不会。往往我们学一段唱，头天死唱死不会，待睡了一宵以后，第二天起来无意中一唱,唱对了、唱会了。这是什么原因呢?

(6)、豁豁(兔子)，一年十二窝，热死一窝，冻死一窝。

(7)、错。叫板是戏曲表演程式的名称，指的是从念白到演唱中间一个过度的台词。

(8)、京剧龙套一组称为“一堂”，“一堂”是六人，对吗？___

(9)、讲做京剧演员嗓音的重要。唱与念是戏曲艺术的两个重要表演手段，做一个戏曲演员，首先要把嗓音练好。“子弟”为梨园子弟的简称，“客”为商贾之简称。全句是说做一个京剧演员，如果没有一条好嗓子，就象做生意没有本钱一样。

(10)、日月灯，云霞帐，风雷鼓板，天地间一场大戏；

(11)、答：高腔、昆腔、胡琴腔、弹戏、灯戏五大声腔。

(12)、京剧《杨门女将》是根据昆曲移植而成的，对吗？___

(13)、在《增广贤文》描述的世界里，人是虚伪的，人们为了一己之私变化无常，嫌贫爱富，趋炎附势，从而使世界布满了陷阱和危机。文中有很多强调命运和报应的内容，认为人的一切都是命运安排的，人应行善，才会有好的际遇。

(14)、    演员在舞台上扮演特定角色，要有艺术的真实感，要成功地体现出角色的特殊性。首先，演员的扮相(即角色造型)要与角色应有的外在形象相符合，如金少山之所以有“金霸王”美誉，重要原因是他扮出霸王项羽高大魁梧，与角色的外在形象极其相像。其次，演员透过声与形显露出来的气质要与角色应有的身份和内心状态相符合，如杨小楼之所以有“活赵云”美誉，得益于他在《长坂坡》中的表演与赵云这一独特的古代将军应有的气质极其相近。

(15)、此谚意在强调京剧表演中唱念台词必须字音清晰。所谓字音清晰，就是要做到四声准确，吞吐有力，声母、韵母清楚，从而使台词每个字的字音都清晰可辨地传到剧场各部位的观众耳中。咬字不清、吐字不明二短句的含义相同。此谚从反面提出问题，尖锐地指出了唱念台词如字音不清，则必然极大程度地损伤表演的美感，也会严重地破坏观众的审美情绪。而要做到唱念台词字音清晰，不是一个孤立的读音问题，而是正确处理读音同唱念中的旋律与节奏的关系问题，即在唱念中不论旋律多么曲折委婉、节奏多么快速多变，都必须坚持字音的清晰度。有的演员孤立地强调唱念字音的清晰，而使唱念中的音乐美受损，则也不可取。

(16)、戏无情不动人，戏无理不服人，戏无绝不惊人．

(17)、打戏是严格要求，也是关心爱护。看似不人道、不合理的打戏,艺人们却从中提炼出积极的、合理的因素。他们从这种严格要求中受益，不仅完成了在科的艺术学习，而且将之带到以后的艺术活动中，成为伴随他们一生的财富。打戏所体现的“关心爱护”，压倒了它所带来的肉体与精神之痛，使艺人甘心忍受藤条与刀坯子的惩罚，甚至不乏感恩之情。

(18)、一天不练就回，两天不练就生，三天不练就没。

(19)、指京剧武戏表演与文戏表演的艺术原则。武戏文唱的意思是，针对武戏演员重武轻文的片面的艺术思想，强调不减弱武打成分的同时，通过唱、念、做、打、舞等多种艺术手段综合运用．的加强，鲜明而全面地展现人物的个性特征和精神状态，把武戏的演出，从只重开打的火炽猛烈的低层次，提高到突现人物的心态和神采的高层次。“武戏文唱”是演好武戏的具有普遍意义的艺术原则。“文戏武唱”的意思是，在文戏演出中(主要指主要演员的表演)，通过武功和各种特技的运用，强化身段动作的节奏感和舞蹈美，构成强烈、夸张而富于美感的艺术效果，从而使艺术表现力和愉悦性得到加强。文戏武唱是京剧具有高度技艺性艺术特征的突出体现。

(20)、打戏也给年纪尚幼的学徒们带来了巨大的精神痛苦。孙盛云如此描述自己坐科时的感受:

(1)、京剧《大唐贵妃》中“梨花开,春带雨；梨花落,春入泥”是从“梨花一枝春带雨”的诗句化用而来，原诗作者是以下哪位？____

(2)、脸谱来源于南北朝时期北齐兰陵王作战时所戴之面具，兰陵王历史上确有其人，真名叫什么？

(3)、台下静，声小也能听得清。台下动，声音再大也没用。

(4)、台上一声啼，台下千人泪；台上一声笑，台下万人欢。

(5)、上世纪20年代，被誉为京剧“三大贤”的分别是？

(6)、闽剧《玉簪记》中苏巧珍有一段唱词是“想当年是鸳和鸯，到如今是参和商”，请问参、商是什么？____

(7)、杜丽娘唱词中“你道翠生生出落的裙衫儿茜”，请问“茜”是什么颜色？____

(8)、前挑一张嘴，后挑两条腿。(买牲口)饮水加盐，等于过年。

(9)、文学家不是糖果贩子，不是化妆专家，不是给人消愁解闷的，他是一个负着责任的人，受自己的责任和良心的约束。 化妆名言俄国小说家,戏剧家 契诃夫

(10)、对。吉剧是戏曲，是代言体；二人转属于曲艺，是叙述体。

(11)、答：1927年，梅兰芳先生的《太真外传》、尚小云先生的《摩登枷女》、程砚秋先生的《红佛传》、荀慧生先生的《丹青引》

(12)、搞好四旁绿化，风、沙、旱、涝都不怕。(四旁：家旁、村旁、河旁、路旁)光栽不护(树)，白费功夫。

(13)、    京剧念白有韵白、京白、方言白，更有独白、对白、贯口、缓口、念、吟等不同念白方式，而且在没有音乐伴奏的情况下，要念出韵律和节奏以及人物独特的语气，因而有其特有的难度。在京剧表演中，一般虽然以唱为主，但在部分剧目中却以念为主，白多唱少，念白成为主要表演成分。同时，对于某些行当来说，如架子花脸为主的剧目和以念为主的行当的表演中，念白的重要性和难度更是显而易见。

(14)、徽班进京时，以三庆、四喜、春台、和春为首的四大徽班各有所长，尤其是“三庆的轴子、四喜的曲子、春台的孩子，和春的把子”，前三者分别指在连台本戏、昆曲、童伶方面见长，那么“和春的把子”主要指什么？

(15)、    舞台艺术的真实是由社会的真实及生活的真实决定的。当生活的真实创造成艺术的真实，变为一种艺术形式，成为一种意识形态出现时，又反转过来影响生活，促进生活的发展。因此，可以把“天地”(即社会)比作演戏的“大舞台”，同时也可以把“舞台”比喻是“小天地”(即社会的缩影)。

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