【如何画漫画】如何画漫画？漫画创作方法

1、学漫画要重基础学漫画一定要重视基础，很多学漫画的同学都觉得基础比较枯燥而逃避，漫画对于基础的要求很高，而且学好基础，对于整个漫画的学习会有很大帮助。。

2、学漫画要会找教程漫画教程其实有很多，要学会去发现好的漫画教程，例如B站、轻微课、百家号都有很多漫画教程，就看你有没有发现的眼睛。。

3、学漫画要多练学漫画一定要多练习，不能三天打鱼两天晒网，学漫画的时候可以给自己做计划，在有效的计划下学漫画可以事半功倍。。

4、学漫画要有耐心学漫画经常会遇到难点，此时不能灰心，每个人学漫画都会遇到困难，而且整个漫画学习之路也必将充满荆棘，不放弃、不灰心的态度才能支撑你更好的学习漫画。。

1、我想学习插画，应该从哪步开始学习？第一_挥忻朗趸。

2、梢匝_鞍寤娌寤穑磕谛暮镁澜岚　很多人潜意识当中总有一种老观念，学习绘画，必须是从小就开始在特长班里学的，有基础了，那就可以继续深入的学习其他的各种绘画方向了，而大多数的我们，虽然喜欢绘画，基本把时间都花在了各种小学初中高中的考试上了，当我们成为大学生，或者步入社会以后，突然有了自己的时间，想做自己喜欢的事情的时候，发现好像晚了，觉得绘画这个事应该是小孩子就学起来的啊，现在在学，是不是不合时宜呢？其实这种观念是非常的错误的，绘画什么时候学习都不晚的，不是什么都是从小时候开始学的，绘画和年龄无关，和你学不学有关，所以即便你没有美术基础，你现在完全可以开始学习板绘插画，再说了，基础又不是天生的，都是通过自己的学习和练习一步一个脚印积累出来的，不要总想着一步登天，踏踏实实的才是最宝贵的心态，也才能走的更远，不要被电视剧里那些随随便便的成功所迷惑，每一个人的成功都不容易，任正非老先生40多岁才创立华为，现在的华为不也是非常牛掰吗，更何况你现在比任老先生年轻多了，想做什么，就去做吧，不要总是限制自己框限自己。

3、另一个层面来说，以板绘为基础的插画，其实相对来说是比较容易学习的，因为数位板和ps软件的结合，让绘画更快捷更简单，可以弥补你很多绘画方面的缺点，如果说传统的手绘插画你需要学习四年，那么板绘插画，你只需要学习一年就可以，这就是科技的力量。

4、社会的发展，所以要相信自己，不要总是纠结了，有纠结的这时间，还不如用来好好学习呢，学习会让你变的神清气爽的。

5、第二_约阂欢苑傻某岚颍阋部梢阅娣绶袒鼍赖牟寤总是听到身边的各种童话，很多人平时默默无闻的，突然就逆袭取得了很大的成就，这总是在冲击我们的内心世界，我们会想，好厉害啊，为什么不是我，我行吗？我能吗？羡慕中，我们会有一丝丝的哀叹，只能在等待和徘徊中浪费着自己的热情。

6、同样的道理，我们很多同学喜欢插画，但是总也画不好，因为不知道从何入手，即便网上的各种资料看了一堆，依然是处于啥玩意也不会的状态。

7、我一直给大家强调一个观点，你可以羡慕逆袭，但是你必须要知道怎么才能最快最安全的逆袭，很多学习插画怎么也学不会的同学，为什么突然就进步那么大，那是因为有高手指点，牛掰的人指点一下你，顶你自己瞎摸索一个月，不要总是闭门造车，在自己一亩三分地里出不来。

8、我知道一位板绘插画原画玩的非常厉害的老师，他每天晚上都会在网上激情澎湃的讲公开课，既有各种绘画的技巧，也有对板绘原画插画行业发展的讲解，讲的通俗易懂，还特别幽默风趣，对我们的绘画思维会有特别大的冲击和帮助，想学的同学可以到羽柔老师的维馨(谐音)、排在前边的是、w9,排在后边的是、kaka,把以上两组字母按照先后顺序组合起来即可。

9、在金庸武侠世界里，有一种非常牛掰的功夫，叫做吸星大法，把别人的功夫吸到自己的体内，为我所用，同样的道理，跟高手学习，也是吸收高手的精华，成为自己的功夫，有高手，就吸收，世界久了，你在绘画的世界里会玩的游刃有余的。

10、第三_寤”乇赴舜罅废啊老老实实的系统化打好自己的基础,暂时不要去思考绘画可以给你带来的价值收入,以空杯的状态重新跟绘画来一次较量。

11、透视你需要去练习。

12、无非就是一点、亮点、三点透视的理解,之后就是各种的看、练。

13、线条你需要去练习。

14、重点理解线的多种表达技法以及线的多种处理手法和造型运用,提高对线的审美,准确画出线条之间的各种关系,同时掌握基本抓形的方法。

15、素描你需要去练习。

16、可以通过几何体、结构素描、静物素描、光影素描的学练,掌握素描基本知识,也可以通过材质的练习去深化。

17、造型与透视必须要准确,交界线是素描能不能过的最基本的要求,三大面五大调必须要理解与掌握,同时材质练习中要能应对不同材质的表达。

18、你需要去练习。

19、是很多人的硬伤,从整体到局部、再到整体不断穿插,并且抓住重点进行剖析,同时运用各种素材拉练达到真正的理解。

20、最重要的是能够建立自己的框架,这也包括了题主所说的头像—五官的结构、透视等。

21、色彩你也需要去练习。

22、掌握色彩的基本原理以及摸清色彩的规律,会使用常见的色彩妙用工具,叠色法与直接上色法都可以去尝试,不要出现脏、乱、焦、闷、灰(根据灰的情况定)饱和度过高、曝光、过暗等等问题。

23、头像你也需要去练习。

24、头部的特点以及发型搭配、头部道具需要吗?头部基础结构以及五官特征、男女性之间的面部画法区别需要吗?都需要。

25、服装你也需要去练习。

26、服装在角色设计上是非常重要的环节,服装的属性、设计思路、衣褶布纹、文化这些都是需要去积累的。

27、构图你也需要去练习。

28、构图对于插画而言是必不可少的,好的构图能够更清楚的展现角色的魅力,你需要理解插画中的常用构图法则,去练习吧。

29、很多初学者在最开始学习绘画时常会感觉心里没底，不知道要怎么开始学习。

30、所以在开始学画画之前很有必要整理一下学习的思路，寻找争取的学习方向。

31、第四_寤_傲蟊昱浼记伞(1)学习绘画基础理论。

32、画画虽然是个感性的存在，但是学习绘画必须要具备基础理论，比如色彩原理、透视、光影等等都是需要了解的。

33、你可以选择去购买一些相关理论知识的书籍，也可以依靠网络去了解一些资源。

34、在轻微课的官网上就有大量的绘画学习资源、教程、素材，有兴趣的朋友们可以去查看。

35、(2)不要陷入技法研究。

36、作为初学者，无论你喜欢的是什么类型的画，素描、水彩、彩铅等等都可以，希望你不要过于钻研某种表现技法，而忘记对绘画修养的培养，比如，观察能力、造型、色彩。

37、“学画画，从素描开始”这句话大家都听过，素描对大部分人来说太枯燥了，如果过度纠结于素描的某方面学习可能不进反退。

38、(3)不要对自己太苛刻。

39、如果你是零基础小白，请不要对自己太苛刻，一下就去挑战一些高难度的作品，比如画人像，就算画完也仅仅是表象，并没有任何收获的。

40、初学者应该由简到难进行高质量临摹练习，勤于思考，多观察对比，多思考作者“为什么要这样去表现这幅画”，做到“知其然，更知其所以然”。

41、时间久了，你的绘画修养就能潜移默化提高。

42、(4)学会坚持。

43、世界上没有什么东西是一蹴而就的，不要幻想绘画能够速成，绘画有着自己的特殊性，想要学好绘画，必须要经过长期的练习以及专业老师长期的辅导，特别是基础薄弱的同学，也不要指望上一期课程就能一下子就学会了。

44、如果你自己不能坚持练习，那么有再好的老师也是白搭(5)临摹一些感兴趣的画作，练习绘画线条与笔触。

45、临摹对于一些刚入门的绘画新手来说，也是个不错的可以用来练习绘画的方法。

46、新手刚开始绘画时可能不知该从何下笔，并且在画错了几处地方时，虽然看着总觉得哪里不太对劲，却不知该怎么改，这时可以参照一些画得好的画，一边临摹一边学习，久而久之也可以画得不错了。

47、不过，一味临摹，可能绘画过程中断断续续不一定会得到更高的突破，这个时候，你可能就得把基础重新抓起来了，每一个绘画知识点都应该有所涉猎，比如绘画创作涉及到的各个大纲知识点、透视—素描—静物——色彩—设计—构成—构图—创作，这是一个全面系统绘画学习的流程阶段。

48、(6)多与一些志同道合的人进行绘画沟通与交流。

49、可以加入一些绘画的圈子，跟一些人讨论交流，然后找出自已画中的不足之处。

50、比如加一个手机上聊天应用中的绘画交流群组，把你的画拍下来让大家看看，然后再互相表达一下自己的看法进行交流就可以了。

51、相信更多人都会愿意将自己的得意之作展示给他人看，或是在偶尔不知该怎么继续下笔时，会想找个人一起探讨交流一番。

52、学习绘画没有捷径，但是如果有人带领你，可以避开很多学习过程中的“坑”，让你少走弯路。

53、第五_寤_叭笠闾嵘(1)线稿。

54、线稿是相对直观和快速表现绘画对象的手段，好的线稿能完整的表述形象、气质、材质、厚度等等，一个完善且功底深厚的线稿本身就是一个艺术品。

55、在各个绘画风格中线稿作为前期草图构成起着非常重要的作用，尤其以平涂见长的日系漫画插画。

56、(2)。

57、的核心在于骨骼结构和比例的学习，然后是肌肉的穿插。

58、有一些绘画类别不需要解剖那样严谨，以日韩动漫插画为例，了解基本比例和结构即可，因此很多学习教程都会将重点放在“画豆子”或者“火柴人”上面。

59、(3)色彩。

60、自学的时候最容易遇到的瓶颈之处，色彩决定了你作品的辨识度和丰富度，所以色和光的关系必须要吃透，不然连漫画都只能做低端描线工作。

61、说白了其实色彩的把握需要建立在前面素描的学习上，光不但会随着照度的强弱而变化，色温也会随光源的远近、强弱而偏移，绘画对象本身颜色和材质的反光度的视觉投射等等。

62、网上看一些基础教程，多画多练才是主要的。

63、学插画需要什么基础学插画需要掌握、首先是素描基础，素描是一种用绘图工具使其表现在二维材质上的视觉艺术，该技能基础是所有美术绘画的敲门砖和奠基石，素描基础好便能顺畅的绘制、创作和表达。

64、除此之外也需要计算机软件基础，如果要成为一名插画师，就需要掌握至少一种以下软件、Photoshop、Painter、SAI，这些软件的应用很广泛。

65、而CorelDRAW、illustrator，其侧重于平面设计，有些插画也需要用到用到一些辅助软件，总之绘图软件很多，不仅仅限于此。

66、这其中应用最广就是Photoshop了。

67、当然要成为插画师，软件只是工具，基本功还是更重要，比如之前说的素描基础、结构、构图、透视、色彩等都需要掌握。

68、想要了解关于学插画方面的更多内容，可以了解一下广州中教在线教育科技有限公司。

69、(以下简称、中教在线)。

70、中教在线提供数字内容建设服务，专业的录制场地和设备，专业的制作技术，专业的团队，保障数字资源内容质量。

71、全网招募小白免费学习，测试一下你是否有资格。

72、如何学好画漫画?怎样学好画漫画？学习漫画要一步一步的来我也是自学漫画下面的是我自己总结的如果是自学第一步你要去买一本漫画教材一般的书店都有卖的而且也不贵20块钱就可以买到书之后不可心急要一点一点学习先要购齐画漫画所需的笔橡皮之类的然后开始学画五官要一个一个的学脸型很重要要先学脸型之后开始画眼睛鼻子嘴巴耳朵之类的眼睛的学习要花很长的一段时间因为人物的特点性格都会在眼睛里体现出来建议你先学画女生因为男生比女生的步骤简单一点知道女生化好了男生也很好画的当你把头部的部分学会之后就要开始学画身体线条开始的时候要先学立正的比较端庄的姿势不需要学习很复杂的动作服装可以自己创造一点等到身体也学得差不多了你就要去购买第二本书了就是素描漫画素描漫画和素描有很大的不同他没有素描的严格但却可以把人物的特色都展现出来学素描漫画不需要特地去学习素描只要照著书一点一点血就OK了等到自己觉得画得比较熟了就不要一味的临摹了可以找出几张照片把他们化成素描漫画版的来检验一下自己而且学到这种地步就要学习复杂的动作了上色一般书上都不教你可以去找专门的老师学习一下上色这只是我个人的观点希望对你胆有说帮助记住自学选书很重要学画漫画需要怎么学？(个人也是漫画爱好者，也爱画漫画、看漫画，正在努力提高中)个人觉得学漫画的第一件事便是确定自己的漫画路线和画风。

73、要画什么样的漫画，就像要写一部什么样的作品，比如少女、爱情，少年、热血，搞笑、吐槽，推理、悬疑等等(就个人兴趣而定)。

74、画风则是在漫长的绘画练习中掌握的，因人而异，各具特色。

75、若没有绘画基础，临摹自己最喜欢漫画家的作品是不错的方法(师承一家，要专一)，练好一种喜欢的漫画风格后(达到形同神似)就要广涉其他好的作品，取其营养加以消化，融会贯通(博采众长)，最终形成自己的风格(自成一家)。

76、同时要注意画外功夫，要多读书，掌握方方面面地知识，加强自身修养(这样才能创作出好的作品，漫画家也应该算是半个文学家或小说家吧)。

77、就绘画技巧而言，还是建议从基础做起，素描(基本功，线条，阴暗)，解构(了解)，色彩(包括纸上绘画和CG上色)，钢笔画(熟悉墨水，提升画线稿水平)等是基础，多种绘画技巧的结合会让你的漫画与众不同(或许你就是下一个大师)，就算不是专业也要自学一下以上内容，有益无害。

78、同时建议多多写生取材，观察生活细节(这就是漫画家经常要外出取材的原因)，多注意细节会让你的漫画真实可感(当然不同漫画有不同画法，写实风格只是其中一种选择而已，可根据自己的爱好来定。

79、)(相关自学漫画书籍市面上琳琅满目，自己选自己喜欢的就行！)漫画工具丰富多彩，不仅仅局限于你买的漫画套装，譬如牛13漫画家都直接用毛笔画的线稿，也有直接电脑创作漫画的(计算机和数位板的利用给画漫画减负不少，如贴网点，上色都可用计算机搞定，不用像传统的那么繁琐复杂，比较好的软件如PS、paintericstudio、painttool、opencanvas等都应用广泛)。

80、当然基本的漫画笔还仍是普遍使用的(不过强烈建议买好点的漫画笔，日本巨匠，斑马等都不错，国货质量有待提高，棒子货最好别买)。

81、漫画笔的使用需要勤加练习，就拿G笔头来说，想自如的用好它很不容易的，人气漫画家尾田，岸本等都主要是用G笔头画，技术很高互羡慕啊)。

82、笔用好了才能画出流畅的线条，千万不能眼高手低！！铅笔稿到线稿也有着很长距离的啊！关于网点，前面也已提到，一般都用电脑搞定了，不过最好还是清楚手工贴网的过程步骤为好(软件的贴网功能也是参考手工过程的，了解刮网，压网，叠网及各种网点是十分重要的)。

83、漫画首页彩稿的绘制也是我们要好好学习的！！漫画家不同于插画家(好的漫画家也同样是好的插画师)，漫画是有剧情和情节的，漫画剧本的撰写可是一项大任务，虽然可以改编现成的小说，但我觉得还是画自己的剧本会比较带劲儿。

84、漫画的重要一步便是打草稿，画分镜，要让每一幅画面充实饱满同时又有连贯性(是十分困难的)，同时要让脑海里出现每一幅你要画的画面，这样才能下笔有神！！想成为一个优秀的漫画家，不画几万幅作品怎能行，而且不管画的好与不好，执著的追求，不屑的努力和坚定地信念才是成为杰出漫画家的先决条件。

85、画漫画是很辛苦的事，相信大家早已下定决心，有所觉悟，让我们一起为中国动漫事业奋斗，给大家带来好的令人期待的优秀作品吧。

86、为中国，加油！为梦想，加油！(个人意见，望舍其糟粕，取其精华！共同进步！推荐自学画漫画的漫画《食梦者》)0基础，如何学会画漫画？首先要明确一点、漫画，故事永远大于画面。

87、如果你看手冢治虫或是鸟山明的东西，你会发现，他们按照现在的标准，画得不好。

88、但是，画面很重要。

89、要强调的是、绝对不要学习任何市面上的书刊中提及的技法。

90、它们只有一少部分是真正有用的。

91、然后是风格，风格无法学习，只能培养。

92、你需要一个自己的风格，获得它的前提还是、不要学习漫画技法。

93、然后，你要画大量的分镜稿。

94、即使你还不会画，你也要用你能弄出来的记号讲故事。

95、一定要会讲故事。

96、然后，给自己一段时间，我认为至少两年，你不应该有成型的作品出现，而应该不断地画。

97、千万不要急于画作品、你的第一部作品讲给读者决定性的印象，所以，等自己足够好再说。

98、当你发现，你可以很轻松自如地用图像讲故事之后，你就可以学习一些技法了。

99、但是需要学习的少之又少。

100、有的漫画家不用G笔，有的漫画家不用网点只要你能讲明白故事。

101、推荐的作品、《无限住人》，《猫屎一号》，《罗马浴场》，《庸才》，《漂流教室》，还有鼎鼎大名的《火鸟》。

102、如果没耐心，只需要浏览。

103、浏览之后，相信你对漫画的理解，会有一个改变。

104、最重要的一点、没有任何东西是固定的。

105、一切为你要表达的东西服务！怎么才能学好画动漫你可以买一本专门画人的书，我买了一本，35元。

106、或者你可以画漫画书上的男生。

107、实在不行你就看动画片的时候画画动画片上的人物怎样快速学会画漫画取决于你有无绘画基础，比如你是否有学过素描，油画，水彩之类的。

108、我理解不少初学者想快速掌握漫画技巧，由此可以得以向周边的友人们炫耀，或挣得女朋友对你的兴趣。

109、可是事实上，在没有基础的情况下，快速学会漫画的可能性非常低，必须通过阅读大量的漫画读物，教学书以及不停地锻炼画技，才能够画出一手的好画。

110、我认为从完全没有基础的初学者到初学者毕业的水平大概需要一年的时间(如果能够每天坚持不放弃，持续的练习画技的话)。

111、而初学毕业也并不代表画的好，只是说“还行，能够看”的水平。

112、这是我去年刚刚学漫画的时候画的，可以说乱七八糟。

113、而这则是我今年画的，可以说“初学者毕业”水平吧，最多也就是“还行，看得过去的感觉”。

114、所以说画漫画时不要带着侥幸的心理想、“我要3个月就要想画职业漫画的水平。

115、”漫画如果这么好学，人人都是漫画家了。

116、怎么样才能快速学会画漫画？其实自学成才的漫画师很多，首先，临摹他人作品是关键，从简单作品入手，反复练习，保留每一张临摹作品，观察各个部位的相似程度与自己的优点，通过增强自信心来达到进步，初学者可以不必购买画材，用普通2B铅笔就可以了，另外本人有一套《一年成为漫画家》不知阁下是否有兴趣？？要怎样学好画漫画怎么说怎么讲怎么办买好纸笔，天天模仿天天练几岁学画漫画最好？怎么才能画好漫画？学好漫画最重要的是什么？呵呵，现在如果不耽误功课的话现在就可以学习，不过建议你先从基本的美术素描、色彩学起，我就是先喜欢画漫画，(经常在语文书或者数学书上乱画)后来才学习的美术，大学读的美哗专业。

117、如果喜欢漫画，时间或者其他原因不能学习的，就有空多练习下画漫画时常用的一些表现手法，对以后学习有好处的自学漫画应该怎么做，要多久时间自己才能画好恩，你需要去买本以漫画基础教学内容的教程书，没有的画，就先买本以形体或者人物设计为主的，自己多画，里面的多临摹，不一定要买，平时多收集动漫任务的五官啊，姿势，以后原创有用。

118、临摹起步，多恒心，多自信，教程建议买日本编制的，不懂可以指教。

119、我也是画漫画的。

120、如果有基础一般三四个月就行了初学、怎样学好画漫画、电脑数位板绘画？我不是什么大手，我也只是个初学者，跟你分享些经验。

121、画漫画，前期主要还是靠临摹，你要抱着对喜欢角色的爱去画，一开始画得不好也是没办法的。

122、练多了，自然也就好了，一口气吃不成一个胖子，有时间的话，每天一练，不能让手生。

123、一开始可以先画局部，从一般的五官，手，然后到整个头部，躯干，静态的平面全身，终极是有透视效果的的。

124、人物线稿有了一定的基础后，可以再学学构图，把人放到场景中去。

125、黑白有基础了，就可以上色了。

126、平时可以翻几本画册、杂志，学学别人的配色。

127、个人审美是没法教的，这个就智者见者，仁者见人了。

128、等你单幅到了大手级别，之后就是写脚本，找梗了。

129、没有剧情的漫画是没人看的，说到底漫画是通过画来表达故事的。

130、对于你的补充问题，32的特点你觉得是什么呢？是那个傲娇的少福，还是背负著悲惨往事的柔弱少年？根据你要表现的气质，画出人物对应的表情。

131、临摹有时候不需要一摸一样，神似也是可以的，发型像远看的时候就很像了。

132、画任何东西一开始就要把比例分好，否则会有违和感的。

133、至于画Q版，只要认定怎么可爱怎么来就行了吧。

134、大眼睛，圆鼓鼓的脸，布袋一样的身体，短手短脚，形态可以是上面一个圈(头)，下面一个A(身体)，这样做一个定位。

135、不知道这样的回答，你还满意吗？P.S、有时候，在身边找一个一起画画的朋友也是对自己有帮助的哟~。

1、我想学习插画，应该从哪步开始学习？第一_挥忻朗趸。

1、我想学习插画，应该从哪步开始学习？第一_挥忻朗趸。

1、选好绘画方向学漫画的开始是需要确定一个学习的方向，我们可以进行购买漫画学习的教材，再到书店或是网店上挑选自己喜欢的教材，对于刚刚学习的人来说是可以多学习其中的理论知识。。

2、学习方式可以去报线下实体班，也可以在网上通过视频学习。。

3、多练习，多思考对于绘画，我们的熟能生巧，多去练习，思考找到属于自己的绘画风格，最重要的是不能半途而废。

1、看日本漫画顺序，最好有图解？日本原版漫画文字顺序是仿中国古书！从右往左，上往下。

2、一排一排看的。

3、一页里图片的顺序，是上往下，左到右。

4、翻页是右到左。

5、日本的漫画顺序、右上，左上，右下，左下就是从右往左看，然后从上往下看(2-1-4-3-5-7-6)中国的漫画正好相反，是从左往右看的(1-2-3-5-4-6-7)故事浮出水面后，直接在稿纸上画个分镜，每页完成一幅画……在这种潮流中试着画漫画的人应该很多吧。

6、只是，那个大部分不是中途抛出了吗？即使是专业人士，如果用有限的页数来描绘的话，故事就会破裂，画面的平衡也会变得很差。

7、本期教程参考自《プロも実践！！マンガ制作手顺　～マンガを描く流れを知ろう！～》，是一篇来自日本的漫画制作顺序介绍，在应用方面多偏向日式漫画和纸质漫画单行本，但是作为漫画初学者了解漫画的制作流程，相信会有一定的帮助。

8、那么，应该按照什么顺序画漫画呢？漫画不会突然在稿纸上画。

9、事实上，我们有一个有效的步骤。

10、此次简单易懂地介绍职业漫画师在实践中的「漫画制作的顺序」。

11、写情节上面的举例文本用的是「护士战士W天使」(4页漫画标题1P·正文3P)的情节。

12、首先，如果脑海中浮现出故事的画面，就需要制作大致的概要、主角是谁？故事向着怎样的方向性(主题)前进呢？通过弄清楚故事的流程，这之后的工作就会变得流畅。

13、情节的形式因作家而异。

14、设定角色「情节」完成后，就要开始设定主要人物角色了，设定其造型和性格。

15、决定服装和小道具，描绘全身姿势和表情的切割，考虑到名字、性格、挑食、习惯、弱点等，明确其角色特点。

16、这是在漫画创作中必须经历的一个过程。

17、编成剧本接下来是创作故事的剧本。

18、登场人物们在哪里，进行着怎样的对话，做什么？按照故事的流程写。

19、和剧情一样，因为不是真正的电影和电视剧的剧本，自己能够明白就不需要拘泥于形式。

20、专业的连载作品中，有时也会省略这个过程，不过，在创作短篇作品的时候，在这里好好地弄清楚场景和角色的台词会更有效率。

21、另外，请注意图上标着“②、③、④”的数字。

22、为了更容易进入下一个工作，关键是要在剧本完成后在这里进行页面分配！分镜分格「剧本」完成后就开始进行分镜分格制作。

23、所谓的“分镜”是指电视剧和动画制作的工序。

24、漫画的特征是框架(镜头)有分散的，有密集的，因此被称为漫画制作的核心也是最难的事情。

25、如果想要成为专业人士的话，必须要学会画出最低限度角色的脸、位置关系、为了便于知道角色在做什么而制作。

26、在稿纸上画「分镜」完成后，就要在原稿纸上画了。

27、考虑投稿和持稿的人是市场上销售的B4尺寸，想用兴趣画的人是A4尺寸的稿纸用数字描绘的情况也设定为同样的大小。

28、为了尽可能细致地，做得漂亮，要用心做好！装订「装订」就是将「原稿纸」的阶段描绘了的画进行切割？如果正好是A4尺寸的原稿，可以认为是把周围剪下成为B5尺寸的大小。

29、根据印刷所的不同，裁剪的空间多少会有所不同，印刷后想让纸看起来满满的镜头要比B5大小的空间多画一些，这是规则。

30、台词部分粘贴被称作「写植」的字体。

31、漫画杂志「写植」在编辑部进行，不过，制作同人志时在数据上粘贴，或者印刷字体后粘贴在一起。

32、按照①情节→②角色设定→③剧本→④分镜分格→⑤原稿→⑥装订的顺序进行了说明，①和②相反也没关系。

33、专业人士开始连载，习惯了的话①②③省略，但是在画短篇的情况下是以几乎相同的流程进行制作的。

34、刚开始画不久的诸位和从现在开始的各位，以这个流动前进是确实能完成的方法吧。

35、不要慌张，一步一步踏实地完成一个工程的话，大家应该也能画出一部漫画吧！。

1、故事漫画故事有几点很关键，世界观，人设，主线架构，故事情节。。

2、世界观里的场景，人物关系，以及相关技能，都需要严密的逻辑体系，当然一开始世界观可以不那么复杂，而且必须简明。。

3、故事的人设，影响也会影响漫画的质量。同时人物的性格发展，心理发展都是很重要的方面。。

4、故事的主线架构，好的故事主线很清晰，而且有明确正反势力线索，好的主线架构有助于你后边故事持续的构思，不至于写到一半就断了。。

5、故事情节，自然是起承转合以及其中的各种点，燃点，泪点，笑点，胸似看山不喜平，故事情节也是如此。。

6、分镜的流畅程度，以及给人的空间感，视觉冲击，无疑芸芸众漫画的一个看点。。

7、人设造型，个性是一定要的，要让人记得住，人设造型能够表现人物的性格，个性，能够传达更多漫画想表达的情感。。

8、绘画功底，漫画的人物的面部语言，肢体语言很重要，人物的各种情绪表情，光笑就有傻笑，奸笑，微笑，尴尬的笑，冷笑等，是通过绘画来表现出来的。再者就是透视，好的透视，视觉冲击力就不一样，好的透视，广角，鱼眼，让画面看的很有张力；然后就是力量，就是身体出现各种打斗，扭曲，这样画面才精彩。。

9、对话框，这个看起来不起眼，但是要做长篇连载的话，这个是必不可少的，各种场景，各种角色，要区分好人物的台词，对话框的形状，大小，台词的多少，都是很影响阅读感的。。

1、动漫绘画练习要注意构图画的基础是素描。无论是动漫绘画画还是静物画都需要这个基础。可以先根据动漫绘画的图案进行模仿。有了一些基础后，可以画一些具体的动漫绘画图。这个是基础，打好基础后对你以后的各类绘画都有好处。。

2、动漫绘画练习要看找资料动漫绘画练习的资料对于绘画技艺是有帮助的。可以看一些由浅入深的书籍资料或其他资料，这些资料可以在百度传课、轻微课、百度经验这样的平台找到很多。可以指导你去学习动漫绘画练习中一些透视、明暗、色彩、上色的知识。有了这些理论知识在平时动漫绘画练习中可以实践。这个需要一定过程的，但是会有所进步的。。

3、动漫绘画练习要多注意观察事物这一点很重要，动漫绘画绘画练习需要对外界事物仔细的观察，然后能够准确的绘画出来。理论与实践结合，使得动漫绘画绘画技巧会有较大的提升。。

4、动漫绘画练习中临摹很重要 动漫绘画练习在还是基础的时候，需要多向有经验的动漫绘画绘画大师学习。他们绘画作品的风格、技巧、色彩、构图都是值得去学习和思考。。

5、动漫绘画练习中要有自己的风格动漫绘画绘画者刚开始的时候需要模仿他人的画作。但是到了一定的时候，我们要有自己的风格。这个平时在动漫绘画绘画中可以多加实践和创新。。

1、问题漫画可以自学成才吗？漫画可以自学成才。

2、超过一半的漫画作者都是自学成才的。

3、剩下的作者中，也有很大比例是自学的。

4、或者这么说吧，所有的漫画作者都是从自学开始的，后来有一部分漫画作者向其它作者拜师学习，但这种拜师也可以视作自学的一种。

5、小学六年级开始考虑这种事，实在太早了。

6、画功和同龄人相比如何，毫不客气地说，没有价值。

7、低龄触从来都不值钱。

8、漫画作者要学习的东西中，画工什么的是属于比较后期才需要，而且是合格就可以的东西，占学习的比重不是很大。

9、漫画家算是最难当的职业一类了，不过，说十几年几十年也太夸张了。

10、但是五到七年的全职练习是有必要的，而且，的确不是因为你有能力就能成功，更大程度要看你对社会的了解和对自己的约束能力。

11、美术补习班和大学美院里，讲的内容和漫画实际应用的内容，怎么说呢，重合不多，只有一小部分是相通的。

12、一部分漫画作者是美院出身，但更多的漫画作者则没有上过美院或类似的培训班。

13、光凭自己的热情，大部分人上社会之后都很快被坑得没影了，根本没有任何画漫画的机会，在这种情况下，你画得怎么样毫无意义。

14、你可以看一下现在有成就的漫画作者是怎样练习和成长的。

15、对社会了解和锻炼自控能力是最重要的，漫画作者对自控能力的要求极高。

16、在你这个年龄，锻炼编故事的能力也比锻炼画面更重要，因为到你开始画连载还有很多年，到时候现在的画面技法可能已经大多数过时了，而编故事的能力永远不会过时。

17、顺便说几点、1日本漫画作者出道通常很早，但这不能代表其它国家的情况，不能套用。

18、中国成功的漫画作者，14岁左右出道的，大概只有三五个人。

19、多数都是高中到大学才开始的。

20、2其它国家也有完善的漫画产业，只是中国了解很少。

21、而现在的日本***对漫画并不支持。

22、所谓“日本漫画家发财”，那基本上都是95年前的事儿了，不能套用在现在。

23、3去日本发展？你可见过一个去日本学漫画的中国人，在日本能开3本单行本以上的连载漫画的？或者在国内连载达到1年没有因为不受欢迎而腰斩的？中国作者去日本发展已经快20年了，但没有出过一个作者能与在国内发展的作者相比。

24、问题零基础，想自学画漫画。

25、从哪步开始？最好是hb铅笔，可以买点插图多的小说或者直接买本漫画用半透明的纸先描着画等画好一些了就开始临摹，慢慢就画好了问题如何自学漫画？来点实际的。

26、你有大把时间最好了，学素描太枯燥繁杂，而且和漫画又有些不同。

27、以前没接触过的话也不用一下子买很多东西――――1#好用的自动铅笔，针管笔或是干脆顺滑的中性黑笔(描边用)，一个练习本子，不用很厚，自己画着舒服就行了。

28、2#然后就去微博上找一些自己觉得不那么苦手的简单的图画画画、画画画并且画画画(我没在凑字数)，初学者就是要自己多联系才能有提高。

29、前几张甚至可以临摹，慢慢画，找到正确的人体的感觉，比例。

30、然后临摹、临摹并且多临摹，不要一直临摹一种风格，多找几张。

31、然后拿开参照再自己画，适当加入一点自己的想法喜好。

32、甚至可以第一周画完的图第三周再重新拿起来，在上面改也可以，重新画一遍也可以，会进步很多。

33、暂时……就想到这么多，应该可以入门了，再多的话就等稍微能顺手的时候再找适合你的教程吧。

34、P.S.铅笔稿不要总是修改，看好再画问题自学可以学好漫画吗?20分自学漫画看你以前有没有什么基础(画画的基础)，最基本的要应该会。

35、家里最好有人懂这个，有人指点比较好。

36、要懂基础知识。

37、12岁的话。

39、看天赋和基础吧，还有毕竟是自学，难度系数要加上几分，没个几年是不行的(大概)，你的自学成功是什么概念？漫画已经可以原创且画得很好了？条件允许最好是请个老师吧。

41、(个人意见)问题一点都不会画漫画，现在想自学。

42、学画漫画的第一步是什么，怎么才能自学会画漫画。

43、仔细一点。

44、回画漫画的答50分我也是正在自学漫画的，已经几年了一直都是自己学，实际上，没有画画功底并不是很重要，不必问如何自学，只要去画。

45、如果你真的热爱漫画，并且真心想画，就请记住、模仿。

46、模仿不是丢脸的事情，一开始就画原创一般不会很理想，毕竟无论做什么你都要先模仿别人的理论知识和学习过程再创造自己的东西。

47、但是切记模仿不等于抄袭，一个是学习并加以运用最终变成自己的东西，一个是***似的生搬硬套毫无用处。

48、不断学习。

49、这是很重要的，你必须了解很多知识，才能完善自身。

50、不学习的话你基本没有突破可能。

51、别急着自创。

52、买一些漫画教学书籍，从最基本的人体比例开始吧，之后学习人物的动态，服饰描画，专业的漫画书籍会帮助你。

53、认真严谨。

54、漫画是什么？如果它是你所追求的，你绝不能以随便的态度对待它。

55、千万不要想着这一笔随便一画也很漂亮，除非你已经胸有成竹再画下一笔，不可以马虎。

56、我的同学上色非常马虎，尽管她很喜欢画画，可是画出来总是着色痕迹重，线条描画不够细致，而且微嫌有点乱。

57、而我在这里大言不惭地说一句、我一直画得比她好的原因就是比她认真，不会随便处理哪一笔。

58、坚持多加练习。

59、这个，只要你爱，你不用别人说自己都会拿起画笔来练的，因为它是你的兴趣，让你感到快乐。

60、但是毅力确实十分重要！每天挤出一点时间真的会有效，请记住什么都不是一蹴而就的，很多漫画家都是自学的，只要坚持你也会像他们一样成功。

61、自信。

62、不要害怕自己画不好，就算你一点都不会，那又有什么关系？没有底子有什么关系？很多人，都在默默地学习着。

63、不要怕别人的批评吧，那只不过是你道路上的一些障碍，要么拿起画笔把它们变成垫脚的梯子，要么在它们面前跪下，宣布放弃。

64、学会正确对待评论。

65、这个其实非常重要。

66、你画漫画总有一天是要给人看的，别人指指点点在所难免。

67、在你学习漫画的时候也会有人不断地在你耳边提出看法。

68、有人可能会说你做不到，有人会鼓励你，有人不屑一顾，有人只顾批评你的画作。

69、但是你怎么样才能从中筛选出你应该接受吸取的好东西？怎么才能面对令人难堪的批评？别人说你画得好你会不会比以前更努力？别人笑你画得难看你会不会去寻找你画作的不足然后继续加油？你一定不能大意地对待它们。

70、勇敢。

71、你要敢于亮出你的作品，敢于听别人的各种评论，敢于面对好的坏的，敢于在一次次失败后重新去画。

72、最重要的是敢于面对自我。

73、观察。

74、这个和模仿有些像。

75、但是需要你更认真地观察那些画得好的人的画作，看出他们的优点，比你好的地方究竟在哪儿，为什么你没有，你做什么才能提高水平。

76、学会观察并领悟是很厉害的技能。

77、创造。

78、实际上你在不断创造，你笔下的新角色总是和别人有不同，或优秀或不足，但是如何成功创造？运用好你得来的知识，去想象属于你的原创，你会发现你的努力回报非常可喜。

79、最后，我没有第10条可以说，自学只靠你自己。

80、这些都是我自学得来的经验，如果需要帮助，欢迎继续提问，至于绘画知识还是看书吧，以及你画画的时候一定会发现自己的绘画技巧(真的不骗你，如果你有心)。

81、第一步肯定要模仿，这是必需的(以及在精神方面的第一步是爱和热情，觉得没有深爱就请树立决心)。

82、希望可以帮到你。

83、我们都爱漫画。

84、以及这是我的作品，要知道我并不觉得自己很优秀，但是我坚信我会成功！问题怎样自学成为漫画家．．．．呵呵~~画漫画的确只要表达出自己心里所想的东西就好了，不过要让看的人明白这个意思要用什么表达方法就是漫画所要学的内容...但是漫画家，和画漫画的完全是两个不同的东西...往往漫画家都只能吃泡面...(以国内情况来说)这只是其中一个方面...画漫画最好还是放下职业化的心态比较好.(一不小心又说多了...大家可以无视...)总之结论还是差不多，没有一断痛苦的经历，意志不够坚定的话是绝对不可能成为漫画家的.(机会主义的思想基本不可能钻空子...)建议、不断的练，多学习职业漫画家的风格，多学习哲学思想，最好找个师傅问题初学漫画应该怎么做？有些朋友在跟我的交流中表示很想以漫画为生，可是苦于不知怎样才能职业化。

85、我谈谈自己的经验，先说明一点的是这只是我个人的经验，不可能适合每个人。

86、以漫画为业，我指的是纯粹以漫画为生的无其他任何职业的人。

87、最重要的是如何从漫画创作中获得利润，这是每个想职业化的人都关心的。

88、先别忙，在谈如何获利之前，先来考察一下你是否具备了职业漫画人的条件。

89、职业漫画人的条件、1绘画技巧、是否达到市场上漫画杂志的一般标准。

90、如果没有还是先练几年再说吧。

91、之所以把绘画技巧放在第一位来说，并非意味着技巧至上，而是因为绘画技巧乃是入行第一先决条件，好比打篮球的身高，当模特的体形。

92、2独立编剧能力、再好的技巧也是为了表达故事情节。

93、绘画技巧是可以通过培训大规模批量生产的，而编故事的能力大部分画手却做不到。

94、许多可以成为“漫画家”的人都是“漫画作家”。

95、所以，能否编出精彩的故事，是漫画家和漫画画手之间的区别。

96、这是漫画人最重要的“灵魂”型的素质。

97、3工作能力、这包括产量、速度、工作***等。

98、漫画大多是一种快餐文化，不像油画，版画创造周期长。

99、漫画必须以大量、快速的出稿做前提，否则无法为生。

100、所以要求你要有高产的能力和长时间工作的毅力。

101、还有，保证做到上面两点的最重要的――工作***。

102、因为漫画是创作不是生产。

103、如果你符合上面的条件或已接近，就别犹豫，准备投身到职业漫画人的火坑中来吧！一个小型个人漫画工作室的建立很多职业漫画人都是单枪匹马的干起来的。

104、有些人是在别人成型的大工作室里做过，最终也走向单干。

105、一个漫画soho的有形投入是很小的――除了常规的纸笔桌椅，你还需要一台配置不错的电脑。

106、电脑可以帮助你处理画面。

107、电脑的威力想必不用多说了吧。

108、(但这不说明没有电脑就不能做职业漫画人。

109、比如现在正火的吉米就是用手绘。

110、)上网要安宽带，用猫上网你浪费不起时间。

111、你可以通过网络给媒体传稿，省去邮寄的不便。

112、还可以获取大量资讯、与同行交流。

113、如果自己作品成熟还可以建立个人网站，对于推广自己极有帮助。

114、其它设备还应有扫描仪，打印机没有也可以、刻录机一定要有，3寸盘我早就淘汰不用了。

115、最好还要有手写压感笔，可以大大提高工作效率。

116、关于作品的类型漫画的种类很多，并非每一种都适合职业漫画人。

117、我在职业化最初，就认准了连环画。

118、因为连环作品数量大、稿费高，还可以连载，是固定项目，生活有保障。

119、单幅作品只是辅助――目前很多漫友专情于单幅，就经济利益来讲是高投入低产出的。

120、大多数职业漫画人都在画连环漫画。

121、申明一点，这不是从艺术价值上对单幅、连环进行判断，而是从生存角度看。

122、说到这里多说几句。

123、现在有些画的幅的画友看不起画连环漫画，认为那是一对无聊的文化垃圾、骗稿费的东西。

124、的确，有些连环确实不好，但那不是这种形式不好，正因为如此，才需要更多的高手来画连环画。

125、我国目前正缺少优秀的连环漫画家。

126、更重要的是、漫画要走向产业化像欧美、日韩那样，必须连环画唱主角。

127、只有连环作品才可能大量结集出版，推出形象，拍动画片......作者也可从大量作品中大量获利。

128、有些画单幅的朋友通过大量投稿一稿多用也可以获得一定效益，倒也是一条道路。

129、但明显的是这条路是广种薄收，随挣随花，缺少后劲，这是需要指出的。

130、所以说，如果你不擅长连环漫画，当职业漫画人的事还是要三思。

131、创作要注意的一些问题原创是灵魂。

132、创作故事是最难的。

133、所以有些画友“偷懒”翻画笑话、改编故事，这都是急功近利，自砸招牌的最好办法。

134、如果编不出来就别画－――这我的建议。

135、要自己编故事，即便不好也是自己创作的。

136、我认为这是漫画创作中少数的大是大非的......>>问题如何从零开始学漫画到CG漫画您是打算自学吗？您说的漫画是指日式漫画还是欧式漫画？而且您画漫画是想画那种正式的漫画作品吗？这样的话那就要看您学习漫画是想达到什么境界了。

137、自学的话我个人推荐自学书本《超级漫画素描技法》系列的草图、基础以及透视篇(其余基本上要么盗版要么掺了油水)。

138、至少我看了好几年的国内书本教程，就觉得系列比较实在了(从日式漫画的角度来说)。

139、把这三本书的内容都吃透，掌握好人物的基本绘画以及场景绘画，然后在创作漫画的时候注意透视关系，这样的话您就掌握好绘画漫画的最最基本功了。

140、而想达到金政基、寺田克也、尾田荣一郎、宫崎骏那种高度，那我最好建议您去学习画画的根本去――画室，那里，好好上一堂课，掌握好素描、速写、色彩的基本功，然后再去提升前面说到的自学漫画课本，这样就是比较辛苦跟长期的。

141、当然，以上全是单指绘画方面，漫画是一种把绘画跟故事相结合的一种文学形式，若您说要创作一些优秀的漫画，那您就得多看书了，不然模仿别人也可以，只不过这样比较寂寞而已。

142、还有，所谓的CG漫画只是用电脑来画而已，工具的不同而已(你给我一桶屎我都可以在广场上画个漫画出来)，从手绘转到数码绘画，只不过需要习惯就可以了。

143、而电脑画漫画你就需要手绘板了(当然你也可以用鼠标...)，手绘板最好的是影括，而后是友基(这两个是我个人用过的)，买手绘板你要注意压感的数值，一般的压级是10比较好的是20那些1024以下的压级不好用，画出来软件都很难显示出好的颜色。

144、希望有所帮助。

145、问题怎么学画漫画，自学，没有绘画基础，可是我就是想画，喜欢您难道是打算自学吗？也没有绘画功底吗？您说的漫画是指日式漫画还是欧式漫画？而且您画漫画是想画那种正式的漫画作品吗？这样的话我个人推荐自学书本《超级漫画素描技法》系列的草图、基础以及透视篇(其余基本上要么盗版要么掺了油水)。

146、至少我看了好几年的国内书本教程，就觉得系列比较实在了(从日式漫画的角度来说)。

147、把这三本书的内容都吃透，掌握好人物的基本绘画以及场景绘画，让后在创作漫画的时候注意透视关系，这样的话您就掌握好创作漫画的最最基本功了。

148、希望有所帮助。

149、问题怎样才能自学日本漫画？？？wenku.baidu/...9如果你是学着玩的话，看这个如果你是要以画漫画作为事业那还是让老妈帮你买本书吧。

151、推荐《超级漫画素描技法》系列的。

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